随着各种新兴视觉媒介的普及，人类已不可避免地步入了一个图像时代。日常生活中，大量新鲜刺激的图像强行闯入人们的视野，猛烈冲击着人们传统的视觉体验方式。

    此种情形下，中国水墨画的影响力显得日渐趋微，似乎很难再唤起人们的视觉热情。一些画家为此深深焦虑，忧心水墨画就此消亡，也有一些画家为此感到疑惑，迷茫水墨画路在何方？

    与这些充满焦虑或疑惑的画家不同，化建国显得淡定而从容。记得在一次闲聊中，化建国曾谈到他对水墨画现状的见解。他说，水墨画陷入无奈的困惑，实际上是一种语言的贫乏，一种观念的落后。持相同观点的画家也有不少，但是他们大多专注于“观念”的表达，即通过水墨载体来表达自己对历史、政治、经济、人权等问题的思考，对水墨画本身的问题及形式语言的探索关注较少。

    化建国的特立独行之处在于，他既不囿于传统水墨的程式化束缚，也不盲目追赶观念艺术的时髦。一方面他清醒地意识到水墨画要想发展，必须转变停滞不前的传统观念，另一方面他却拒绝在绘画中刻意彰显自己的观念。他坚持认为，绘画作为纯正的视觉艺术门类，所要表达的观念必须依托于良好的视觉形式，脱离视觉形式的观念绘画，呈现的只是一片苍白的观念森林，只能成为哲学的附庸或文学的注脚，从而丧失绘画自身的独特属性。

    正是出于这样的思考，在水墨画的探索过程中，化建国非常注重形式语言的锤炼与变革。他对水墨形式语言的表达，有着近乎苛刻的要求，也有着超乎常人想象的胆量。落笔时的率真，看似信手涂鸦，却富含着浓、淡、干、湿的微妙变化。对构成的讲究，看似简单稚拙，却蕴藏着对点、线、面组合方式的唯美追求。
近年来，他创作的水墨作品大多以“荷”为题材，其原因不仅是出于文化品格的选择，也是由于“荷”的物质特性更适宜于作为探索水墨形式语言的载体。从这些以荷为题的水墨作品中，可以感受到化建国表达绘画语言时的淋漓尽致，也可管窥出他对绘画语言的简化与提升。用笔愈来愈简，语言愈来愈纯，画面从飘逸转为凝重，再由凝重转为空灵，形成了独特的艺术风格。

    品读化建国的水墨画，就如同与他本人交谈，可以聆听到他独特而难忘的语言，那是一种源于观念又超越观念的语言。

    化建国简介：

    化建国，1958年11月出生，河南开封人。现为河南省美术馆馆长，河南省美术家协会副主席，国家一级美术师。