文化与科技、艺术的融合创新，正在成为博物馆建设和运营的重要内容。传统工艺是中华优秀传统文化的重要组成部分，如何促进传统工艺与现代科技的融合，增强博物馆文化的创新能力，日益引起文化、艺术、科技界的关注与思考。8月3日，来自博物馆和工艺美术界的数十位专家学者，围绕这一议题展开了交流和研讨。

 

　　挖掘传统工艺美术潜力 增强博物馆创新能力

 

　　当前，信息生产和技术传播迅速发展，数字化产品日新月异，虚拟现实走进和丰富了我们的生活。传统工艺美术如何融入博物馆，增强博物馆的创新能力，这是与会者关注的热点问题。

 

　　中国文物报社社长李耀申认为，传统与现代、文化与科技的融合及其场馆应用、文创研发等问题，是提升博物馆创新能力不可忽视的元素。传统工艺美术在博物馆创新应用这一主题既具理论色彩，更有现实意义。他说，立足博物馆展陈、文创实际，挖掘传统工艺美术的厚重历史，汲取传统工艺美术的智慧精髓，在应用中传承，在传承中创新，将不断推动博物馆文化的创新发展。

 

　　高级工艺美术师、北京一级工美大师黄小群结合自己的工作实践，畅谈了传统工艺美术对促进博物馆文化创新的价值作用。她说，12年前，我应天图文创集团的邀请，第一次将掐丝工艺运用到中国人民抗日战争纪念馆的展陈之中，譬如做碑文，不是祭奠的感觉，而是要突出英雄的悲壮与辉煌，这种技法的应用受到博物馆专家的好评。八十七神仙卷是给徐悲鸿纪念馆做的壁画，采用掐丝工艺将徐悲鸿先生的作品八十七神仙卷重新显现，我是怀着对徐先生的敬仰来完成这件作品的，作品体现了传统工艺技法与现代技术的结合，产生了独特的效果。

 

　　故宫博物院副院长任万平认为，博物馆展览需要艺术形式的烘托，对传统工艺的借鉴，则是实现这种烘托的重要方面。她说，在故宫做展览特别困难的是，要在特定的空间里表达主题，很多线路是不可以动的，感谢天图文创集团对我们的展览做出的努力。展览和工艺美术如何结合，文物类的博物馆，环境的营造要与主题很好的结合，展览的场景、背景音乐、内容的传导这些都很重要。例如，故宫“万寿庆典展”中一个部分有背景音乐，可供展览过程中让观众去体会。博物馆在拓展青少年教育时，可以结合传统工艺作品开展制作活动，使先人的工艺创作思想与工匠精神融入孩子们的心灵。中国国家博物馆研究员相瑞花认为：博物馆是传承和弘扬传统工艺的重要场所之一，以前博物馆对传统工艺的认识没有提高到理论层面。第一，从收藏角度看，一些时代的工艺美术作品本身就是文物，就是艺术品，博物馆要注重保护、抢救和收藏;第二，对选题的研究要触及博物馆藏品的方方面面，其中应包括对文物所承载的传统工艺美术价值的揭示;第三，从传统工艺人才培养来讲，传统工艺修复的力量在博物馆已青黄不接，亟待加大传承力度。传统工艺和现代设计要结合，天图文创集团在这方面做出了积极的探索。传统工艺要渗透到展示的空间设计，合理使用将有利于烘托文物展品，提升整个展览的水平。

 

　　传统与现代融合 拓展博物馆文化的创新空间

 

　　如何把传统工艺手法运用到博物馆空间设计中，促进传统与现代的融合，是此次与会专家关注的另一热点问题。北京博展创意产业联盟执行主席、天图文创集团董事长王凯认为：今天的工艺美术品其实就是明天的文物。怎么做好博物馆展览，如何把握好博物馆文化，工美能够为博物馆服务什么，这需要深入沟通和研究。博物馆空间大有可为，对传统工艺元素的运用、材料的选取，我认为可能在某个时期有某个时期的认识和应用。博物馆陈展提升的空间很大，怎样使观众在参观过程中受到感染，怎么让老百姓喜闻乐见，是我们努力的方向。从科技手段来讲，天图文创集团用了不少，但展陈中一切科技手段及所有的设计，都是为了内容，所有偏离内容的设计形式要一概摒弃。

 

