省级非物质文化遗产——新蔡扁担戏的唯一传承人、今年已84岁的孙清香老人，希望能把他挑了70多年的扁担传下去。早就听说扁担戏艺术魅力非凡：剧情紧凑、技法严密，敲锣击鼓，说唱吹全由一人担当，能在短则三五分钟、长则半个小时的演出过程中，将人物刻画得栩栩如生、惟妙惟肖，使观众看得目瞪口呆、津津有味、流连忘返。

 

    一根扁担一台戏

    想见到新蔡扁担戏唯一传承人孙清香老人绝非易事。据说，孙清香近几年很少表演扁担戏，而与扁担戏有关的一项技艺——塑像成了老人的主业，方圆百余公里的寺庙都找他塑像。老人外出时不带通信工具，外出少则十天半月，多则三个月、半年，有时家人都找不到他。

    几经周折，昨日，记者在新蔡县杨庄户乡钟庄村孙庄一个农家小院，有幸见到了孙清香老人。得知记者来采访，老人兴致勃勃地打开库房，搬出道具。虽然手脚不麻利，但他还是坚持要给我们表演几段扁担戏。老人将锣鼓等道具准备好，竖起扁担撑开一米见方的小戏台，熟练地钻进幕布围起的戏台，锣鼓点频频敲响，一声吆喝，肥头大耳的猪八戒和手持金箍棒的孙悟空，两只布袋小木偶先后钻出了“出将”“入相”的帷幕。

 

    源远流长的民间艺术

    扁担戏又叫五指木偶戏，被誉为世界三大木偶剧之一，是我国单人木偶戏中仅存的表演形式。扁担戏历史悠久，源远流长。相传，唐太宗李世民年幼时为解病中母后的心烦之乱，把大量歌女招进宫中，都没有奏效。有一天，他突发奇想，做了10个小木偶套在手指上，配上诙谐的语言和简短的故事情节，终于博得母后一笑。因此，有人认为扁担戏是从唐朝的宫廷里兴盛起来的，称之为“宫廷戏”。

    据《文献通考》记载，木偶戏除在宫廷宴会上表演外，还在民间用来祭神。元代木偶戏仍然盛行，而且演出达到了很高的艺术水平。

    清朝末年，扁担戏由安徽艺人传入新蔡县，一批以木偶戏技艺谋生的艺人，挑着担子走村串巷进行表演，很受欢迎。如今，用扁担一头挑着舞台、一头挑着道具走村串巷表演扁担戏的老艺人已难寻觅，80多岁的孙清秀成为安徽、河南一带唯一健在的扁担戏艺人。

 

    扁担戏的春天

    一根扁担可以挑起全部家当。演出时，小型舞台也是依靠一根扁担支撑，所以人们叫它为扁担戏。表演扁担戏，无论配乐还是口技，全靠表演者一个人。扁担戏集戏曲、坠子书、鼓词、口技、民间工艺泥塑、彩绘于一体，一人口噙蔑子说唱，五个手指控制各种人物的动作，脚踏锣鼓，手脚并用，一个人便是一台戏。

    孙清香自幼随父亲孙彩兰学、练、演扁担戏，10多岁便可登台演出。为提高演技，他常在野地独自练习表演动作，自制蔑子用于模仿戏曲曲调，模仿豫剧唱腔几乎达到以假乱真的程度。孙清香的父亲死后，孙清香独立演出，他在传承父辈演技的基础上，大胆融入自己的想法，创作出一批群众喜闻乐见的曲目。

    上世纪八十年代，是扁担戏的春天。“锣鼓响、脚底痒。”只要孙清香到村口一声吆喝，人们就会纷纷跑出来，将戏台围得水泄不通。

 

    扁担戏面临后继无人的窘境

    随着电视、电影逐渐在农村普及，大家的业余生活丰富起来，与此同时，大批农村人开始走进城市求学、求职，扁担戏得以生存的文化土壤正日益发生变化。孙家人靠扁担戏赚来的钱大不如以前，演出收入根本无法维持生计，就连孙清香着意培养的接班人——他的孙子孙国云，也进城打工去了。戏台上的小木头人“哑”了，扁担上也积起了厚厚的灰尘。

    2006年，新蔡扁担戏被列为河南省首批非物质文化遗产名录，孙清香也被评为扁担戏杰出传承人。

    谈到新蔡扁担戏的传承，孙清香老人表示，他一定会传承保护好这一民间文化艺术，不让它在自己手中失传。同时，他呼吁有关部门能够给予更多的关注和支持，共同传承保护这一濒危的民间文化艺术。□晚报记者   吴   峰   通讯员   龚   平/文   吴   峰/图【原标题：新蔡扁担戏的前世今生】