洛阳自1983年举办首届牡丹花会以来，十分注意牡丹文化资源的收集，其中牡丹传说、牡丹谱记、牡丹诗歌、牡丹绘画等都已初具大观。但近来有人议论洛阳抢了长安的牡丹诗资源，说“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”、“花开花落二十日，一城之人皆若狂”都是写长安的，与洛阳无关——真的是这样吗？

　　最近，我市一位年轻诗人跑来对我说：一个外地人写了一篇文章，称洛阳抢了长安的牡丹诗资源，他很上火也很纳闷，连问：这是真的吗？

　　他说他从小就在报纸上读这样的牡丹诗——“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”、“花开花落二十日，一城之人皆若狂”，并确信这是唐代洛阳的赏花盛况，因为前面那两句是刘禹锡写的，刘禹锡就是洛阳人。而后面那两句是白居易写的，白居易晚年定居洛阳，死后还葬在洛阳，怎能说与洛阳没有关系？

　　我听后对他说：你不要激动，即使所有的史学家和文学家都考证出上面的诗是写长安的，你也没必要生气。

　　为什么呢？

　　有原因哩。

　　一

　　洛阳牡丹始于隋，兴于唐，盛于宋。从唐代到今天，有很多诗人为牡丹歌唱。统计一下：唐宋两代有130多位诗人写过牡丹诗，留下诗篇230多首。宋代以降，又有近百名诗人（不包括写白话诗的诗人）留下270多首牡丹诗。但细究起来，还是唐代的诗人写的牡丹诗最多，因为唐朝毕竟是诗的国度。

　　白居易是写牡丹诗最多的一个诗人，他与洛阳牡丹有不解之缘，似乎一直相伴到如今，你看每年的牡丹花会、大型庆典晚会上都要提到他的《牡丹芳》。他的这首诗，比欧阳修写的那首《洛阳牡丹图》还要长，一共47句——

　　牡丹芳，牡丹芳，黄金蕊绽红玉房。

　　千片赤英霞烂烂，百枝绛点灯煌煌。

　　照地初开锦绣段，当风不结兰麝囊。

　　仙人琪树白无色，王母桃花小不香。

　　宿露轻盈泛紫艳，朝阳照耀生红光。

　　红紫二色间深浅，向背万态随低昂。

　　映叶多情隐羞面，卧丛无力含醉妆。

　　低娇笑容疑掩口，凝思怨人如断肠。

　　秾姿贵彩信奇绝，杂卉乱花无比方。

　　石竹金钱何细碎，芙蓉芍药苦寻常。

　　遂使王公与卿士，游花冠盖日相望。

　　庳车软舆贵公主，香衫细马豪家郎。

　　卫公宅静闭东院，西明寺深开北廊。

　　戏蝶双舞看人久，残莺一声春日长。

　　共愁日照芳难驻，仍张帷幕垂阴凉。

　　花开花落二十日，一城之人皆若狂……

　　后面还有１０余句，略去。你看白居易写牡丹，能把牡丹从单纯的牡丹花圃中抽出来，结合纷繁美丽的意象，让国色与霞光、灯海、树木等大自然风物结合起来，运用多种艺术手法、多侧面地状摹牡丹之美丽。他还能通过大胆的夸张，巧妙的拟人，把牡丹写得十分美丽、百般妖娆、气象万千。看此诗时，犹如欣赏一幅国画牡丹，工笔之处细腻，写意之处飘逸，把牡丹的风姿神韵与活色生香，一并写出来了，给人以身临其境之感。

