佟冠亚。

滕派蝶画，展现蝴蝶之美。

滕派蝶画传承人佟起来向记者介绍自己创作的蝶画。黄坤舒摄

滕派蝶画生动传神。
 

　　蝶画有着诸多令人叹为观止的辉煌历史。宋代诗人谢无逸有诗曰：“粉翅双翻大有情，海棠庭院往来轻；当时只羡滕王巧，一段风流画不成。”画中蝴蝶栩栩如生，色泽保持百年不变，被藏家视为珍品，并以此作为家私、地位、风雅的象征。

　　2011年11月，滕派蝶画被列入河南省级非物质文化遗产名录。

　　流落民间的“皇族”

　　一篇《滕王阁序》使滕王阁名满天下，人们羡慕天色一体的美景。然而，围绕滕王的故事却远没有结束。滕王李元婴，是唐高祖李渊的第二十二个儿子，贞观十三年（公元639年）受封为滕王。滕王擅长丹青，尤其是蝴蝶。李元婴到了南方后观察蝴蝶的百态，最后将自己的“蝴蝶梦”留在宣纸上，独创一门，无与伦比，是滕派蝶画的始祖。

　　李元婴将画技传给了儿子李湛然，再后来，李家已无人能画。当时在滕王府做幕宾的梁太尉因常伴湛然作画，留心此道，悟得精髓。从此，始创于宫廷的“滕派蝶画”流入民间，由梁家代代相传，沿袭不绝。

　　如中国古代的许多家传手艺一样，梁家传习滕派蝶画，立有“传男不传女，传内不传外”的家规。然而，到了清末民初十六代传人梁冠三时，却遇到了意外。

　　1923年，年已68岁的梁冠三突患急病，身边无一亲人，梁一位朋友的儿子佟冠亚4个月不离床前，侍其如父，梁冠三十分感动。当时，梁冠三仅有一个6岁的儿子，且不在身边，梁恐再有变故，蝶画失传，便破例收下佟冠亚为徒。

　　梁冠三拿出祖传的“万蝶图”让佟冠亚临摹学习。十年寒暑，倾囊相授，佟冠亚萤窗雪案，铁砚磨穿，终得滕派蝶画真传。

　　佟冠亚是满族正黄旗人，家族显赫。他祖上曾经出过清朝的两个皇后，其中一位是康熙皇帝的生母。另一位则是大名鼎鼎的抗日爱国名将佟麟阁，他是佟冠亚的堂叔。佟家与鲁迅是世交，当时，鲁迅经常要求佟冠亚将此中国画史上的“独门”、“冷门”传播民间。

　　1934年春，27岁的佟冠亚以滕派蝶画第十七代传人的身份，携30幅蝶画，参加了在北平（今北京）中山公园水榭举办的齐白石、张大千等人的绘画联展，其作品两天内全部被订购售完。

　　年轻的佟冠亚一鸣惊人，被人称之为“蝶叟”、“蝶仙”。齐白石也称赞他“与众不同”、“确得梁家真传，不愧滕王嫡派”。就在这一年，佟冠亚又首次举办了个人画展，并大获成功。

　　1935年1月，佟冠亚在北平成立了中国滕派蝶画研究院，出任院长，欲将蝶画再行发扬光大。后来，京都开始大乱，佟冠亚家经常受人骚扰，索钱要画，明抢乱拿。1942年，35岁的佟冠亚在家破人亡的境况下，辗转来到开封。后来，佟冠亚在开封娶妻生子，滕派蝶画就这样在开封悄悄生根。

　　佟冠亚化名佟松庵隐居集市。然而，很多蝶画仍然没逃脱损毁的命运。直到20世纪80年代，70岁高龄的佟冠亚重拾画笔，消失了近半个世纪的滕派蝶画才重现生机。对于佟冠亚来说，蝶画不仅是技艺，更意味着新生。

