戏曲艺术以她历史之悠久、魅力之独特、群众基础之深厚而成为我们民族优秀传统文化之瑰宝。我们河南豫剧影响极广，《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《朝阳沟》等一部部经典唱响了大江南北。之所以成为经典，固然是艺术大师把人物演活了唱绝了，但归根结底是剧本的成功。人们常说，剧本剧本，一剧之本。戏曲艺术的繁荣发展要绷紧三根弦：剧本、剧团、演员。其中，剧本创作应是放在第一位的。
河南产生过无数轰动剧坛的优秀剧目，涌现出常香玉、马金凤、申凤梅等一批艺术大师，近十几年来河南戏连夺全国大奖，《梨园春》、李树建把河南戏带出国门，戏曲艺术已成为河南一张靓丽的文化名片。而每一个获奖剧目或是艺术家的代表作，都是剧本的成功所奠定的。

    在我们回顾昨天的时候，更应该看到今天所面临的重任、责任和存在的问题。我省每年都有数十部或上百部剧作问世，但能立于舞台上的不多，立于舞台能够叫得响、留得住、传得开的更少。思考其原因，我认为有以下三点。

    其一，现代戏创作普遍存在作者深入生活不够、切入点不准的问题，导致故事不动人、情节不感人、人物个性不鲜明、语言不生动。一部优秀的作品，一定要达到思想性、艺术性、观赏性的完美统一。所以，剧作者必须守得住清贫、耐得住寂寞，深入生活、不断积累，我叫作“多存芝麻好打油”，到用时才能够肚里有货不犯愁。

    其二，剧本基础再好，如果不认真去“抓”，也难以立于舞台排成好戏。纵观这几年河南在全国打响的戏，哪一台不是抓住不放抓出来的？众多初创的剧本或大赛中确实有基础不错的本子，因没有抓住或参赛过去就完事而夭折，令人遗憾。如果文化主管部门给予关注，组织力量攻关提高，是能打磨成器的。由此，我想到可否设立个“剧本创作中心”，吸纳剧作家和评论家，专门为有基础的剧本把脉问诊出主意提建议，如作者同意甚至可以参与修改，使之达到可以立于舞台并获得成功的水平。

    其三，关注剧作者队伍的建设和人才的培养是当务之急。我省剧作家队伍的老龄化和后继乏人现象十分严重。老作者是我们的宝贵财富，若能关心、支持他们，他们未必创作不出好的作品来。面对创作队伍青黄不接的严峻现实，采取组织编剧培训班、请名家授课、观摩精品剧目、组织下乡采风、布置创作任务等措施，助力人才成长，相信会收到良好的效果。

    齐飞（作者系河南省剧协顾问、著名剧作家）