绞胎陶瓷是中国，是巩义窑与当阳峪窑窑工的发明创造，是世界陶瓷之林的神妙之花。

　　宋元以降，绞胎陶瓷在中国日渐走向式微，命若游丝，乃至在巩义、在当阳峪窑故地，不幸失传。绞胎陶瓷怎么绞的、怎么烧的，无人知晓。

　　绞胎技法不传，已有600年矣。

　　失传600年的绞胎技艺，竟然率先在东瀛日本复活。

　　将中国绞胎陶瓷介绍到日本的，是日本古陶瓷收藏家杉山、古陶瓷研究专家小山富士夫。

　　就此，古代中国独一无二、已经失传的这一瓷种，在日本掀起波澜，并在上世纪40年代，在东瀛落地生根、开花结果。

　　绞胎，不但最终成为日本陶艺界引以为荣的一种技法，而且还有了一个日本名字，曰“练上手”。

　　20世纪，一批以“练上手”著称的陶艺大师，渐次而生，尤其是松井康成(1927年~2003年)、伊藤赤水，在国际陶艺界享有盛誉，在日本被认定为“人间国宝(重要无形文化财保持者)”。

　　日本复活绞胎，不是烧瓷，而是制陶——以绞胎技法技艺，打造现代陶艺作品。

　　“日本多以陶创作，绞胎瓷作品很少。松井康成晚年由绞胎陶转向绞胎瓷创作，是其绞胎艺术走向辉煌的重要标志。”河南省工艺美术协会副理事长、现代绞胎陶瓷艺术大师杨峡先生说，“在中国，由陶而瓷，从巩义窑走到当阳峪窑，上下几百年；在日本，由陶而瓷，是由松井康成一人完成的。概而言之，由陶而瓷，这一向前演进，是自然而必然的。”

　　从上世纪50年代起，陈万里、冯先铭、叶 民3位著名考古学家，到当阳峪窑遗址进行田野考察，此后当阳峪绞胎瓷开始为学界所认识、所了解；步入上世纪80年代后，40年代前后出现的盗掘热，因为收藏热起，再度猖獗，当阳峪窑遗址表层上的残瓷碎片，几乎被收藏爱好者席卷一空。但是，独步天下的绞胎瓷技艺，依然无人问津。

　　柴战柱先生自幼喜爱书画，稍长爱上收藏，尤其喜欢古陶瓷收藏，且被当阳峪绞胎瓷的独特魅力所征服。不过，与绝大多数收藏爱好者一样，他仅藏有绞胎古瓷残片，无缘收藏绞胎古瓷整器，更不曾想过自己会投身复活绞胎古瓷的千秋大业。

　　一件非常偶然的事情，改变了他的想法与命运。

　　一次，他在北方某座城市的古玩市场，遇到一个热情健谈的古瓷收藏爱好者。交谈中，得知他是焦作人，那人随缘道:1949年前，焦作是全国四大煤都之一；古代焦作，是全国四大瓷都之一；当阳绞胎，是古代焦作称雄全国、一枝独秀的绝活儿。

　　接下来，那人的一句玩笑，刺痛了柴先生:“绞胎瓷，好玩意儿，可惜没的烧了！看来咱们的老祖宗聪明，他们扔掉不玩的玩意儿，咱们后人想拾，都拾不起来！”

