被“保护”不能失“市场”

6月21日，电话询问太康道情艺术保护传承中心主任张天印在哪里，他说：“刚从外地演出回来，在新密市五虎庙村，为庆祝一家商场开业，4天演10场；再往前是在平顶山磙子营乡，5天演了13场。”

5月中旬，记者曾尾随该中心在太康县的下乡演出，有时不仅需要在农家支锅做饭吃、用麦秸打地铺睡，而且一天3场连轴转演出，演出在某种意义上变成了“体力活”。

在某些人看来，该中心现在已没必要这么做。

因为在两年前该中心已被政府“保护”起来：2006年，太康道情被列为首批国家级非物质文化遗产项目；2012年，太康道情剧团被划转为太康道情艺术保护传承中心，属公益性事业单位，编制50人，基本工资由县财政供给。

但在张天印看来，历经沉浮和打拼后赢得的市场绝不能丢。历经半个世纪的太康道情剧团虽曾实现过自给有余，但在大部分时光里，经历过新老艺人们在“不舍”和“糊口”中的无数“两难”。农历二月二、三月三的“鼓会”，庙会，百姓去世后的周年、生日庆典，乡村物贸会，行业会演……和民营戏班子一起打拼的太康道情剧团，直到2000年才赢得了市场转折：由“找台口”变为“订台口”。

因此，对于送上门的生意，张天印十分重视：“能去一定要去，老百姓的需求永远是生存之本啊！”

靠什么留住观众

从艺术本身来看，太康道情靠什么留住观众？张天印和中心的老艺人认为，首先是内容的创新。

72岁的老艺人王永田回忆说，太康道情是在不断创新中产生和发展的。“道情戏起源于道士以渔鼓、简板伴奏的单口说唱，1905年传入太康后受河南梆子、越调等影响，变成了舞台戏。1957年建团以来，编导和演员们对剧本、唱腔和表演进行了整理和加工，演出轰动城乡。1972年，现代戏《前进路上》引得省内外上百个艺术团体前来学习和移植。太康道情的特点是唱词通俗易懂、唱腔欢快流畅，具有浓郁的乡土气息。”

据介绍，太康道情受到政府“保护”后，最大的收获是可利用天热农忙时节在家排戏。2012年排了两部大戏，其中一部新编古装剧获河南文华剧目奖；2013年新编现代小戏《婚姻的驿站》获第十届中国艺术节政府最高奖群星奖。

按照计划，太康道情今年将继续加强剧目的创作、移植和恢复，完成3部传统剧目的挖掘、传承，同时推出贴近生活的现代戏以满足观众需求。“有关子女孝顺、邻里和谐等内容的现代戏对观众来说老少咸宜，哪怕是从外边约剧本、请编导，也要加强这方面的生产。”

最应保护的是“活力”

太康道情是属于非遗项目的稀有剧种，对它，最应保护什么？

按照非物质文化遗产相关法律、法规的精神，对非遗的保护不仅包括原始资料搜集、传统剧目和唱腔的挖掘和传承，更要对年逾古稀的代表性传承人的生活、接班人的培训等实施保护。否则，就不能进行“活态传承”。

稀有剧种因为流布区域相对狭窄、观众和从业人员较少、影响相对较小，所以面临着人才匮乏、基础设施差、经费不足等共性难题。在目前被列入省级以上非遗项目的29个稀有剧种中，太康道情能在事业编制、财政工资上得到“保护”，想我省业内实属少见、幸运。

而同时，按照体制改革的要求，所有事业单位包括文艺院团在内，都将通过劳动、人事、分配等方面的改革逐步推向市场。那么，如何看待太康道情的被“保护”和未来？

省艺术研究院研究员、非遗保护专家范立方认为，对于具有生产性保护能力的非遗剧种来说，在人员工资上该实行财政“全供”还是“差供”各地参差不一，只要不违背政策就行。鉴于以前人事工资上的“一养就懒”、“一放就散”弊端，太康道情在享受“保护”的同时，应强化岗位定责、绩效考核等内部管理，保持创新能力。

“稀有剧种需要集体传承，而集体传承的被‘保护’，关键在于保持其活力。”范立方说。