欣赏张克鹏的书法作品，给我的第一印象是：底蕴丰厚，气象远大；结构新颖，面貌别致。以他的隶书作品为例，言它底蕴丰厚，是可以看出他在传统书法艺术上下了很大功夫。他下的是真功夫。不是那种只求其形，不求其神的时间功夫。而是直取其内的内在功夫。他的作品里，不仅传承了《乙瑛》《曹全》《张迁》等碑帖的胎痕，更将爨宝子碑帖中的拙意容入其中，并演绎得活灵活现。有了这些根基，就决定了他的作品气象远大，却又不是那种不守书法法度的随意涂鸦；决定了他的书法作品面貌在新颖的艺术感觉中，彰显着独特的艺术个性和力量。带给人一种朴拙、浑厚、大气的视觉冲击力，也就存在于自然之中了。

    细品张克鹏的书法作品，带给人的外向美感，源自于内在的质感。可以看出他的用笔和结字特点，是在传统的基础上发生了革命性的变化，书法精髓在他的作品中达到了很本真的体现和提升。如他的撇、捺、点、横均在传綂用笔的基础上有所创新，况且他的这种创新既不存在轻浮的率意，又不是笨拙的刻意所为，一切均在科学的、合理的、守着一定法度的原则下自然行成。他的撇，既吸纳了魏碑的态势和行、运笔方式，又包容了爨书的意味和韵味。他的捺，既带有《张迁碑》的味道，又融入了爨书的技巧。他的点，时而方笔，时而圆笔，大小不等，形状不一；他的横，一扫传统的蚕头燕尾和一波三折，方笔入，方笔收，弯横用力，或短或长，或粗或细。让人感到稳健而不呆板。由于他是功夫形加智慧形书写，他的用笔灵活，变化神奇。因此，他的作品很自然地行成一种自我面貌。让人感到诡异却不乖张，放达却不粗野，在一种极具内蕴的感觉中，显现着强劲的力量。

    在他的书法展厅里，让我同时也是让所有业内人士的眼睛为之一亮的，是他的大幅爨书《滕王阁序》，上千字的大幅作品里，数十个字相同而结构不相同的新颖面孔，既显出了书家爨书的深厚底蕴，又反映出了书家潜在的学识修养和对书法艺术的娴熟把握和运用。整体上的那种带有自然美的巧妙组合和局部间成熟的艺术处理，带给人们的是一种惬意中的赏心悦目。尤其是看了他最近写的几幅作品图片，如：刘禹锡的《陋室铭》，毛泽东的《沁园春.长沙》，郑板桥的《题画集》和《郑板桥集》等作品，可以看出张克鹏的书法艺术风格，已经趋于更加隐健和日见成熟的境界。那种不俗的面貌和凸显的优势，预示着他的书法艺术风格有着非常广阔的前景。正如著名书法理论家西中文先生所说：“张克鹏虽说也是搞了很长时间的专业，但他和完全在书法圈子里转的人不一样。因为他接触的面比较广，他的知识面比较宽，他的专业底蕴比专业书法家厚，他在对书法的理解、认识处理上，都有一些独特的方法和独特的角度。他对书法的理解很深。他的爨宝子，写的很专业。但他又不像完全搞专业书法的人那样，完全循规守矩，不敢越雷池半步，生怕某些地方坏了规矩。他的思想上没有那么多的束缚，他在画面处理上，包括章法，包括线条，包括形式感等很多方面，都很有突破性。在写爨宝子这方面，我看过很多专业书法家的相当有层次的作品，给我的感觉是不舒服的地方比较多，有点放不开。克鹏的书法写的比较放，不管从线条处理上，还是从形式安排上，都有新意。所以，这一点，对于搞专业书法的人是一种启示。另外,克鹏在其它的一些作品里边，也是参与和引用了很多古代的书法资料，不限于我匠我派。在很多作品里，他把多种风格揉在了一起，力图创造一种能表现个人风格的新形式。”

    一个书法家的艺术风格形成，不是偶的。他必须艰难走过一个必然的过程。必须从传统里蜕变出来，任何企图隔过传统，直接进入创新境界的人，其结果不仅遭塌了艺术，也将扼杀自己的艺术生命。

    何平  作者简介：何平系著名书法家兼评论家