神垕镇，是一座有着悠久历史的文化名镇。一方水土养一方人，火与土的胶着，造就了这座城镇的精神，而钧瓷便是这座城镇精神中最为深邃的特质。

　　对钧瓷技艺的传承，对钧瓷文化的发掘，成了当代钧瓷人的不懈追求。而对钧瓷文化的发掘，则成为他们从钧瓷匠人向钧瓷大师蝶变的必经之路。周松建，便是其中最为执著的人之一。

　　在神垕镇许许多多从事钧瓷烧制的人中间，许多人是为钧瓷而钧瓷，很单纯，很朴素，但也注定了很狭隘。周松建却不是这样。

　　父亲是周松建认识钧瓷的第一个启蒙人。做了一辈子钧瓷，为钧瓷恢复和发展作出极大贡献的周有老先生，不仅教给了周松建各种钧瓷技艺，也把周松建领到了钧瓷文化的大门前。

　　钧瓷深邃的历史，钧瓷无与伦比的美，钧瓷的各种技艺，由父亲传给了他，血脉相传，永驻在周松建的心灵深处。这使得他对钧瓷有着极深的情结，凝视钧瓷总有着父亲的烙印。2000年，在跟随父亲烧制钧瓷多年之后，在父亲工作过的禹州钧瓷研究所的老地方，他创立了周家钧窑。几亩地大的周家钧窑，给了周松建一片崭新的天地。他继承了父亲的技艺，继承了父亲对钧瓷的恭谨，还有父亲对钧瓷的那种感情。在这里，周松建不仅是钧瓷技艺传承的实践者;在这里，他还在发现、整理、弘扬那种氤氲在钧瓷周遭的文化和历史。

　　从2000年至今的几年间，在窑口林立的神垕镇，周家钧窑的钧瓷之路越走越清晰，形成了自己的特色。面对钧瓷市场的纷杂，坚持走精品之路，延续文化根脉，成为周家钧窑脱颖而出的利器。

　　即使在今天，周家钧窑的规模也不算很大，不是不能扩大，而是理念使然。在周松建看来，钧瓷是高端艺术品，是一个重要的陶瓷品牌，它独特、绚丽，有丰富的文化内涵，这一切都决定钧瓷的发展方向是走精细、完美、高品位之路，而不是一味扩展规模。就像自然界追求自然和谐那样，盲目发展就会造成不平衡，钧瓷也一样，资源不是永不枯竭的，盲目发展，不仅会造成不可再生的资源浪费，也会毁了钧瓷这一品牌。和父亲周有一样，周松建更看重钧瓷的文化内涵、艺术特质。作为一个钧瓷大师，他希望这不仅是一个称号，而且是一种责任。只有不断为钧瓷发展探索一种思路，进行一种尝试，才能充实大师的内涵。他说，钧瓷是火的艺术，是自然天成的艺术品，每件钧瓷都具有唯一性，是艺术之美的唯一。1000多年来，钧瓷曲折的发展历史，显示出钧瓷极强的生命力，也显示出其不可替代的艺术魅力。这样的艺术品，绝不是生产多了就好。

　　正是对钧瓷这样的认识，面对市场时，周松建不为晃眼的经济利益所诱惑，没有单纯追求企业规模的扩大，而是精益求精做好每一件钧瓷，打造周家钧窑的品牌。在继承父亲钧瓷技艺的基础上，周松建边实践边改进。在原材料的配比、选用上，在成型、制作工序上，在釉料研制上，甚至在打磨、包装上，每一个环节、每一道工序，他都严格要求，力求把缺陷消灭在萌芽状态。即使这样，他也很难保证出窑的就是精品。自然天成、火的艺术，是人们对钧瓷的赞誉，那不可捉摸的窑变，那人力无法掌控的神秘，成就了钧瓷之美。然而，欣赏和烧制却有着如此的天壤之别，出窑时的惊喜和沮丧往往是并存的。即使这样，周松建也依然坚持自己的精品标准，产品要完整，釉色和工艺要整体完美，不能有瑕疵，只要一点达不到要求，就必须销毁。烧出神品，是每一个钧瓷大师的梦。周有老先生的钧瓷荷叶盘《金鱼戏水》，形神兼备，堪称神品。但保证精品，却是周松建进入市场的底线，宁可少烧一点，却不能污没钧瓷的声誉。除了工艺上的精益求精，对釉色的追求他从没有停止过。鸡血红、宝石蓝、翡翠飘红，釉色的饱满和丰富，成了周家钧窑的标志。2008年，周家钧窑推出的钧瓷《怀柔天下》，造型饱满大气、圆润流畅，其釉色即为翡翠飘红。那千年难得的鹦哥绿，经过火的涤荡，飞瀑直下的流动，由内而外的涌现，使桃花红与翡翠绿相互渗化，釉面顿然生动起来。