　　1993年，佟冠亚参加了在北京历史博物馆举办的“首届国际书画博览会”，滕派蝶画受到画界的肯定。来自日本、新加坡以及英、美、法等地的画坛人士也对滕派蝶画这一传统艺术赞不绝口。

　　独特的作画材料：各色名贵宝石粉与香料

　　滕派蝶画，笔法细腻入微，色彩基调清淡素雅，以画蝶为主，在蝶之外只补以点点野草、青苔、散花，形成了与众不同的“素、雅、洒、脱”四大艺术风格。

　　雅，即雅致不俗，彩绒清晰。素，即全幅画面表现得冰晶雪莹，蝴蝶均藏俊朗之气。洒，指笔法潇洒流利，使观者有流动之感。脱，乃指突于绢上，望之摇拂，呼之欲飞。

　　人道是看景不如听景，蝶画却是“百闻不如一见”。乍一看，蝶画和其他的工笔花鸟画似乎区别不大，近看才会发现它的与众不同。透过放大镜，蝴蝶身体上的一根根绒毛立刻呈现，疑似真的蝴蝶停在画上，让人忍不住地想伸手触摸。更为神奇的是，观察的角度不同，翅膀会出现不同的颜色。

　　眼睛是最能表现出一个人神态，蝴蝶也是如此。蝶画里，对视一双圆滚的眼睛，仿佛自己化身为蝶和它同舞在花间草丛。遗憾的是，这世界上竟然没有一种影像工具可以如实来记录下它的神韵、精细、质感。人们必须亲自来寻到它，走到它身边，方能一睹这绝世容颜。

　　这些“小精灵”，全靠画工娴熟的技巧和独特的材料才能活跃在宣纸上。“蝶画”，用金粉、银粉表现蝴蝶翅膀上的鳞片。用各种颜色的名贵宝石粉以及多种珍贵香料混合成特殊颜料作画。

　　古老的滕派蝶画对作画有着严格的要求。每次创作必先净手，而且要心情愉悦，同时在旁边点上一支香烛。遇到心绪不平，宁可令选其它时间，绝不轻易动笔。除此之外还有：天气不好不画，有来客不画，身体不好不画等规定，总之要天时地利人和方才动笔。

　　每只蝴蝶除眼睛外，要一气呵成地画好，否则色彩颜料都会出现不和谐的感觉。点睛是画蝶最重要的步骤，等到一个比较合适的时间，一次性把所有蝴蝶的眼睛全部点上，一年也只有几次。春夏秋冬，每个季节根据环境、气候的不同，作画的时间也随之改变。蝶画的传人恪守着规定，直到现代科技的影响才有所改变。

　　相比技法，被注入蝶画里，那种难以言表的尊重，才是真正的神来之笔。

　　淡泊的传人

　　开封，这个世界上唯一一座城市中轴线从未变动的都城，古代曾有七个朝代定都于此，时光大致保留了这座城市缓慢的节奏。黄河冲积成的平原养育着开封人，形成了宁静、淡泊、闲适的文化氛围。正如历史辉煌的开封一样，经历兴衰流转的滕派蝶画仿佛注定要落户此地。

　　籍贯北京的佟起来却是土生土长的开封人，也是滕派蝶画的第十八代传人。佟起来文秀内敛，普通话里夹杂着典型的北京方言，看起来比实际年龄年轻许多。

　　佟起来自幼学画。工作后，由于他擅长绘画，1979年调入集研究和生产为一体的开封工艺美术厂工作。1980年，在父亲佟冠亚的指导下，佟起来开始画蝶。1988年从中国书画函授大学毕业，后进修于河南大学美术系。

　　受父亲的熏陶，佟起来习得滕派蝶画真传。1995年10月25日至29日，在河南省博物馆举办的“滕派蝶画师徒传钵展”的开幕式上，佟起来被确认为滕派蝶画传人。在画展上，其手卷《百蝶