　　白居易不仅写牡丹，而且买牡丹、种牡丹、唱牡丹。他搞了一个牡丹诗社，把文人墨客聚集起来，饮酒、赏花、赋诗。他晚年隐居洛阳，死后葬在洛阳，与他喜欢牡丹花和喜欢香山寺，是有关系的。他写的《买花》诗：“帝城春欲暮，喧喧车马度。共道牡丹时，相随买花去。贵贱无常价，酬直看花数。灼灼百朵红，戋戋五束素。上张幄幕庇，旁织笆篱护。水洒复泥封，移来色如故。家家习为俗，人人迷不悟。有一田舍翁，偶来买花处。低头独长叹，此叹无人喻：一丛深色花，十户中人赋！”写得非常实，没有半点夸张。开篇便写暮春牡丹盛开之时，京城内的喧喧车马，滚滚人流都冲花而来。实际上，这就是唐代举行的牡丹花会，场面是很大的，有很多东西可描摹。但白居易却不描写赏花盛况，有意给录下了一些别的信息——他写了牡丹的价格。　　

　　他写牡丹当时的价格，常处于涨落不定之中，但总体上是很贵的：“灼灼百朵红，戋戋五束素”，一株开了百朵花的红牡丹，价值竟相当于二十五匹帛；“一丛深色花，十户中人赋”！买一丛深色牡丹花，要挥霍掉十户中等人家的税粮。

　　我们知道白居易写诗，往往有讽喻的特点，往往在结尾时发议论、讲道理、揭主题。这首诗也是这样，他披露牡丹的名贵，已超出普通人的消费水平。他采取对比的手法，先写那些狂热的贵族买花，兴高采烈，挥金如土，达到了“人人迷不悟”的程度，但接着又来了一个一百八十度的大转折，写一个“偶来买花处”的“田舍翁”，他“低头”，他“长叹”，他无钱买花，他非常尴尬，但他的无奈是没有人理会的，他只能走进“老白”的诗里，给后人留下一个远去的背影。

　　二

　　刘禹锡，也是牡丹仙子的超级粉丝，他是洛阳人，对牡丹更有感情。但看他写的牡丹诗，似乎都很短小，没有白居易的长，但句子锤炼得很精炼，所以也最为有名，请看他写的《赏牡丹》：“庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”意思是说：芍药无格调，芙蕖少情调，只有牡丹才是高格调的，才是诗人的最爱。

　　这里，刘禹锡拿牡丹和芍药进行对比——芍药花开艳丽，早为人们所知，《诗经·溱洧》中就有“赠之以芍药”这样的句子，所以芍药很早就被人喜爱了，但到了唐代，牡丹开始“吃香”了，地位远远高于芍药，这是人们的审美情趣发生了变化。所以刘禹锡认为眼下去欣赏芍药，是格调不高的表现，显得“无格”。至于芙蕖(即荷花），格调虽然高洁，却偏居荷塘，远离人群，有点孤芳自赏，所以刘禹锡认为其纯洁而寡情，不如牡丹有味道。

　　刘禹锡在诗的后两句，把牡丹拔得更高：“唯有牡丹真国色”，强调牡丹在百花中独一无二的地位，把她升华为国色，那就是极品了。“花开时节动京城”，写出了牡丹的巨大号召力：花开之时，京城轰动，争相看花，人人动容。正应了唐代另一位诗人李正封的话：“国色朝酣酒，天香夜染衣。”

　　说起这两句诗，洛阳人也是熟悉的，我市书法家写对联，往往爱写这两句。国色，是称牡丹的品位最高，最庄重，而非单指她的花色；天香，是说牡丹的韵味最自然，最高雅，而非单指她的香气。牡丹的地位和名誉，到了李正封“手里”，再次被强调为“国色”，上升为国家级。当时的唐文宗李昂也喜欢牡丹，一天他和一位大臣赏牡丹，突然问：“今京邑人传牡丹诗，谁为首？”这位大臣回答：“中书舍人李正封诗‘国色朝酣酒，天香夜染衣’最流行，传播最广泛。”文宗听后若有所思，轻声吟诵这两句诗，点头称是。

　　如此看来，白居易通过“花开花落二十日，一城之人皆若狂”，把赏花期说了出来，留下了准确的赏花信息，等于为我们框架了花会的会期。20天的赏花期，即使到了今天，也是很实用的，牡丹自然开花和落花的时间，也就20天左右。至于像今年的牡丹花会，能让牡丹在4月1日开花，那是人工催花的结果，与古代的自然赏花期是不一样的。