　　对钧瓷的多年追求，使周松建悟出了这样的道理：市场对钧瓷有一个认知的过程，尽管现在钧瓷市场繁杂，人们对钧瓷造型的追求更甚于釉色，追求量更甚于质，但最终钧瓷会回归，去掉浮尘，钧瓷的美自会显现。

　　面对钧瓷，面对钧瓷市场，人们经常会陷于茫然。周松建也有这样的时候。不过，欣赏着钧瓷的美，遥想着钧瓷的历史，周松建便释然了。钧瓷从北宋走到现在，它深蕴着一段段历史，从窑炉到窑工，从煤窑到气窑，从烧制到审美，从匠人到大师等等，实在有太多的精彩与无奈，即使是一件现代钧瓷，也无法与悠久的历史割裂。让周松建欣然的还是周家钧窑这个占地只有三四亩的院落，也许这就是自己与钧瓷的缘分。埋头做了这么久的钧瓷，仿佛突然发现，在这座院落里，到处都是历史的痕迹，尤其是钧瓷的历史，沧桑之中却又不失辉煌。

　　在周家钧窑院落的西北方，有明代古寨墙的遗迹，正西方便是一座明末清初的古窑，是倒焰式馒头窑。这座古窑高六七米，由砖砌成，里面的空间非常大，开有天子眼和马眼，用于散热和循环。据说这座窑炉过去主要是烧制日用瓷的，每烧一次，填煤量高达几十吨。不过在上世纪50年代，这座窑却和钧瓷的恢复有着微妙的联系。据钧瓷一厂原厂长刘国安介绍，当时名噪一时的大火蓝就是在这座窑炉里烧制成功的。从这座窑炉往西走五六米远，就是过去禹县钧瓷二厂的生产车间，那座5立方米左右的倒焰式煤窑就是当时试制钧瓷时使用的窑炉。在当代钧瓷的恢复时期，钧瓷二厂的许多精美作品都出自这座窑炉。而在院落的东北方，则是禹州钧瓷研究所的倒焰式煤窑。上世纪80年代，周有老先生的钧瓷荷叶盘《金鱼戏水》、钧瓷洗《金龟望月》、钧瓷盘《舞女》等珍品就出于此窑。

　　这些记录着钧瓷发展印记的窑炉越来越少了，人们在追求钧瓷耀眼光环的时候，却往往忽视这些，很少人整理和保护。即使在神垕镇，它们也没有引起人们的足够重视。对钧瓷文化和历史的关注，对当代钧瓷发展的关注，让周松建频频回头看。这些窑炉，不正是钧瓷文化延续的记录者吗?当代钧瓷不正是窑变于此吗?

　　3个不同时代的窑炉，静立于周家钧窑，也许许多人无睹。不过，周松建早已在心中为它们留下了位置，并开始对它们进行保护和整理，他希望能使它们以更原本的状态呈现在人们的眼前。他说，人们从大老远跑到神垕来，不只是为了看钧瓷，人们还想看和钧瓷同生共融的东西，希望能感受到文化与历史。他希望，当人们从钧瓷的繁华浮光上掠过时，不会满眼的空落。

　　他一直在坚持着钧瓷的精品之路，却突然有种感悟，只有和历史文化融合起来，钧瓷才能真正成就精品。

　　也许，这正是周松建的着眼点。当快要迷失时，周松建为自己找到了钧瓷精品之路的脉络。作者：赵霁虹【原标题：周家钧窑：从钧瓷到钧瓷文化】