赏郭全忠的行书作品，有如“登高山仰观风舒云卷，临沧海遥望白浪生烟”，一种牵风系雨之势，让你顿生视野不尽，心域无边之惑，绝不囿于一尺一幅、一方一帖的狭小天地，而能激活你境外有境、天外有天的想象。

    早已是中国书法家协会会员的郭全忠先生，出生于新郑县，自幼喜欢书法。从1959年招工到平顶山至今，50年的时光转瞬即逝。无论是当年那个羽扇纶巾的青年才俊，还是已进入古稀之年的他，都一直拥抱着书法，审视着书法，思考着书法。

    以风格而论，郭全忠先生属于传统书法家。中国书法，如不从根基上下工夫，终生难以成大器。数年来，他认认真真研读书法理论，认认真真临摹碑帖，先临颜真卿的《宝格塔》，《勤工礼碑》，再临柳公权的《玄秘塔》，钟繇和文征明的大小真书、王氏父子的墨迹，更是他乐此不疲的临写对象，隶书则临“礼器”、“曹全”、“张迁”的碑帖，行书则动情于孙过庭、米芾和祝允明等。就这样，由楷及隶、由隶及行、由行及草，终于使自己用墨有规运笔有矩。而广泛读帖，又让他深刻感受到历史的分量，日复一日，郭全忠的书法人生渐趋充实而丰满，线条与丰富的人生经历一起走向更加成熟的境界。于是，在郭全忠的行书近作里，我们窥见了他基于历史深度的理性表达和源于艺术激情的率真表现。

    郭全忠作书，注重一笔一划、一字一句的得失，他讲究势、形、章法和结体等技巧，其目的要在这些规范中传达一种感触、一种情绪。他还注重技巧和法度的锤炼，在作品字里行间，体现了行云流水般的艺术境界，线条运行中的徐迟疾缓、字构之间的平衡得当、空间布排的疏密丰实，都流露出他控制局面的娴熟技巧。

    这是郭全忠先生写的一幅录李白五言诗的行书，堪称他的行书代表作之一。作为介于楷书和草书之间的行书来说，在创作时既要有跌宕的风致，又要有翩翩的运笔技巧，然后才能得心应手，合情调于纸上。郭全忠在此幅作品上表现出的用笔基础，无疑是扎实而又灵动的。说其扎实，无论是点画波磔，还是提按顿挫，全都起迄分明，交待得清清楚楚，毫无含糊拖沓的地方；说其灵动，落笔轻时血脉流贯、游丝掩映，至于用锋的偏正藏露，也是随机应变、交替互出，不主张故常的。

    再从结字来看，也是别具匠心的，在每一个字中都有一个精神绾结的中心，然后再由中心舒展四旁。这就是所谓的敛放。而在用笔上最有特色的，则更是表现在丰腴而不剩肉、清劲而不露骨上，这是这幅作品中用笔难能可贵的地方。【原标题：郭全忠的行书艺术】