在中国的绘画领域里，有一种精神叫做传承，传承与创新都蕴涵在中国书画的命脉里。于广民就是一位传承炭精画的画家，这在炭精画几乎失传的今天，有这样一位数十年默默耕耘的传人，是十分难能可贵的。
 
    于广民自幼喜爱美术，先后师从多位绘画大师学习炭精画、中国画，以及油画，全方位的学习不仅锻炼了他的基本功，也使他认识到自己真正的兴趣所在。他始终忘不了第一次看到炭精画时候的惊叹，栩栩如生的画作，逼真得想用手去摸，炭精画使他的审美感受“遭到异样的强烈冲击,就像婴儿睁眼初见世界的光景”。天性倔强的于广民开始自学炭精画，用过的作业本、课本的空白处、旧挂历，到处都是他练习炭精画的作品。至今在于广民的家中还保留着部分幼年初学炭精画时的手稿，他笑着说当时什么基础都没有，完全是凭着想象和感觉在画，那是真正从无到有的一种创作。
 
    颇具魅力的炭精画
 
    炭精画是我国古老的民间艺术，又名炭画、擦笔画，是绘画艺术的一个支流，源于国画。炭精画是以炭精粉作为颜料，以擦笔、药棉、橡皮等为绘画工具，不管是残缺破损的画像，还是变色模糊的照片，只要是经过炭精画艺术的加工处理，便能修复还原。这些特点是其他绘画艺术和摄影艺术无法比拟的，也正是这些因素，赋予了炭精画这一艺术的实用性和艺术性。
 
    几十年的绘画生涯中，于广民从未放松过对自己的要求，不断学习绘画技法，他始终勇于探索，大胆创新，敢于走前人没有走过的路。他经常蹲在白菜地里，仔细观察白菜生长的情景，观看毛茸茸的白菜样子，在菜叶交错的海洋里，琢磨大白菜的美和生命的脉络。就是在这样的细腻观察中，他探索着炭精画的民族化、水墨画的现代化。艺术在本质上是一致的，自然就是美，质朴最感人。在他的笔下，有着涉猎不完的写生对象和景物，有着抒发不尽的情感和语言，显现在宣纸上的虽然只是寥寥几笔，但他能发挥出无穷无尽的想象，挥洒自如，跃然纸上的那一条条刚劲、锋利的线条，把自然界的万物都演绎得充满诗情画意。他画的大白菜，垂挂的菜叶，就在似像非像间令人思考与回味。
 
    炭精画作为一种独门画派，有着悠久的历史和深远的社会影响。于广民创作的果蔬、山水、动物等作品不仅多姿多彩，而且画绩宏富。他的炭精擦笔画形象逼真，色彩细腻，作品具有本土化的艺术特色，感受到东方文化的富丽中的淳朴和深沉中的内敛。
 
    执著钻研炭精画
 
    于广民的作品在表现形式上打破了素描所具有的那种线条排铺明暗的格调，加之炭精画在写实性上更优于调剂、调水颜料的表现效果，使其作品拥有更强的立体感、丰富的色调层次、细腻逼真的表现效果等特点。于广民画老虎、狮子，反对古板，提倡独特，不论是笔法的变化还是个人情感的表达他都力求新颖。他用变幻莫测的线条来抒发蕴藉深厚的胸中丘壑，所画的老虎、狮子既有汹涌奔腾的威武之气，又有舒卷柔情之态。
 
    炭精画毕竟是独立的画法，人们对它的认识和理解尚未达到普及的程度，基于这一点，于广民开始积极探索画派结合的新方式。从小学习过国画的他，开始尝试将国画的绘画技巧与炭精画的特点相结合。炭精画的主要原料——炭精粉的性状决定了在绘画的过程中有别于其他颜料的使用方法和绘制技巧，创造了以揉色为主的技法，配合橡皮的使用，能产生特有的质感和画面效果。在表现如头发、胡须、动物皮毛、眼睛等部分时尤为细腻逼真，有着极强的视觉冲击力和艺术魅力。传统国画讲求“以形写神”，同时非常讲究画面的整体性，其中的写意技法更是强调用豪放简练的笔墨描绘对象的形神兼备，具有高度的概括能力，讲求以少胜多的含蓄意境。国画与炭精画在于广民的笔下结合得甚为巧妙，一虚一实，一粗一细，重点突出，主次分明。
 
    于广民的艺术作品具有一种多元的审美态势和浓重厚实的艺术表现力。他画老虎时，虎头部分采用炭精画技法，将老虎的眼睛、胡须勾勒得颇为生动，整个画面顿时显现出一种霸气外露之韵，背景中的群山采用国画技巧亦近亦远，使人想靠近又因畏惧而望而却步。同时，他用丰富的想象力和创造力所画的狮子，也展现了既富朦胧又不乏理性的意境。
 
    于广民的身上有一种平和大度、乐观稳重的气质，他对中国传统美学的追求和对中国传统道德与美学内涵的继承和理解也相当深刻。炭精画是极耗时耗神的艺术创作，是能真实反映客观的独特艺术，所追求的是形象的真实准确、层次分明，强调立体感，具有强烈的艺术力量。于广民正是凭借着在炭精画领域孜孜不倦的探索和创作，以独特的艺术视角探索了中国花鸟、山水、动物的现代表现手法，形成了自己独特的绘画风格，成为今天颇具影响力的中国炭精画大师之一。
 
    发扬光大炭精画
 
    于广民重视对传统炭精画法的研究，同时在造型特点的把握上也力求完善，他的画作并不是一味地模仿和追求前辈的技法，而是融入自己的思考和创新，从而形成超越前辈的独特风格。正所谓“画虎难画骨”，为了将狮子和老虎表现得更为逼真传神，于广民在其骨骼结构、生活习性、性格特征等方便都作了深入的研究。他的作品追求大气，脉络清晰，明暗有秩，构图简洁。他深知艺术来源于生活，只有对生活细心地观察才能创作出精美的作品。
 
    传统艺术在四季更迭的历史长河中，有的被遗忘，有的被定格，有的虽历经岁月的洗礼依然不改本色，穿着现代文明的外衣展现传统的精髓。追求艺术的道路并不平坦，于广民依然决心走下去，他说：“画画对于我来说是最美好的事情。”他希望通过自己的坚持使炭精画能够被大众认识并喜爱，永远在艺术的长廊里留下绚烂的一笔。