罗卷戏”原本是“罗戏”和“卷戏”两个剧种，后来合并成一个剧种。这是怎么回事儿呢？相传唐太宗李世民经常微服私访。有一天，他带着几个随从走出皇宫，来到京城附近的一个小村庄。刚到村口，就听见一串的叫好声，他们连忙走进村中，就见许多人围成一圈，当中有两位老汉在表演节目。唐太宗也是第一次见到如此有趣的表演。晚上回到宫中，李世民还在想着表演的场景，躺到床上后不知不觉就睡着了。梦中，李世民来到了天上，一场盛大的宴会刚刚开始。舞台上正在表演节目，和他白天看到的表演有些相似，只是表演者的人数多了，音乐也更加动听了。一觉醒来，李世民立即召集了文武大臣，把自己梦中所见到的情况告诉大家，并且要求据此编写戏本，组织人员表演。大臣们下去后准备，很快戏本就编写完成。李世民随即下旨让那些年轻人按照戏文进行排练，纯熟之后，就在皇宫里正式上演。李世民和皇室内眷一起观看了表演，大家赞不绝口，夸奖演得好。于是李世民下旨把这一表演命名为“乐眷戏”。由于读音的误差，“乐眷戏”这个名字被老百姓讹传为“罗卷戏”，时间一长，“罗卷戏”竟代替了“乐眷戏”这个原名。

    史料记载，罗戏是从傩（音nuó）戏演变而来的，而傩戏源于远古时代，早在先秦时期就有既娱神又娱人的祭祀仪式。到了元末明初，这种仪式逐渐发生了改变，开始以歌舞排演故事，等到钟馗的形象出现之后，傩戏才应运而生。艺人们在长期的表演中逐渐去除了傩戏的一些弊端，增加了有利于舞台表演的艺术形式，傩戏逐渐过渡到了罗戏。傩戏主要是舞蹈表演，因此罗戏保留了很多舞蹈的动作，特别是一些武打场面。最初的道具都是真刀真枪，对打起来惊险刺激，演员们常常在表演时增加一些高难度的动作，以真功夫博得观众的掌声。可以说，罗戏的特点在动作，即主要体现在“武”上。那么卷戏又是怎么回事儿呢？卷戏则正好相反，崇尚文绉绉的表演。卷戏的“卷”字取自佛门圣地的僧人们修行研习时所念的一本经书——《卷经》。在做道场和佛事时，除了诵经念佛外，还会伴以吹奏、敲打、哼唱着的一种音乐，僧人们称之为“卷调”。到了明代末期，一部分僧人靠演奏“卷调”维持生计，他们又将当地的一些民间小调和传说故事加入到“卷调”的演奏之中，使“卷调”逐步演变成了带有故事情节的“卷戏”。 不知何时，罗戏和卷戏相遇，一种戏善于动作表演，一种戏着重于腔调咏唱，两者自然而然地同行互补。开始时，往往一个剧目的表演分为上下半场，前面唱罗戏，后面唱卷戏。后来，艺人们渐渐摸索总结，终于把两者合二为一。老百姓把它统一称为“罗卷戏”。

    罗卷戏的唱词有自己很独特的地方，每一大段唱词都由一组一组的三长一短的句子组成，非常类似于我国古典词曲，时至今日仍然是按照传统沿袭下来。唱词非同一般，唱腔也有独特之处，极为讲究音韵，时而婉转清新、优雅高亢，时而豪迈雄壮、粗犷奔放。罗卷戏的行当也很有特色，生、旦、净、丑样样俱全，可以表演多种性格的人物。各表演行当从不同角度把武术、杂技、舞蹈、高跷、旱船等民间艺术营养吸收进来，形成了独特的风格。

    2007 年3 月,被列入河南省第一批非物质文化遗产名录。【原标题：内黄罗卷戏】