他是那样传统，又是那样前卫。他的书法主张从来不乏犀利之锋芒，然而为人处世却儒雅内敛不事张扬。他的书法创作一方面充盈着清丽含蓄的古典之美，另一方面又洋溢着洒脱奔放的现代之风。

　　他就是李强。一个四体兼擅的书法家。一个以美术家的身份介入书法界，而且将丰富的美术营养融入书法创作，并完成颇多创新，终于形成自己风格的书法家。无论就书法理论或书法创作而言，他都不愧是一个传统艺术的继承者，更是一个前卫思想的创造者。

　　李强早年自河南大学美术系毕业，做过美术教师，当过美术编辑，上世纪80年代河南书法“墨海弄潮”，他获得“书法大赛二等奖”，并因此调入河南省书法家协会，从此与书法结下不解之缘。

　　甫入书坛，李强就面临书法界当时叫得很响的口号：书法要创新。然而书法究竟如何创新？人人都在尝试，李强也在尝试。用各种各样的方法尝试创新，包括所谓现代派的涂鸦书法，李强也尝试过。思潮激荡之余，大浪淘沙之后，李强认定，中国书法的古典精神一定要保持，中国书法的振兴必须从古典从传统寻找支撑，在古典中寻找创新的元素，依托古典的精神与精华实现和完成创新。

　　他的书法，沉浸北碑，上窥汉隶，潜心楚篆汉简帛书，旁涉章草及二王草书，从传统中获益甚多。李强是绘画出身，他看书法创作，总是习惯用画家的眼光和视角来打量。他认为，每一个汉字都是一个图像或者图案，你要想把这无数的汉字把握好，同时又能赋予它生命，从技法的层面上它就不是一个简单的艺术形式。他说，书法本身和中国文化传统一脉相承，所以中国书法从特殊的意义上来说就是：技精乎道。说它是技术，其实它已经上升为一种“道”的层面。

　　李强认为，书法创作，年轻时可能靠才气，虽然写得不成熟，但作品洋溢着才华，容易被大家接受和认可。到了中年则要靠书者的功力去征服观者。至于晚年就要靠书者的学问支撑了。鉴于此，无论有多少赞誉在耳畔响起，无论有多少鲜花在眼前簇拥，李强在艺术创作上从不敢有一丝一毫之懈怠。他说，我是一个专业书法家。书法对于我来说是职业和事业，是我生活不可分割的一部分，是我每天必做的功课。

　　关于李强的书法，书法家王澄这样评价：李强书法里“那种欹侧顾盼、妖冶多姿、透着几分不安分的态势，那种欲放又收、欲行又止、隐着几分难捉摸的节奏，那种亦刚亦柔、亦拙亦巧、带着几许很别致的风韵，那种非秦非汉、非晋非魏、现着几经会古今的格调”。艺术家曹新林则说，越是好的作品，越是折磨人。越是折磨人，就越是有发人深思与回味深远的魅力。凭着李强古文字丰厚的学识，也凭着他对传统与当代文化的双重关注，更凭着他对书法的痴迷与热爱，李强有了可能和机会去散怀抱，扫俗肠，潜心书斋，埋头书案，真正的艺术品便如是出现了。

　　“真正的艺术品”，这应该是对书家作品的最高评价了吧？然而，李强似乎并不满足。李强说，书法界追求的最高标准是成为“大家”，我目前还不是“大家”，因为“大家”至少要练数十年以上，还要有一定的学问积累和创作历练，方能真正升华到那个层次。“大家”是我奋斗的目标。“大家”当然不是凭年龄来判断的，而是从学问、人品、经历、阅历、修养来衡量的，我感觉自己离这个要求还差距甚远。□史晓韵【原标题：李强：向着“大家”奋斗】