日前，记者随“欢乐中原”采访团在河南各地采访途中有幸在清丰县看了一场柳子戏《斩貂蝉》，演员们表演非常出色，作为一个古老的剧种，他们从唱腔、服饰、伴奏，演员的一颦一笑、一个蹬腿、一个上马、一个甩袖，都沿袭了宫廷剧中的严谨、精致。
   
    许多观众没有座位，便站在场子里，孩子们瞪着一双双眼睛，都痴迷的站在台前，惊叹称奇。这支古老剧种的魅力感染了所有在场的人，记者也被深深震撼。
   
    柳子戏艺术特色及曲目
   
    清丰柳子戏，又称“北（百）调子”、“柳子腔”、“弦子戏”。始于元明，盛于清，距今已有600余年历史。系豫、鲁、江、淮弦索曲令《黄鹰儿》、《傍妆台》、《打枣杆》、《锁南枝》、《驻云飞》、《山坡羊》等发展演变而成，主要流行于河南、河北、山东、安徽等地。其音乐由俗曲和柳子等九大声腔，五大套曲，男女声腔有明显的区别，在民间素有“听着柳子调，胜似坐仙轿”之说。传统曲牌粗细三百余支，今存近二百支。唱牌分四种：越牌如《黄鹰儿》、《楚江秋》；下调如《步步娇》、《驻云飞》、《腊梅花》；平调如《锁南枝》、《叶儿落》；二八调如《风入松》；《三叉棵》等。弦牌如《朝天子》、《普天乐》，唢呐牌如《红绣鞋》、《玉芙蓉》、《将军令》等。笛子、笙、三弦为柳子戏的主要伴奏乐器。笛似骨、笙似肉、弦似筋。三者相互配合，时而粗犷豪放，时而激昂挺拔，时而含情脉脉，古朴典雅，具有极强的艺术感染力。
   
    柳子戏历经创伤
 
    解放前夕，清丰柳子戏历经战争的创伤，已奄奄一息，多数班社纷纷解散。1956年秋，白马杨柳子窝班被清丰县政府接管，更名为“清丰县柳子剧团”。1966年“文化大革命”中，清丰柳子剧团三次被砍，传五世的台前县桥北张家班也逼使解体。1978年，清丰柳子艺人数次进京上访，获准恢复，为濮阳市唯一幸存的柳子剧种。
  
    几十年来，数次赴河南省、濮阳市（地区）汇报演出，获得奖项数以累计。其中1991年在濮阳市杂技厅曾为日本友人专场演出；2005年，传统剧目《抱妆盒》、《盘马》参加河南省第二届民间艺术节荣获河南省民间艺术奖最高奖“金鼎奖”；《孙安动本》2006年参加河南省县（区）级文艺团体戏剧大赛荣获银奖。
  
     柳子戏剧团在夹缝中求生
  
     据老演员们介绍，全国只有两家柳子戏剧团，一个在清丰，一个在山东，现代山东柳子戏源出于清丰，但后起的山东柳子戏剧团由于得到当地政府的扶持，现已升格为省级剧团，在各方面都后来居上，名气也较清丰的大得多。
  
     “柳子戏为传统的曲牌体，对音乐、唱腔的要求特别严格，很不好学，三年才能培养出一个不错的豫剧演员，但要培养一个能挑大梁的柳子戏演员得花十年功夫，所以很多人都不愿学。现在一些颇有造诣的老演员已逐渐退出历史舞台，有的相继谢世，青年演员寥寥可数，后继乏人，几乎是青黄不接了。再说，柳子戏演出范围比较小，在与豫剧、曲剧等其他地方戏的竞争中处于劣势，这些都不利于剧团的发展，虽然上级对保护发展柳子戏较为重视，但总体看来，剧团仍处于举步维艰的境况中。”提起柳子戏，这些演了一辈子的老演员们充满了辛酸和忧虑。
   
    如今，清丰柳子戏生存形势极不乐观，剧团在市场和政策的夹缝里求生存，步履维艰，演员大多数是已经退休的老演员，他们凭着那份热忱、保持着那份执着，在这片土地上孤军奋战。剧团演出的机会已经越来越少了，有时一场戏300元他们也要演。这区区的三百元和他们精湛的演技、毕生的付出哪里成正比啊？！
  
    这样的一支剧种该如何生存下去，十年、二十年，我们还能看到这样一支颇具魅力的剧种吗？加强和保护工作，已刻不容缓。    
   
    据了解，近年来，清丰柳子戏引起了县委、县政府的高度重视，为加强抢救和保护工作，该县成立了“清丰柳子戏保护办公室”；并对清丰柳子剧团的编制进行了重新核定，新增编制20名；多次组织有关专家和老艺人召开“清丰柳子戏学术研讨会”，努力引导柳子戏做大、做强。
   
    可喜的是，清丰柳子戏于2007年2月被河南省政府公布为第一批非物质文化遗产。目前，已完成国家非物质文化遗产的申报工作。
  
    期待清丰柳子戏这一稀有的古老剧种早日走进生命的春天！（原标题：清丰柳子戏：稀有的古老剧种渴盼生命的春天）