在中国传统的书画艺术中，展现的是作画者的笔墨功夫和自身的修养功底。王志民就沉醉于中国画所特有的笔墨意趣之中，使他的绘画作品表现出一种高远辽阔的文人情怀和耐人寻味的幽怨意境，从而给人一种坚韧不拔的精神和蓬勃向上的生活态度。不自夸，不张扬，谦虚委婉，犹如他绘就的梅花一般，苍劲灵秀，潇洒挺拔，不矫情，不媚俗。
 
    王志民钟情于中国传统的书画艺术，擅长山水，尤爱梅花。在古代，梅是文人墨客不可缺少的寄情对象，古人爱梅、赏梅，只因梅花娇艳而不媚俗，独领群芳而不争艳，它成为了格高逸韵、宁折不饶的精神代表。宋代诗人谢枋有云：“天地寂寥风雨歇，几生修得到梅花？”的千年发问，不禁让古往今来的文人、画者感慨系之,可见梅花是在人们的心境中一种修养寄情的表达。而王志民的每一幅梅花作品无不渗透着他的心境、修养和个性。他画的梅花高洁、坚强，虽花枝丛生，却被赋予了自强不息和自律豁达的精神态势。他以色彩傅染于繁花群落间，以刚柔拙巧线条描述那苍劲的枝干盘旋和伸展，把梅的“清、姿、骨、魂”表现的淋漓尽致，是作品充溢着“暗香清影”的传统笔墨情韵，更彰显了梅花的傲骨脱俗的精神风貌。
 
    在王志民的梅花作品中可以看到，他以淳朴的墨趣，笔法的健炼，表现出精湛的中国传统书画的笔墨功力，以领略他作品中那充沛于画面中的情怀和倾注于笔墨肌理之间的奇态迭现。可以使欣赏着感受到他以物言志，以景寄情的博大胸襟，给人一种强烈的抒情意味。
 
    梅花品性是不畏严寒，独自凌风傲然开放，它铁骨冰心、凌风斗雪的品性被人誉为君子风骨，赢得了古今人们的崇高称赞。在王志民绘画梅花的过程中，不仅把梅花坚强不屈的精神表现的淋漓尽致，而且还把梅花枝华之间的娇羞绽放表现的恰到好处。欣赏王志民的梅花作品，犹如在欣赏一个踮脚起舞的娇羞少女，那点缀在花间的淡彩更映照着画中梅花的顾盼生姿，那丛枝的盘旋和伸展，以生动的姿态和勃勃的生机，让欣赏者犹如看到了一个年轻飞扬的少女正以明朗灿烂的面孔迎接崭新的生活一般浮现在眼前。
 
    王志民画梅犹如画心，他不仅对梅花有理性的认知，也有感性认知。他画梅是画的心中之梅，他用传统的笔墨功力把心中之梅通过笔墨与纸的肌理变化表现出来，以达到和欣赏者在画内与画外的沟通。从而让欣赏者读懂他的情感和胸怀，也体现了王志民阔达的人品修养。