“诗情”与“画意”的充分必要条件：生活体验与性灵学问

　　任何一种绘画的创作都与画家自身的修养密不可分，工笔画当然也不例外。所谓“胸中有丘壑，腕底自有神”。 技术和艺术的区别也就在于：技术可以全凭手上功夫达到，艺术则需要靠修养的深度。西洋讲“真、善、美”，真——科学性，善——伦理性，美——艺术性，以这三个字衡量艺术作品，其高低自明。科学的知识，美学的修养，道德的素质，这三者画者均要具备(10)。

　　工笔画的技法以“三矾九染”著称，在复杂的技艺中营造出精致的图景，渲染特定的情绪。但传统的工笔画面对今天更加复杂而多变的现实生活，未免有点力不从心。这就要求画家在不断丰富自身的修养同时，“增益其所不能”，开阔视野，体验灵敏，砥砺智识，生发性灵。

　　于性灵中发挥笔墨，于学问中培养意境，两者是一内一外的修养功夫。笔墨技法是次要的东西，光讲意境，无学问来培养，也是一句空话。观照当下可能还比较模糊甚至无从评起，但站在历史的河岸上分析却无比清晰：如基本上接近同时代的沈石田、文徵明，学问虽好，但缺乏性灵，笔墨就会落空；而八大山人、石涛上人，既有学问，又富性灵，可称双绝。

　　陈子庄在《石壶论画语要》(11)中早就说过：“绘画之道有两个要素，一是性灵，二是学问。无性灵不能驾驭笔墨，有学问才能表达思想。如画芍药，仅仅是芍药则无意思。不能为画画而画画。个人的艺术风格是上述两个条件相结合而后生成的。有了意思要考虑表现形式，于是出现了风格。否则，只在画得像不像上徘徊作难，便什么都谈不上了。”

　　学问与性灵假于何？非生活不可得。生活是绘画艺术的第一要素，大自然给予画家取之不尽、用之不竭的宝贵资源，并会极大地激发画家的创作灵感。

　　《易》曰：修辞立其诚。作画也需“立其诚”，何谓诚？无欺也。欺诈则无真心，无真心则无真知，无真知即无真画。看似多余的画外之功，回过头来都会反哺画艺，从而循环往复，良性运转。

　　英国约翰。伯格在《观看之道》(12)一书中说：“至于图画，它的组成部分悉数摆在那里，供人在同一时间内一览无遗，观众也许需要时间细察图画的各个组成元素，可是一旦得出结论，整幅图画，巨细无遗地在同时等他推翻或印证自己的结论。图画保持了自己的权威。”

　　但权威的制造者们正从传统中汲取养分，正从现实中攫取素材，正从同类中借鉴表达，正从磨砺中锻炼智慧—— “性灵”与“学问”为工笔画的“诗情”与“画意”添上双翼，“好风凭借力，送我上青云”。宋彦军【原标题：说说工笔画的诗情与画意】

　　参考文献：

　　1.《艺术》   (英)克莱夫贝尔     江苏教育出版社2005年2月第一版

　　2.《宋彦军作品集》   宋彦军   天津人民美术出版社   2011年1月第一版

　　3.《石壶论画语要》     陈子庄   人民美术出版社    2010年3月1日第1版

　　4.《傅雷谈艺术》   傅雷   当代世界出版社   2005年11月第一版

　　5.《新科学》 (意)扬巴蒂斯塔。维柯   人民文学出版社  1986年5月第一版

　　6. 《苏轼诗词选注》 徐培均 著 上海远东出版社2011年5月第一版

　　7.《何家英：画家要按自己的心性走》2012-01-08 《 广州日报》

　　8.《周易》    周文王   中国古籍出版社   1972年版

　　9. 《浅谈康德与黑格尔之艺术美论》   《艺术百家》杂志 2005年 第02期

　　10、11.《石壶论画语要》     陈子庄   人民美术出版社    2010年3月1日第1版

　　12.《观看之道》  (英)约翰伯格     广西师范大学出版时20第一版05年1月