北宋后期至金代是定窑历史上的鼎盛时期，在造型方面，此时的大宗产品以盘、碗、洗等圆器为主，瓶、罐、壶类立体琢器相对较少。由于定窑产品此时主要以精美的刻花、印花见长，因此器物造型不如前期丰富。

　　盘

　　此时盘类造型常见的有花口盘、折沿盘、侈口盘、折腹盘等。花口盘是定窑的传统造型之一，最早源于对唐代金银器的模仿。北宋晚期至金代定窑生产的花口盘 在继承传统的基础上，根据覆烧工艺的特点对器型进行了改进，其中最其特色的是菊瓣式花口盘。这种盘的器腹很浅，腹壁设计成密集的多曲连弧形，看上去宛如菊 花的花瓣，菊瓣的数目多少不等，大多在30——50瓣左右，多的可达60余瓣，均为模制法成型。口部的处理有侈口和折沿两种，侈口的一尺寸较大，例如台北故 宫博物院收藏的印花莲塘水禽纹盘口径为29cm。折沿的尺寸相对较小，例如河北省曲阳县文保所收藏的印花缠枝牡丹纹盘口径为15cm，台北故宫博物院收藏 的几件同类菊瓣式花口盘尺寸也均在20cm左右。折沿类花口盘口部边缘处有一道凸起的立棱，这道立棱不仅具有很好的装饰作用，更重要的是可以在覆烧时有效 防止器口与窑具发生粘连，此外也更加方便包镶金银棱扣。这类盘的底部除了少数为矮小的圈足外，绝大多数是浅浅内凹的卧足。

　　菱花式花口盘口沿的起伏较大，看得出是承续晚唐、五代时期那种单脊式花口盘的风格。花口的瓣尖微微突起，盘形非常漂亮。口部花瓣的数目不等，例如法国 国立居美东方美术馆收藏的印花狮子纹盘为7瓣，台北故宫博物院收藏的划花花卉湖石纹盘为10瓣。这种花口盘口沿边缘也有一道凸起的立棱，浅腹，大平底，底 部同菊瓣式花口盘一样，也是浅浅内凹的卧足。折沿盘也是定窑此时较为常见的一种盘形，造型与菊瓣式花口盘中折沿的那一类基本相同，浅浅的盘腹，宽宽的折 沿，口部有凸起的立棱，底部亦为卧足。从以上几款造型可以看出，此时浅腹、大平底、卧足在小尺寸的盘类中十分流行(口径在25cm以下)。这类盘的底部较 大，口、底之间的比例多在1:1.4至1:1.5之间，由于采用了卧足或平底，所以看上去十分端秀。

　　侈口盘也是此时数量较多的一种盘形，造型简洁明快，稳重大方，侈口，弧腹，圈足或卧足。例如河北省博物馆收藏的印花花卉纹盘、北京故宫博物院收藏的印花缠枝牡丹纹盘以及台北故宫博物院收藏的刻花龙纹盘、印花龙纹盘等，圈足与口径的比例大约在1:2.5左右。

　　折腹盘属于定窑盘类中圈足最小的一种，底足与口径的比例约为1:3.3左右。盘底与腹部采用硬折角过渡，造型显得挺劲硬朗。折腹盘的器腹深浅不一，其巾较深的往往被称为折腹碗。

　　碗

　　碗类造型主要有斗笠式碗、侈口碗和深腹碗，其中最为常见的是斗笠式碗，这种碗在宋代十分流行，江西景德镇生产的青白瓷、陕西铜川生产的青釉瓷、河南临 妆生产的青釉瓷中都有大量的斗笠式碗。定窑斗笠碗胎体轻薄，造型秀巧，尺寸也比较规范，口径一般在18cm——20cm左右，足径在之间。有些斗笠碗的口沿 做成六出葵口(口部有六个“V”形小缺口)，传世品中口部包镶金银棱扣的比例很高，例如北京故宫博物院收藏的印花缠枝石榴纹碗、台北故宫博物院收藏的印花 石榴纹碗等。

　　定窑侈口碗的造型也与同时期其他窑场的产品大同小异，均为侈口，弧腹，圈足。口、底比例匀称，圈足高度比采用正烧法烧制的矮小。有些侈口碗将口部做成六出葵口，采用模制法成型的有时还在与缺口对应的部位印出六条凸起的细线。

　　定窑深腹碗的尺寸一般都较大，口径通常在25cm——30cm左右，底径11cm——14cm，底足与口径的比例为1:2.3左右。造型为直口，深腹，圈足，有的将口部做成扁宽的唇口。这种深腹碗由于尺寸大，器腹深，不利于采用模制成型，因此仅见刻花而不见印花装饰。

　　北宋晚期至金代定窑盘、碗类器皿造型总的风格是趋于秀丽雅致，胎体轻薄，造型规整，款式也十分丰富。由于采用了覆烧新工艺，造型上在器物的口部和底足作了适当改变。其中菱花形花口盘、菊瓣式花口盘以及折沿盘的造型最能体现这种造型风格。

　　洗

　　定窑深腹器皿中还有一种侈口深腹的洗，底部较大，浅圈足或平底，有圆形和瓜楞形两种，底足与口径的比例为1:1.8。这种深腹洗也不适宜模制法成型，因此传世品中仅见有刻花器。