　　作为焦作人，眼睁睁地看着一枝独秀的绞胎技艺，永久消失在当阳峪古窑的地平线上，真的是一种耻辱。

　　2000年，他多方筹资50多万元，注册成立焦作市金谷斋文化艺术传播有限公司(焦作市金谷轩绞胎瓷艺术有限公司前身)，开始复烧绞胎之瓷。

　　『绞胎瓷已有今生』

　　在柴战柱之前，在1975年，当地瓷厂已经复烧过绞胎瓷。

　　恢复失传几百年的绞胎技艺，谈何容易！

　　特别是在尚未改革开放的1975年，不知外面世界的当地百姓，想要复活绞胎瓷，只能蛮干！

　　为了复烧新绞胎，他们高价收购绞胎古瓷，将其击碎，观察它的“断茬”。

　　“1957年，修武县在当阳峪村建陶瓷厂……1975年，厂里着手研究恢复透花瓷(绞胎瓷)。当时完全没有任何资料可供参考，成立试验小组后，便在当阳峪村民手中高价收购了一个小钵，将其打破了一片，从断茬上观察其条纹、纹样。通过推断分析其花纹形式、泥料结构、工艺流程，经过先后几百次试验，当年终于按这个纹样制出了产品。后来又扩大品种、式样，其中几件产品获得了奖项，《河南日报》曾在第一版以《失传千年的绞胎瓷新生》为题作了报道。”修武县陶瓷厂前副厂长袁志泉先生在《说说当阳峪窑与恢复透花瓷》中这样回忆道，“1976年，(我)被厂里推荐为工农兵学员，进入北京中央工艺美术学院学习陶瓷工艺，学期二年。1978年毕业后，又参加了河南省二轻局在禹县神 镇举办的学期为四个月的陶瓷工艺学习班，聘请中央工艺美术学院教授讲课。在学习班上，安排禹县人做钧瓷产品，临汝人做汝瓷产品，洛阳人做唐三彩，叫我做透花瓷。我怕给厂里造成泄密，便推说不会做。中央工艺美术学院的高庄教授看出我思想上有顾虑，便说这其实没有啥，说他1963年在江苏宜兴就做过绞胎瓷。我说我们的透花瓷是用金属模具轧制成型的，他说这样做不行，就把他制作的一套工艺流程又教给了我。我学会后，便回厂里按照这个工艺流程做了一把透花茶壶，作为学习班的毕业设计……后来，我制作的‘缠枝牡丹瓶’被评为1987年度河南省陶瓷艺术设计一等奖，并获得了荣誉证书。”

　　“蛮干”，当然是不行的。

　　机缘巧合的是，1981年，北京故宫博物院珍藏的两件当阳峪宋代绞胎瓷，引发中央工艺美院梅健鹰教授(中央大学艺术系毕业、美国哥伦比亚大学硕士，曾任中国陶瓷美术学会副理事长、中央工艺美术学院陶瓷系主任，著有《中国陶瓷发展简史》、《我国传统陶瓷艺术风格》、《色彩原理及其在陶瓷上的应用》等)的兴趣。之后，他亲临当阳峪，考证、试制绞胎瓷，对失传的绞胎瓷工艺中几种不同的绞胎纹理，进行研究开发，成功复活了绞胎瓷技艺，不但仿造的当阳峪绞胎瓷以假乱真，而且通过创新，惊现于人们面前的绞胎艺术瓷，更为异彩纷呈，光彩夺目。

　　绞胎瓷在它的故乡消失600多年后，又在它的故乡起死回生。

　　梅健鹰是新中国第一代陶艺家的杰出代表，他曾谈及中国陶瓷艺术的价值趋向:“我们祖国有着优秀、丰富的陶瓷遗产。好的传统应该继承，要彻底了解民族传统及地方特色，更好地向传统及民间艺人学习。但是继承传统不等于抄袭，主要是在传统的基础上来创新。”

　　回望这段历史，1986年出版的《修武县志·陶瓷》这样写道:“建国后，党和政府十分重视当阳峪名瓷的恢复与发展……1975年至1978年，在‘工业学大庆’运动中……(修武县陶瓷厂)把恢复失传数百年的‘绞胎瓷’列为厂内重点攻关项目，专门成立了试验小组，参考‘绞胎瓷’古瓷片……成功地制作出绞胎瓷器……新恢复的绞胎瓷，继承了传统工艺，花样众多，格调新颖，色彩绚丽，品种齐全，不仅有二龙戏珠挂盘、孔雀开屏挂盘等装饰观赏瓷，而且有茶壶、茶碗、茶盘、小碗及笔筒、墨台等生活、文化用品瓷。1982年，‘绞胎瓷’部分产品在广州交易会第一次展销，深受中外客商欢迎，很快被抢购一空。”

　　焦作当阳峪绞胎瓷有限责任公司董事长孟凡斌先生说:梅健鹰的绞胎瓷艺术作品，而今要价在100万元上下；上世纪80年代前后的绞胎陶瓷，一只小碗，也在3万元上下。

　　在“工业学大庆”运动中复烧的绞胎瓷，因尚无市场的支撑，很快败落。

　　“当时生产的东西就很少，保存到现在，完整的东西也就更少了；与绞胎古瓷相比，它也多不到哪里去了。”孟凡斌先生说，“而今，在复烧绞胎瓷上，大约分为两个路径:其一，走的是创新之路；其二，恪守的是复古之路。至于我的选择，主要是复古，以古法铸造绞胎之瓷。”

