我希望自己的每一首作品都能在演奏技法或写作技法或音响效果上能有新意，例如，《井冈山上太阳红》是五声音阶的快速指序作品；《山丹丹颂》、《打虎上山》是七声音阶的快速指序作品，《山》曲在定弦及转调方面进行了新的尝试，《打》曲则首创了和弦长音的演奏技巧；《霍拉舞曲》是变化音阶的快速指序作品，在定弦上也有变化，但主要体现多指按弦技巧；《晚会》虽然也是五声音阶的快速指序作品，但开创使用了连抹连勾技巧及手指分工弹奏和弦等新方法。

    《绣金匾随想曲》不属于快速指序的作品，但首创使用了弹摇、双弦过渡滑音、快拨技法及使用了三对二的节奏对位方法，并且采用了三种调性进行创作。

    《黄河魂》是创作曲，在作曲上使用了多种调性，并开了古筝使用五分之一、四分之一泛音的先河，双弦过渡滑音也得到了大量的应用。

    《望月》是一首仿古作品，采用潮州筝曲的音调、曲式、技法并融合了一些山东筝曲的弹奏技法。《樱花》、《故乡情》主要是在定弦、转调方面进行了一些新的尝试。我创作的《河南风》《双叠翠》及改编的古筝合奏《花好月圆》、《影视歌曲联奏》等，则是在古筝乐队的定弦、多声部写作方面作了一些尝试性探索。【原标题：赵曼琴老师访谈】