魏紫熙先生的一些代表作,如藏于中国美术馆的《天堑变通途》、为毛主席纪念堂所绘制的巨幅山水画《黄洋界》(藏中国美术馆)及为中南海绘制的《云起千峰动,泉飞万壑鸣》等,均堪称现代山水画坛的珍品。
我和魏紫熙先生见面的机会很多,但真正向他学习和请教是在1998年。那一年,南京搞了一场大型艺术品拍卖会,已是高龄的魏紫熙先生在家人陪伴下来到会场。他看到了傅抱石的巨幅作品《虎踞龙蟠今胜昔》发出感慨说:“这张画失踪了一年多,现在又冒出来了,傅抱石画这么大的作品不多。”停了一会儿,又看到一幅署名傅抱石的作品,他还离得很远,就断定该作品是赝品。他对我讲:“傅抱石的画,水口是一绝,这幅作品笔墨呆滞,一点也不灵动,必是赝品。”过了一会儿,他又对我说:“画画这东西,关键是虚部难处理,傅抱石是这方面的高手。当年,我画了一幅三裁山水,近景、中景全画好了,远景的虚部我想请傅院长帮我补一下,他看后说,你放在那儿吧,就继续忙他的事了。过了一会儿,我去了一趟卫生间,回来一看,已经补好了。”
魏紫熙先生是把这件事当作逸闻来说的,其实,他话中有话,并没有说透。画界一般都有这样的传言:傅抱石从不当众画画。傅抱石为什么不当众画画?原因是多方面的,例如怕影响注意力;个人的作画习惯;形象不好看等,还有一条,画画也是一种手艺活,怕别人学艺之后,把自己的饭碗给砸了。
我和魏紫熙先生相约,准备在《艺术名流》杂志为他做一篇专访,因为魏老身体不好,也就一直没能如愿。就在该年年底,魏紫熙人物画展在江苏省美术馆举行,展出他不同时期的人物画近百幅。画作生活气息浓郁,造型生动纯熟,让观众在领略山水画的同时,再享受其人物画的风采。魏紫熙先生当场签名赠我一本他的画集,并和我合影留念。之后,他身体状况一直不好,直至2002年过世,我们再也没有见过面。
我总觉得,魏紫熙先生像风,因为有了风,高扬的帆才有了意义;因为有了风,雄鹰才能飞上蓝天;因为有了风,才赋予大自然生动和美丽。生命如风,风过后在浩瀚苍穹中留下了遥远的回声。(南京晨报 纪太年)【原标题:晚年的魏紫熙】