河南省工艺美术大师、高级工艺美术师马庆超

认真工作中的马庆超

马庆超作品——《暗香》

    河南省工艺美术大师、高级工艺美术师马庆超，从事玉雕近三十年。三十年的艺术探索、实践以及人生感悟，让马庆超在创作上走出一条截然不同的路线。

      
    源远流长的玉文化赋予了玉代表吉祥、富贵、高雅的功能，因此传统玉器多为观音佛像、福禄寿、龙凤呈祥等传统题材。这些司空见惯的玉器造型，已经造成审美疲劳。如何走出传统的窠臼，创作清新典雅而又不哗众取宠的作品，成了马庆超苦苦探索的课题。

    
    “西方文艺复兴时期，艺术上就非常崇尚写实主义。”马庆超广泛研究西方文艺复兴时期的绘画艺术和雕刻艺术，将西方写实的艺术表现手法与中国传统玉雕工艺巧妙地糅合在一起。“形神兼备”是马庆超追求的艺术目标，在他动物系列作品中，每件作品都惟妙惟肖，有时达到真假难辨的境界。马庆超曾经为了雕狼，翻阅了大量的书籍和观看大量的视频，并在动物园中观察狼的生活习性。通过不断观察把狼的野性和力量完美的体现在作品上，不仅形似而且传神。其实马庆超还有一个秘诀，不管雕什么，他就把自己想成什么，身临其境地思考自己在特定环境下会有什么样的动作和表情，也正因为如此，他的作品中作者的影子无处不在，赋予了艺术长盛的生命力。

      
    有着五年雕塑经验的马庆超，同时在思考着如何将雕塑的工艺技巧融入到玉雕中。中国传统雕塑，早在新石器时代已经存在，风格自成一体，其技艺在民间广泛流传，作品多为庙堂雕塑，如神佛形象等。马庆超将中国传统雕塑重传情和感悟性融入到创作中，作品中传达生活的情趣。代表作《回家真好》荣获河南首届工艺美术大师展金奖和创意奖，“一个女士包上面搭着一条围巾，感觉就是一个上班的女性回家把这些东西在家随手一放，体现生活的一种惬意和舒心。”马庆超的这类作品多表现市井情趣，以情态美见长。“艺术是一种思想追求。”马庆超说。站在自己的作品前，他仿佛与之心灵交融。每当此时，艺术属于马庆超，马庆超属于艺术。
      
    这些极具时尚感和艺术感的作品，却处处透露着中国文化的精髓。“我觉得玉雕不能太标新立异，不能太哗众取宠，它是一个文化积淀很深的东西，传统的东西还是要保留下来。”

      
    在马庆超看来，做好一件作品唯有“厚积”才能“薄发”。这是一个长期积淀的过程，在每一件作品中将中国几千年的传统文化融汇其中。马庆超以玉为载体，把中国博大精深的传统文化底蕴表现出来。

      
    有人说当下的翡翠热潮容易将藏友引向歧途，认为这个浮躁功利的时代在艺术上不会有所作为。虽有道理，却也失偏颇，因为与新西兰等尚玉民族不同的是，中华民族在玉石中倾注了人的智慧——雕工，从而将其变成了宗教、政治、道德等因素的结合体，而不是单纯尚玉石。

      
    诚然，马庆超也提到，由于缺少对玉的人文品格及文化内涵的认识，玉雕行业不少人跟着市场走：市场需要什么，他们就雕刻什么，无心创作；同时，收藏热一浪高过一浪，玉器制作流于俗气。“我常常对徒弟说你们要找准自己的定位，到底是为了利益还是为了未来更好的发展，想明白了才学习。”马庆超坦言自己评上大师后，压力更大了，不仅要对得起“大师”这个荣誉，同时也担当起工艺传承的重任。对于学徒，马庆超在技艺上严格要求，但又不限制个性发挥，在提高技艺的同时提升他们的审美情趣。马庆超认为只有超然脱俗，才能在艺术上有所造诣。

      
    三十年弹指一挥间，却让马庆超收获了无限的乐趣，因为有灵石相伴。【原标题：马庆超：形神兼备 超然脱俗】