- 1、在东西文化的碰撞与融汇中触摸空间
- 2、花能解语鸟能言
- 3、【再读文明】沉睡于波士顿美术博物馆的
- 4、元代王蒙《夏山隐居图》鉴赏
- 5、启功先生书法的得与失
- 6、鸡年话鸡画
- 7、在书画里遇见宋朝木构
- 8、“文人书法”何去何从？
-
没有记录!
文徵明《秋山觅句图》
2015/11/23 11:48:16 点击数： 【字体：大 中 小】
嘉靖壬寅九月六日，风雨初歇，七十三岁的文徵明在其刚刚完成的一幅设色山水轴上写下“天风寂历雨初收，木叶萧条满径秋。诗在古松岩石畔，支筇欲去每回头”这样一首略带感伤的题画诗。不过，在这幅被后人命名为《秋山觅句图》的作品上，读者却很难产生悲伤凄凉的观感，如果不看题诗，反而会有一种平和、舒适、宁静、怡然的感觉。
这种舒适宁和的格调正是文徵明细笔小青绿山水的典型风格。一小块峰峦合抱的山间平地，在高大苍翠的树木和温厚敦穆的山壁的包围中，坐落着一进小小的院落，茅檐柴扉，窗明几净，虽然是在山野之中，却分外予人一种安全感。屋舍前是山溪水、石板桥，一个策杖的文士带着随侍童子缓缓走来。房子后面的主峰层峦叠嶂，负势竞上，山腰处的寺院隐约可见。由于布局工稳而略带程式化，巍峨的山峰及其繁复的石壁并没有压迫感，而显得稳重而温和。整个画面的笔触非常细腻，山石的皴笔柔和而精致，树木的刻画既富有自然的生意，又略有装饰性的美感。文氏的山水画有简略与精工两种主要风格，后世有“粗文”、“细文”之分，而尤以“细文”为画史所重。就风格来看，此件《秋山觅句图》当属典型的“细文”作品，而更加难得的是，这幅“细文”还是用文徵明最擅长、最知名的小青绿画法所作。
作为“明四家”之一的文徵明，论辈分不及沈周，论年纪只比仇英年长，但他之于“吴门画派”这个明代、乃至整个中国绘画史上最重要的画派之一的形成、确立以及传承，却有着其他三人无法企及的重要影响。唐寅与仇英虽然才华横溢，但一则天不假年，二则德行不足以为领袖；沈周德高望重，文、唐皆出自门下，但因其所处的历史时期，客观上只能成为吴门画派的开创者。而文徵明出身世家，由于父亲的关系，与当时显赫一时的高官王鏊、吴宽、林俊、吴一鹏等交好，广受延誉，又曾被荐入朝任过翰林，加之为人稳重端方，名望之隆不止于吴中，甚至远播京城，于是，隐居乡里，专心绘事后，文徵明身边的从游追随者日众，并且文氏一门自文彭、文嘉、文伯仁而下，直到清代，擅书画者不乏其人，这为吴门画派的确立以及传承奠定了良好的基础。
《秋山觅句图》历经明人陆树声与应谦的收藏，两人与文徵明生活的时代相距很近，只比他晚四五十年。此画二十世纪时成为上海文物商店的藏品，八十年代经过全国文物鉴定小组鉴定，谢稚柳等诸先生皆确认为真迹，收录在《中国古代书画图目》以及劳继雄先生所著《中国古代书画鉴定实录》中。