悲歌一曲《清风亭》

豫剧电影《清风亭》

    日前，豫剧电影《清风亭》在洛杉矶国际家庭电影节上获得“最佳外语音乐剧奖”，另外，河南电影还另有斩获，故事片《自古英雄出少年之岳飞》也进入决赛。我们且不论这个电影节档次如何，国外观众是否完全理解豫剧，但这次影片的获奖却给我们重新思考豫剧及豫剧电影在这个全媒体时代的发展问题。

   《清风亭》是包括豫剧在内的不少剧种的“骨子老戏”，从清代开始就以乱弹面目出现，有的称这出戏为《天雷报》或《雷殛张继保》。故事讲的是薛荣妻妾不和，妾周氏生下一子，被迫抛在荒郊，被以打草鞋为生的老人张元秀夫妻拾得，取名张继保，抚育成人。13年后，张继保在清风亭被生母周氏带走。张元秀夫妻思儿成疾，每日到清风亭盼子归来。张继保得中状元，路过清风亭小憩。张老夫妻前往相认，但张继保忘恩负义，不肯相认，把老夫妻当成乞丐，只给他们二百钱。老婆婆悲愤至极，把铜钱打在他脸上，夫妻相继碰死在亭前;张继保也被暴雷殛死。在之后的演出中，不少剧作把张元秀改为卖豆腐为生，京剧大师周信芳是如此演的，豫剧演出亦如是。

    负心故事是中国戏曲永恒不变的一个重要主题，从戏文中的《赵贞女蔡二郎》、《王魁》到乱弹中的《清风亭》久演不衰，由于它对助人于危难中的高尚行为的歌颂以及对变心负义的无耻行为的鞭挞，表达了明确清晰的是非判断，因此深受广大普通百姓的激赏与喜欢，这在是非不分、善恶不辨的社会更像一针清醒剂。虽然在现实社会恶人有恶报的愿望无法实现，但在戏中受到最大惩罚也不啻是宣泄老百姓心中郁闷不平之气的一个比较好的渠道。在当今社会，文艺作品已不再执着于这种简单的道德评判，但是，“善有善报，恶有恶报，不是不报，时候未到”这种理念作为一种文化基因深深地植根于观众心中，依然有着极大的受众群体。豫剧电影《清风亭》之所以能取得成功，就是因为其价值取向是和观众一致的。另外，作为一台经过数代艺术家舞台打磨的作品，其艺术表现臻于成熟完善。还有，优秀艺术家的主演是表演成功的有效保证。基于此，豫剧电影能在国外拿到“最佳外语音乐剧奖”，实属正常。

    如果说豫剧电影《清风亭》较好地处理了传统戏曲的节奏和故事情节的精炼问题，是其成功的一个因素的话，那么，电影主演张元秀的扮演者李树建则是这一成功的有力保证。人们常说“戏保人，人保戏”，像《清风亭》这种传统经典剧目想出新是非常难的，因为经过历代打磨，我们虽不能说戏剧架构、人物形象趋于完美，但其传统模式已经深入人心，人物的刻画在中国戏曲艺术的画廊中已成不可磨灭的形象，所以，创作这样的舞台人物既有可资借鉴的便利之处，也有难以逾越的前辈大师树立的高度。张元秀这一人物就是这样。京剧大师周信芳就曾经演出过这个剧目，然而，周信芳激情四溢的表演虽然撼人心魄，堪称经典，但就像西方谚语所说，一千个人心中就有一千个哈姆雷特，戏剧人物的演绎可以根据艺术家的理解与自身条件加以发挥。李树建经过长期的舞台实践，逐渐形成了自己具有明显个性特征的独特唱法，是公认的“豫西调”传承人，既有嗓音洪亮、音域宽广、声韵醇厚的特点，又擅长表现曲折委婉细腻的感情。再加上李树建生在曲剧的故乡汝州，深受曲剧悲凉绵长的风格的影响，所以在《清风亭》中的演唱上表现得非常突出。他将张元秀夫妻拾得儿子的欣喜，养儿的苦中有乐，儿子失去之后的辛酸以及看到张继保忘恩负义的满腔悲愤都通过演唱展现出来，并且将叙事性演唱和抒情性演唱进行了完美的结合。唱腔有时高亢，有时低回，有时缠绵。感情充沛而不夸张，气韵生动而沉着内敛，似乎让人感觉出人物身上有一股郁闷之气难以舒缓的状态，也有一种如鲠在喉、难以吐出之感。“养子盼子一场梦”和“再苍老也该认出爹的这张脸”这两个唱段可以说比较全面地反映了李树建唱腔的特点。

    然而，这部电影在拍摄手法方面还有不少值得商榷之处。戏曲电影的拍摄一般沿用两种方法，一是舞台纪录片的方法，将戏曲演员在舞台上的表演如实记录下来;还有一种实景拍摄，走的是故事片的路子。在电影中，李树建作为老生演员的髯口功以及表演过程的身段是比较难在实景中表演的。譬如在张继保离家出走之后，张元秀作为一个耄耋老人，腿脚也不是那么利索了，但追儿的心情却是火急火燎、跌跌撞撞、不顾一切的。但在这样的时空中，虚拟化的表演与真实的山水就产生了矛盾，显得不够贴切。当然，这并不是《清风亭》一部电影所带有的毛病，而是自从有戏曲电影以来难以跨越的障碍。再加上电影导演手段相对单调，整体效果就像一锅夹生饭，不是那么可口。

    另外，李树建几部代表剧作都是改编自传统经典剧目。《程婴救孤》在戏曲文学名著《赵氏孤儿》基础上融入现代人的思考，从艺术质量到思想高度都有极大的提高。而《清风亭》剧作并不是特别优秀的戏曲文学作品，故事情节相对简单，人物形象也不够丰满，再加上从舞台本到电影本并没有在文学方面进行深度开掘，对现代人的审美口味来说稍显平淡，但剧作拍成电影后能斩获不少奖项，直至这次在国外电影节上获奖，可见一个演员的魅力是何等重要。人们常说戏曲是“角”的艺术，近代戏曲的兴旺就是一部“角”成长、成熟、光彩四射的发展史，当今豫剧艺术的发展也同样离不开明星演员的贡献，李树建就是这样一位豫剧艺术家。而豫剧电影《清风亭》则是他展示的平台。（尹曙静）【原标题：悲歌一曲《清风亭》】