　　天图文创集团总设计师赵彤指出，传统工艺在中国元素中的分量很重，中国元素怎样取舍是重点，传统工艺也是一个重点。在博物馆设计过程中，始终围绕整体思想、文化状态，这些是设计的根基，需要设计师来提炼。传统工艺美术涵盖了很多专业的技艺，这些技艺都是优秀的技术，是设计手段的运用。如何有选择地介入博物馆设计？他认为，要从设计理念上去认识，设定某一个方法，从设计的概念入手，烘托博物馆的空间气氛，在空间中再创文化的特征，形成独到的设计手法，这需要多个专业的结合。比如，中国文字博物馆的浮雕，我们应用汉画像石的组合、排列和雕刻、漆画、青铜以及结合中国文字的特征进行的探索，总体效果较好，起到了烘托主题的作用。博物馆设计是多个专业组合的设计，是一种融合，文化含量非常高。这个融合要从自然之道、人文之道、科技之道、情感之道四个方面来入手，这样才能做出观众认可的好展览。

 

　　北京工艺美术行业协会常务副会长郭鸣认为，博物馆过去是以文物为主，工艺美术元素十分突出，现在博物馆发展更广，电影博物馆、汽车博物馆等行业门类的博物馆日益增多。现代博物馆讲究互动、参与。因此，在文化和科技、艺术和科技、文化营造与科技的结合等方面，工艺美术行业和科技结合非常有潜力。他说，天图文创集团做了很好的示范。每次来都有不同的感受，但一贯的印象是他们走在了行业的前列。

 

　　中国博物馆协会陈列艺术委员会主任委员李跃进认为，传统工艺美术要在博物馆展览中“推陈出新”，可以在博物馆的语言细节中讲出很多有意思的故事。第一，工艺美术和博物馆结合，要坚持传承优秀传统文化的主旨;第二，在传统工艺美术的继承上要有创新的理念;第三，传统工艺在博物馆的应用中要与现代科技融合发展。

 

　　九三学社中央组织部部长杨玲认为，传统工艺在博物馆中的应用，应从工艺、图案、造型、材料、色彩等五个方面细细品味和把握。在纯艺术领域，传统工艺美术是非主流的，但天图文创集团做了非常好的探索。她说，我们对传统工艺的认识还有局限，展览和传统工艺美术有时候是有一定冲突的。但今天在“天图”看到了比较成功的作品，譬如八十七神仙卷及鼓浪屿的设计就是成功的范例。工艺美术与博物馆的关联，首先是公共空间的关联，空间是非常重要的，博物馆建筑的外形如何设计，工艺美术就是一个关联。二是传统材料的使用，传统的工艺是不是好用，这要和博物馆的展示主题相结合。社会教育是博物馆非常重要的一项工作，现在博物馆关于教育的产品非常单一，像陶艺烧软陶、漆艺、剪纸等传统工艺方面就比较少见，希望引起工艺行业的关注。博物馆必须与现代生活的需要相结合，博物馆与工艺大师要与当下链接，丰富设计语言，使博物馆的展览形式不止于展板，形成更大的展示语言传导空间。

 

　　在传承中创新 促进传统工艺与现代科技融合

 

　　工业化、信息化日益发展，现代科技的进步日新月异，博物馆作为知识传播和弘扬中华优秀传统文化的重要阵地，如何促进传统工艺与现代科技相融合，这是与会者关注的又一话题。

 

　　首都博物馆数字首博管理部主任刘绍南结合自身的专业实践谈了看法，他说：“我在首都博物馆主要负责两方面工作，第一是信息化，第二是新技术的运用。”他认为，大数据服务平台要依托互联网，充分利用云技术、全媒体、数据资源，为陈列展览、社会服务和相关文创产品的研发服务。

 

　　中国工艺美术学会原会长唐克美认为，博物馆与传统工艺结合这个课题很重要，是双方的需求，一方面对博物馆的设计非常重要，另一方面对传统工艺美术的传承发展也非常重要。她说：“我参观的一些博物馆，其展览的设计和烘托设计的内容相融合，使内容得以更好的表达。但有些博物馆的设计却让人在欣赏的过程中感到不满足。”她认为，在探索传统工艺与博物馆的结合方面，天图文创集团做了很多努力，在理念和技术上也拥有了优势。传统工艺美术本身是一个独立的艺术门类，但是除个性独立外，它可以与现代生活、艺术方方面面的设计相融合，产生新的效果。传统工艺美术几千年来所走过的道路，就是传承与创新，每个时代都有传承，每个时代都有创新。

 

　　北京市经济和信息化委员会工美行业发展促进中心主任盛景涛指出，现代科技与传统工艺的融合，给博物馆文化提供了很大的创新空间。他认为，一些博物馆在展陈方面的形式表达相对单一。有条件的博物馆可以探索新的陈展方式，以现代的展陈形式加入数字化、虚拟现实，把优秀传统技艺传达出来。