苏轼是北宋中期的文坛领袖，他是我国古代有着多种艺术才能和革新创造的杰出作家,特别是他对词题材的革新和开创的豪放词风,对词的发展有着巨大的贡献和深远的影响。

苏轼

苏轼手迹

苏轼（1037年～1101年），字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山）人。他出身于一个有文化教养的家庭。宋仁宗嘉祐元年（1056年），21岁的苏轼随父苏洵进京。次年，与弟苏辙中同榜进士。苏氏父子皆能文，在当时皆负盛名，世称“三苏”，其中以苏轼的影响为最大。

“以诗为词”的革新

词从兴起以后，在民间创作和中唐文人创作中，题材都比较广泛，只是到了晚唐五代才被局限于男欢女爱、离情别绪的内容，用来“侑觞佐舞”，并以其“香而弱”的格调，被视为“艳科”。相当多的人把词当作“小道”，只供“娱宾遣兴”、“析酲解愠”。但苏轼不满以词为“小道”的传统看法，他打破词和诗的界限，扩大了词的题材内容，引起了当时词坛的震动。南宋末年的刘辰翁说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。”的确，苏轼“以诗为词”，不仅以词写传统的男女之情、离别之恨等题材，而且把诗人惯写的怀古、咏史、游仙、悼亡、惜别、登临、宴赏以及山河风貌、田园风光、参禅悟道、哲理讨论等题材和内容全部纳入词的领域，凡可为诗者，皆可入词，使词达到了“无意不可入，无事不可言”。经过苏轼的创作，人们才真正看到词可以反映广阔的生活内容，使词摆脱了仅仅作为乐曲的歌词而存在的状态，成了可以独立发展的新诗体。也正是通过苏轼的创作，才开始摧毁词为艳科的狭小樊篱，改变了词为“诗余”、“诗高词卑”的传统偏见。词至苏轼，其体始尊，从此，词与诗并驾齐驱的地位逐渐得到了确认。

首先，苏轼以词抒写了爱国的豪情壮志。北宋内忧外患，尤其是西夏、北辽的边患威胁，始终令北宋统治者寝食难安。每一位有志于现实的文人士大夫当然也牵挂着这一切，期望自己建功报国，有所作为。苏轼活跃于政坛的年代，边塞矛盾集中在防御西夏的入侵方面。苏轼在词中就涉及这方面内容，如《江城子·密州出猎》：

老夫聊发少年狂。左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。

为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张。鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

这首词反映了作者维护祖国统一、反对西夏入侵的强烈愿望。该词上片出猎，下片请战，场面壮烈，情豪志壮，大有“横槊赋诗”的气概，把词中历来香艳软媚的儿女情换成了报国立功、刚强壮武的英雄气了。这是苏轼对温庭筠、柳永为代表的传统词风的挑战，他以“揽辔澄情”之志写慷慨豪情之词，提高了词品，扩大了词境，把词从花间柳下、浅斟低唱的靡靡之间中解救出来，走向广阔的生活天地，这是苏轼第一首豪放风格显著的词，奠定了苏轼的豪放词风。

其次，苏轼第一次把农村题材正式引入词中。苏轼熙宁末、元丰初改知徐州，地方春旱，他曾到徐州城东的石潭祷雨、谢雨，根据路途所见，写下一组《浣溪沙》，共5首，下面录其中一首：

簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄瓜。酒困路长唯欲睡，日高人渴漫思茶，敲门试问野人家。

在这组词中，描写他在向神谢雨的路上所见的农村景象。这里有桑麻、枣树，有鱼鸟猿鹿；有蒿艾的气味，有缲车的声响；有“老幼扶携收麦社”的活动；有“敲门试问野人家”的场面；还有“旋抹红妆看使君”的村女、“牛衣古柳卖黄瓜”的小贩、“垂白杖藜”的醉酒老农和“隔篱娇语”的缫丝姑娘。词人以亲切的态度、欢悦的心情、平易的笔调、朴素的语言，向我们展示出5幅仲夏农村的风情画，并对受灾的农民表示同情和关怀。在苏轼以前的文人词中，偶尔出现过以农村片断生活为题材的作品，但是苏轼这样以组词的形式，多方面描绘农村生活的画面，把农民、村姑作为主要描写对象，并且敢于揭示农村生活贫困的一面，这在扩展词的题材方面，无疑是一重要贡献。

再次,苏轼词抒发了对亲人朋友真挚的怀念。与家人、友人等比较真挚、庄重的情感，苏轼之前几乎很少入词。但到了苏轼笔下，却变得十分通常，处处可见。《沁园春》是他赴密州任旅途中寄苏辙之作，表达了对弟弟的一片深情。词云：

孤馆灯青，野店鸡号，旅枕梦残。渐月华收练，晨霜耿耿，云山摛锦，朝露漙漙心。世路无穷，劳生有限，似此区区长鲜欢。微吟罢，凭征鞍无语，往事千端。当时共客长安，似二陆初来俱少年。有笔头千字，胸中万卷；致君尧舜，此事何难？用舍由时，行藏在我，袖手何妨闲处看。身长健，但优游卒岁，且斗尊前。

