张建钊近影。

　　从神垕古镇出来，沿着禹神快速通道向东行驶大约3公里，路旁出现一个小指示牌，上写凤山钧窑。司机师傅右转，沿坡而下。坐在车中向前望去，只见凤凰山郁郁葱葱，虽然不高，却也灵秀。行至山脚下的张湾村，赫然醒目的指示牌把我们带到了张建钊大师的凤山钧窑。

　　虽然凤山钧窑是一个有名的窑口，但更像一个农家院落。时值初秋，袅袅青烟，花木相掩，一派田园风光。回廊蜿蜒，曲径通幽，又因树木繁杂，以致洒落在院中的阳光变得斑驳起来。就这样走着望着，不知不觉中步入了展厅，豁然开朗。

　　倚墙而立的展架上，陈设的钧瓷形制规整，造型端庄，器型和线条洗练流畅，没有过多的修饰，大有宋钧的遗风。走近了端详，只见器物古朴典雅，胎质敦实，釉面浑朴，釉色艳丽，玉质感强，真是似玉非玉胜似玉。徜徉在展厅内，让人顿感宁静、愉悦，心旷神怡。尽管经常在神垕的窑口采访，但像这样釉厚玉润、凝重简洁、端庄大气、似玉胜玉、让人爱不释手的钧瓷还真不多。

　　“你们来了。”伴随着一声厚重质朴的方言式问候，张建钊大师快步走过来，与大家一一握手寒暄。张建钊今年55岁，军人出身的他身体结实，走路生风，豪爽热情。记者尽管与张建钊大师认识多年，但一直想弄明白一个问题：他既非神垕瓷区人，也非钧瓷传人;既没有钧瓷世家的光环，也没有陶瓷院校毕业的科班学历，为何他的钧瓷作品独树一帜，令当代藏家爱不释手?

　　“他凭借对钧瓷艺术的一腔热情和与生俱来的艺术天赋，创作出一件件令人称道的钧瓷珍品。”记者采访时，一位来自郑州的年轻钧瓷收藏爱好者禁不住说道，“张大师的作品继承了传统钧瓷端庄典雅、釉色玉润、窑变自然、浑厚大气的特色。张大师热爱钧瓷，钻研钧瓷，加上天赋，在钧瓷的造型和釉色上又有所创新，新器型既有传统造型的特点，又有新的文化内涵;釉色除保留原禹州钧瓷二厂的韵味外，玉润感更加突出，因此深受藏家青睐。”

　　“过奖了。”张建钊谦虚地说，“虽然我不是神垕人，但我在二厂干过，二厂的领导、师傅、同事教会我烧制钧瓷的技艺。没有在二厂打下的基础，就没有凤山钧窑的今天。”据张建钊介绍，1988年他从武警部队转业到原禹州钧瓷二厂工作，长期担任厂保卫科科长和车间主任。8年后的1996年，厂里的生产停止了，他和几位同事承包了一座窑，起早贪黑干了两年，无功而散。2003年春，张建钊决定创建一个窑口，窑址选在了自己的老家禹州市鸿畅镇凤凰山脚下的张湾村东南角，起名为凤山钧窑。这里虽然依山傍水、风景怡人，但从市场营销的角度而言，窑址远离神垕瓷区，或许不是好的选择。“酒香不怕巷子深。只要有好的钧瓷作品，就不怕没人来。”在张建钊的坚持下，这一年，凤山钧窑在凤凰山下正式成立。

　　“建窑伊始，我的目标很明确，就是想用原禹州钧瓷二厂的釉料配方，用传统的煤烧工艺，恢复钧瓷端庄大气、温润如玉、窑变瑰丽的本质。承继宋钧在理学约束下去‘奇技淫巧’技艺的同时，坚持‘造型服务于釉色窑变’的理念和使丰富的窑变融于单色釉的审美趋向。”张建钊说。

　　熟悉钧瓷的人都知道，原禹州钧瓷二厂烧制的瓷器有三个特点：釉色厚重、窑变丰富、玉质感强，一直享有“似玉非玉胜似玉”的美誉。其釉料配方也是整个神垕人尽皆知的，并不是秘密。但目前真正能烧制出原禹州钧瓷二厂釉厚、玉润特点的窑口仅有四五家，张建钊的凤山钧窑就是其中较为出色的。究其原因，张建钊说不外乎三个：第一，钧窑窑炉的因素;第二，个人对钧瓷的感悟不同;第三，是天时。通俗地讲就是同样的配方，窑口不同，大师不同，对钧瓷的感悟不同，因而烧制出的作品也不同。

　　“究竟是什么样的感悟呢?”记者问他。

　　张建钊说：“实践，经验，再实践……这是可意会不可言传的(东西)，也就是大家说的天时、地利、人和吧!”

　　仔细品味的确如此。“意会”其实是一种直观的感受，是自然物象、创作者的心象与程式创造在感受上合而为一，恰巧就是“天时、地利、人和”的体现。试想，张建钊如果没有千百次的失败经历，没有对钧瓷的执着，他对钧瓷的感受不会达到今天的境界。

　　从最初建窑至今，凤山钧窑已走过了10年光景。记者问张建钊从业这些年来对钧瓷的感悟，他深深地吸口气，目光变得深邃起来，边思考边娓娓道来：“我最感到欣慰的是继承了原钧瓷二厂的传统，发扬了原钧瓷二厂的釉色，釉的质感、层次、乳浊感得到了提升。在造型方面没有因循守旧，没有重复原钧瓷二厂的几十种造型，而是与时俱进，积极创新，与高校专业设计人员、业界专家合作，不断进行新的探寻。”

　　的确，在这一创作理念的指导下，张建钊大师对作品釉面玉质的追求以及之前提到的“个人感悟”，突出体现为重视内在人格的修养和内心世界的完善。“感悟”不同，实为修养境界的不同。在展厅的博古架上，记者看到一件《八方瓶》和一件《平安瓶》别具一格。作品造型与原钧瓷二厂的器型相比有所突破，在艺术风格方面保留了宋代钧瓷严谨含蓄、典雅匀净的美学特征。

　　面对未来，张建钊大师神采奕奕地告诉记者：“今后，做钧瓷的理念要变，做钧瓷就是做文化，每件钧瓷都要当作艺术品去做，力求精益求精。”据张建钊介绍，他的作品也经历了不打底款、打底款、盖章、手签字的过程。理念的转变，使他对钧瓷的博大精深有了更深的理解。下半年他要扩大窑口的规模，新建一个钧瓷文化园，为不拘一格地进行新釉色、新器型的研发打下牢固的基础。

　　张建钊，一位执着追求宋钧神韵又孜孜不倦地践行着钧瓷“尚玉”之特性的大师，于古朴玉润的釉质中彰显了北方青瓷特有的温柔敦厚，也实现了他对钧瓷创作实践性的自由把握，积淀、溶化了自身的智慧和德行，实现了艺术修养的飞跃。

　　游于艺，成于乐。

　　这是人生，也是审美。吕超峰 通讯员 李维维 文/图【原标题：游于艺，成于乐——访河南省工艺美术大师张建钊】