　　复古与创新，继承与发展，一如绞胎瓷的双翼。

　　双翼，不可缺一。

　　不然，绞胎瓷也许还会湮灭，没有明天。

　　『绞釉瓷只有前世』

　　2006年，人民美术出版社出版《义务教育课程标准实验教科书·九年级·美术》课本，杨峡先生的绞胎瓷艺术作品《花器》、柴战柱先生《硕果》，与亚洲落差最大的瀑布——云台山瀑布，一同入编《美术》教材。

　　城市名片入编《美术》教材，这在焦作，还是第一次。《美术》教材上说:绞胎瓷是瓷器中的一道奇观。它胎中带有花纹，釉色透明，花色斑驳自然天成，有“表里如一”的美誉，北宋时已享有盛誉，重要窑址在焦作当阳峪。

　　杨峡，河南省工艺美术行业协会副理事长、焦作市工艺美术学会名誉理事长、河南省工艺美术大师。

　　林林总总，都是“虚职”。

　　他的“实职”，是焦作市科技局副局长。

　　杨峡因主持河南省科技攻关项目——焦作绞胎艺术瓷研究课题，荣获国家科技进步二等奖、国家发明博览会铜奖等。

　　“2001年，(焦作)市委、市政府在大力发展旅游业的过程中，把挖掘开发绞胎瓷旅游产品项目下达给了市科技局。为此，市科技局成立了以我为组长的科技攻关小组，组织全国各地一批当代陶艺家、工艺美术大师及陶瓷工程技术人员，潜心研究当阳峪绞胎瓷的质地成分、工艺原材料、制作技法，并运用现代科技，通过不断试验，使绞胎瓷工艺得以重见天日。”杨峡说，“都是从零开始，我当然要动起手来，亲力亲为。”

　　虽然只是“业余爱好”，这么一爱好，他的作品，竟然入编《美术》教材。

　　盖因他的“业余爱好”，非常“专业”。说他是现代绞胎技法的开拓者与创新者，实不为过。

　　当然，他领导实施这一焦作绞胎艺术瓷研究课题，得到了中国工艺美术大师刘富安先生的指导，也得到了中国工艺美术大师王锡良先生的首肯。

　　与杨峡先生一样，柴战柱先生除了是此次绞胎瓷成功复烧与创新突破的组织者、绞胎技法的发掘者与创新者外，更是4项发明专利在身的绞胎瓷生产实施者。

　　“我的最大心愿就是培养一批绞胎陶瓷艺术创作人才，能够担当起传承、创新当阳峪绞胎瓷文化的重任。”柴先生说，“失而复得的绞胎技艺，再也不能又一次在当阳峪败落下去了。”

　　除了研究与继承传统技法，柴战柱还与技术人员一起，创新与总结出绞胎艺术瓷的16种基本纹饰装饰技法，开发出8大类100多个品种的绞胎艺术瓷作品。

　　绞胎瓷是古老的，在柴战柱手里，它又重现出青春的力量:多色融合，象征着和谐；表里如一，代表着诚信；肆意流淌，变幻无穷，表达的是我们这个东方民族的古老神韵，也是当代世界现代艺术的抽象之美。

　　只有青春，才会有蓬勃的生命力量。

　　比绞胎瓷更神秘、更抽象的，则是绞釉瓷。

　　绞釉与绞胎大约一起诞生，也是由巩义窑创烧，当阳峪窑集于大成的。

　　绞釉与绞胎虽然都名之曰“绞”，但大相径庭。

　　现在，对绞胎的认知，基本上已经明晰，仿古复烧基本上也是成功的；但是，对于绞釉瓷，还没有谁的复烧算是成功的。

　　“那种汪洋肆意的艺术效果，还没有谁能够复烧出来。”当地陶瓷专家王鸿新先生说，“肯定是方法上不对头，一开始，也许就错了！”

　　因为“绞釉”，有人望“字”生“法”:蘸釉滴在胎上，前后左右晃动，逼其流淌。结果，烧出来的瓷器，釉之纹饰，呆板呆滞。

　　一次偶然的机缘，让大家明白，方法错了:烧好的、没有上釉的素胎上，竟然已有绞釉纹饰。

　　不是“绞釉”，又是什么？

　　绞的是化妆土？

　　有人去绞化妆土，依然不得绞釉陶瓷之神。

　　绞胎瓷复烧成功，绞釉瓷呢？

　　它，躲在时空里，是窃笑？还是哭泣？

　　绞釉瓷，我们这一代，真的“拾不起来”？ (全文完)【原标题：“当阳峪里说绞胎”系列之四　一“绞”之瓷的前世今生】