　　其次，是李正封把牡丹的“国色”和“天香”联系在了一起，强调了牡丹的品位，其中“天香”两个字，赋予牡丹宗教般的圣洁和地位，他当时是不是要推举牡丹为国花呢？这个不得而知，但有了这两句话，倒是为今天选牡丹为国花，找到了一个好出处。

　　第三，是刘禹锡把牡丹的格调拔到了新高度，并以“花开时节动京城”一句，直截了当地发出了赏牡丹的总动员令。

　　三

　　唐人吟牡丹，对后世产生了很大影响，白居易有一句诗“绝代只西子，众芳惟牡丹”，把牡丹推到美的极致。他形容绝色美女只有西施，百花之首唯有牡丹。不少洛阳人知道他这两句，但不知这又是一首长诗，共有60句，题名《牡丹》，这只是最前面的两句。那时的诗人似乎特别爱牡丹，这与大唐的富贵气质相符，因为牡丹本是盛世花，点缀升平最宜她。唐朝诗人徐凝写的那首七绝——“何人不爱牡丹花？占断城中好物华。疑是洛川神女作，千娇万态破朝霞”，则强调了人们喜爱牡丹的合理性，其潜台词无非是说：何人不爱牡丹花？不爱牡丹是傻瓜！

　　徐凝还写过这样两句诗赞美牡丹：“虚生芍药徒劳妒，羞杀玫瑰不敢开。”请注意，他在诗里并没有提牡丹两个字，只出现了芍药和玫瑰，但芍药和玫瑰嫉妒牡丹之美，见了牡丹差不多要羞死，这便从反面说出牡丹的美了。但徐凝为赞美一种花，贬低两种花，好像有点不公正了。

　　晚唐诗人皮日休写《牡丹》诗：“落尽残红始吐芳，佳名唤作百花王；竞夸天下无双艳，独立人间第一香”，主要强调牡丹的香气，说此花的香气，天下第一。

　　但古人写牡丹，绝非一味地赞美，也有另类的牡丹诗借花抒情，说出一番惆怅来。这些诗往往以牡丹的花期短暂，引发青春易逝的叹息。譬如唐诗人徐夤在《郡庭惜牡丹》里写道：

　　肠断东风落牡丹，为祥为瑞久留难。

　　青春不驻堪垂泪，红艳已空犹倚栏。

　　积藓下销香蕊尽，晴阳高照露华干。

　　明年万叶千枝长，倍发芳菲借客看。

　　白居易也有一首诗，题为《惜牡丹》：“惆怅阶前红牡丹，晚来唯有两枝残。明朝风起应吹尽，夜惜衰红把火看。”说他在牡丹面前伤神，因为牡丹花开时太漂亮，花败时太凄惨，一场骤雨一夜狂风，她就凋零了，他爱花、惜花，生怕明晨风起，仅余的两枝红牡丹也要衰败，于是夜里执火来赏牡丹，也真算一个多情人了。

　　唐人对牡丹的评论非常全面，除了赞美其艳冠群芳之外，还写她的脱俗：“青苞虽小叶虽疏，贵气高情便有余。浑未盛时犹若此，算应开日合何如。寻芳蝶已栖丹槛，衬落苔先染石渠。无限风光言不得，一心留在暮春初。”这是孙鲂写的《题未开牡丹》，描写对象是“含苞待放的牡丹”，把牡丹的含苞状态写绝了，似乎是鹅黄小鸟之嘴，轻啄小小黄色花蕊，袭来了一丝青草气息，真是传神极了；同时写出了牡丹的高贵血统，似乎只有长安和洛阳这样的帝都，才配她摇曳和生存。看来牡丹花的钟情之地，本在河洛之间——至于“洛阳抢了长安的牡丹诗资源”这种话说得为啥不对，且看下篇详述。