词人要求调到离苏辙较近的地方任职，获同意以后赴密州任。一路风尘仆仆，为的就是早日见到弟弟。所以，词人在“灯青”、“鸡号”之时便晨起早行，披寒冒霜。旅途寂寥漫长，唯有回想往事、思念苏辙才能消磨时光。词人以西晋陆机、陆云兄弟二人自比，可见当年名满京都、踌躇满志之情景。兄弟二人都有“致君尧舜”的宏伟志向，也有挥毫万字的才气，并有“此事何难”的信心。

在中国诗史上，从西晋潘岳以来，只有悼亡诗，苏轼破天荒写了悼亡词。这种描写自己对妻子的感情的作品，自然要比那些以第三者身份描写男女悲欢的作品更为真挚动人。《江城子》词是苏轼知密州时在熙宁八年（1075年）为悼念妻子王弗而作。虽然“生死”已相别“十年”，“孤坟”又相隔“千里”，但苏轼还是那样哀思深切，结想成梦，“相顾无言，唯有泪千行”。词的结尾设想亡妻在地下为怀念自己而不胜痛苦，“料得年年肠断处，明月夜，短松冈”，加强表现了词人对亡妻的怀念，显得更为意切情深。

苏轼词揭示了个人的政治理想、人生态度、内心的苦闷和思想上的矛盾。如《定风波》：

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

这首词写于词人被贬黄州时期，借雨中潇洒徐行之举，充分反映了作者的胸襟和气度，表现作者虽处逆境而不颓丧的旷达乐观的情怀。这样的词在苏轼以前是没有谁能写得出来的。失意而求归隐，成为苏轼贬谪期间的一个经常性的主题，这种思想上的矛盾反映在他的词作《卜算子·黄州定惠院寓居作》：

缺月挂疏桐，漏断人初静。时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

这是一首咏物词，作者借咏孤雁夜飞抒写政治失意的孤寂忧愤之情，表现作者不同流俗清高自守的品格。作品写景兴怀，托物咏人，物我交融，风格清奇冷隽，为词中名篇。苏轼的咏物词把内容与艺术技巧大大向前提高一步，为南宋咏物词的发展打下了良好的基础。

开创豪放词风

苏轼在词史上还有一个不可磨灭的功绩便是丰富了词的意境、改变了词的风格、创立了“豪放”词派，最能代表苏轼独特风格的作品当数《念奴娇·赤壁怀古》：

大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。

这首词艺术上最突出的特点之一，便是他创造性地刻画了历史上的英雄人物，把登临怀古词推到一个新的水平，成为“古今绝唱”，全词不仅提供了祖国江山的瑰丽画面和历史人物“雄姿英发”的生动形象，而且表现出词人对祖国的热爱、对历史的向往、对事业的追求、对人生的执著，通篇呈现出积极向上、健康乐观的基调。俞文豹《吹剑续录》记载：“东坡在玉堂，有幕士善讴，因问：‘我词比柳词何如？’对曰：‘柳郎中词，只好十七八女孩儿执红拍板，唱杨柳岸晓风残月；学士词须关西大汉执铁板，唱大江东去。’公为之绝倒。”这个故事说明了苏轼和柳永词的不同风格，也说明了《念奴娇》词突出地体现了苏轼的豪放特色。

《水调歌头》是中秋之夜咏月兼怀念弟弟苏辙之作，同样被人们认为是苏轼词中的杰作：

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙、今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨、何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

这首词是宋神宗熙宁元年（1068年）中秋作者在密州时所作。词的上片由“把酒问青天”开始，幻想“乘风归去”，但又感到天上清冷，不如留在“人间”，反映词人希求远离现实而终究舍不得他所热爱的社会人生，词的下片从“月有阴晴圆缺”的自然变化联系“人有悲欢离合”的世事迁移，抒发对苏辙的怀念和对人生的感慨，但又以乐观通达的态度表示“但愿人长久，千里共婵娟”。这是对苏辙的祝愿，也是对自己的慰勉。全词展示月夜的幽景奇情，人间天上，虚实并写，以自然境界的深远澄净映衬词人胸怀的疏旷开朗。它洗尽铅华，脱去柔靡，飘逸空灵，疏宕洒脱。所以南宋胡仔在《苕溪渔隐丛话》中说：“中秋词，自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”

《念奴娇》与《水调歌头》的内容和题材虽有所不同，但意境却同样神奇壮美，风格也同样豪迈奔放。南宋时的胡寅在《酒边词序》中说苏轼的词：“一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度，使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气，超然乎尘埃之外。于是《花间》为皂隶，而耆卿为舆台矣。”这段话对苏轼词的特点及其在词史上的地位，作了十分准确的概括。

苏轼以他丰富的、多方面的文学创作实践，最后完成了北宋的诗文革新，并把这一革新精神贯彻到词的领域，推动北宋文学和词的创作发展达到最高的水平。他通过自己的创作实践，提高了词的地位，扩大了题材，在音律上突破限制，使词更好地为扩大了的内容、意境服务。他创立的豪放词风得到了辛弃疾等许多爱国词人的直接继承，并从南宋一直影响到金末的元好问、元代的萨都剌和清初的阳羡词派的陈维崧、曹贞吉等人，受到后人的仰慕。