　　瓶

　　宋代瓶类的造型非常优美，最有代表性的是玉壶春瓶和梅瓶。玉壶春瓶是宋代出现的新品种，其名源于宋人诗句“玉壶先春”。宋、元时期广为流行，定窑、汝 窑、耀州窑、景德镇窑、磁州窑等著名窑场都烧造这种产品。台北故宫博物院收藏的白釉刻花花卉纹玉壶春瓶(见图)，侈口，细颈，垂腹，圈足。这件玉壶春瓶的 颈部细长，柔美秀丽的线条与唐代浑厚古朴的造型风格形或了鲜明的对比。

　　梅瓶也是宋代出现的新品种，因小口仅容梅枝而得名。辽代墓葬壁画中有插花梅瓶的图案，因此似为陈设品。但磁州窑白釉黑彩梅瓶上有书“青沽美酒”、“醉 乡酒海”者，可见亦当是盛酒的器皿。北京故宫博物院收藏的白釉刻花牡丹纹梅瓶(见上图),小口，短颈，丰肩，上腹圆鼓，下腹收敛。优美的造型充分体现了宋 代瓷器秀雅的艺术风格。

　　北宋时期，汝窑与官窑是专为宫廷烧制御用瓷的两处窑场，所烧瓷器的式样都是依从“禁廷制样”。这些御用瓷器中，有不少是模仿古代青铜器的造型。这种复 古之风，显然与统治者的喜好有关。定窑在北宋时期一度为宫廷烧造贡瓷，传世品中也有仿古风格的器皿，北京故宫博物院收藏的白釉三足樽就是一件模仿汉代青铜 酒樽的作品，造型、纹饰都与汝窑的同类器物完全一样。可见这类专门为宫廷烧制的陈设用瓷都是按照“禁廷制样，生产制作。

　　枕

　　北宋后期至金代，定窑烧制的瓷枕仍以仿生造型为主，但无论人形枕还是狮形枕，造型与早期相比均有较为明显的变化。

　　北京故宫博物院和台北故宫博物院收藏的白釉孩儿枕属于这一时期的典型代表作品。一个天真可爱的胖娃娃俯卧在椭圆形雌花床榻上，身着彩缎长袍，外罩坎 肩，下穿长裤，衣服上的织绣花纹依稀可见。娃娃双臂环抱，头部侧枕在左臂上，右手握住绣球上的彩带。娃娃头部的刻画非常精细，面庞丰盈，五官清晰，双目炯 炯有神，把儿童那种天真烂漫的神情表现得活灵活现。北京故宫博物院和台北故宫博物院收藏的孩儿枕造型，尺寸基本相同，仅釉色和局部花纹略有不同。

　　曲阳涧磁村定窑遗址出土的白釉卧女枕，一位体态丰盈的贵妇侧卧在椭圆形床榻上，身着长袍，头挽高髻，左臂弯曲枕于头下。面庞丰满，五官以及发型、首饰刻画得极为细致。

　　这件精美的卧女枕工艺精湛、形体庞大，枕高16cm，长度达是目前所知宋代仿生瓷枕中尺寸最大的，称得上是定窑雕塑作品中的稀世珍品。

　　这一时期的狮形枕以定州博物馆和曲阳文保所的藏品最为典型，狮子伏卧在长方形台座上，头部扭向左侧，尾巴向前卷曲，前爪枕于头下。狮子的双眼用黑彩点 染，带有弧度的背脊即为枕面曲阳文保所收藏的同类瓷枕中还有子母狮子的造型，母狮的造型与普通卧狮枕一样，在母狮的左侧又加塑了一只活泼可爱的小狮子，此 外，同类卧狮枕中还见有施黑褐釉的。

　　北京故宫博物院、台北故宫博物院收藏的孩儿枕，定窑遗址出土的卧女枕以及定州博物馆收藏的卧狮枕，都属于枕体、枕面合一的类型，这类瓷枕的釉色大多白中微微泛黄，与早期那种枕体与枕面相对独立的仿生枕相比，无论造型风格还是胎釉特征，都有明显的差异。

　　金代定窑生产的瓷枕中还有一种模仿磁州窑风格的剔花枕，定州博物馆收藏的白剔花莲荷纹枕，枕呈腰圆形，枕面下方饰一朵盛开的莲花，上方覆盖一片荷叶， 中间装饰一组漂亮的缠枝花叶，瓷枕通体施白色化妆土，枕面部分先用尖锐的工具划出纹饰轮廓，然后剔掉花纹以外部分的化妆土，灰白色胎体将白色花纹衬托得格 外醒目。定州博物馆收藏的白釉褐彩剔花牡丹纹枕，胎体洁白、枕面上涂一层薄薄的含有氧化铁的化妆土，然后在中央部位划刻菱形开光，开光内是一株盛开的折枝 牡丹，牡丹花的花瓣及叶片划刻细密的蓖纹，深色化妆土与洁白的胎体形成强烈的反差，具有一种独特的艺术效果。定州博物馆还收藏有一件绿釉剔花莲荷游鸭纹 枕，枕呈腰圆形，枕面是一幅优美的莲塘小景。一朵莲花，几片荷叶，映衬着一只悠闲的水鸭，微风中荷叶轻轻摇曳，水面上泛起阵阵涟漪，画面清新自然，主题醒 目突出，这件瓷枕的剔花工艺与白釉剔花枕一样，也是先划刻出花纹轮廓，然后剔地，只是前者施透明白釉，这一件施绿色低温铅釉。

　　定窑剔花枕的工艺技法玉磁州窑完全相同，但图案仍保持着自己精致秀美的风格特点，胎体也比磁州窑薄轻，与磁州窑粗犷豪放的艺术风格形成鲜明对比。剔花工艺始创干北宋磁州窑，主要流行于北宋后期至金代。定窑遗址的剔花枕残片也是出土于北宋晚期至金代的地层中。