提及仿古玉器，很多人第一个想到的，是徒有其形却欲按真品出售的假古董;明清之时的“仿古”概念则与之完全不同。作为明清玉雕中的一个品种，明清仿古玉器的器形虽仿自古代，艺术风格、表现题材等却多体现出当朝当代的特点。清代仿古器以高超技艺重现了三代鼎彝的古朴神韵，却又在局部巧思上体现了时代风格，不但得到宫廷重视，也受到民间喜爱。
　　
    主要仿商周青铜器
　　
    “这种仿不是造假，和咱们今天说的‘仿古 ’不是一个概念，它是对古文化的一种尊崇与传承。”北大资源学院文物系主任李彦君告诉《世界新闻报》记者，多数情况下，这种明清仿古器并非完全照搬古代的样式，也不是出于当古董去卖以求得高价的目的。
　 　
    所以，明清仿古器往往具有这样的特点：大致的器形仿自古代，主要是仿自商周时期的青铜礼器，如觚、爵、鼎等;但其制作工艺、艺术风格、表现题材以及纹饰等，往往体现出朝代当时的特点。如清代一些鼎的造型，纹饰就是清代的龙纹或是花卉纹。
　　
    据故宫博物院玉器研究专家杨捷介绍，到了明清之时，大部分玉器的器形都已出现，清代比明代在纹饰上更加繁复精细。在中国古代玉器史上，清代玉器是一个最高潮，集各个时代之大成。不但以前历朝玉器都可以仿制，而且自己也有很多创新。
　　
    此次，北京翰海秋季拍卖会将要上拍的明清玉雕专场中，同样也有一些明清仿古器的佳作，如“清·翠雕兽面双耳盖瓶”。这件玉器以翡翠为质，仿青铜器造型而作。
　　
    顶盖及瓶身缚以绳纹、环扣为饰，取“保四方平安”之意。顶盖透雕蛟龙钮，龙身盘旋矫健，雕琢精细。瓶身两侧饰象首耳，象鼻钩挂活环。瓶身腹部也模仿青铜器，雕琢以变体云纹及饕餮纹，惟妙惟肖，隐中求变。整件玉器既古朴典雅，又不拘泥于古法，在局部巧思上体现时代风格，堪称其中佳品。
　　
    另有一件“清·碧玉雕螭龙福寿双联杯”，也颇值得关注。作为古人大婚时用的盛酒器，合卺杯也是仿古玉器中常见的器形之一。这件螭龙福寿双联杯通体饰卷云纹，杯壁浮雕螭龙，左右各二，每只杯上都有一龙攀沿，一龙衔芝。两杯中间刻鹰踏熊首形，鹰双翅抱瓶，亦称“英雄合卺”。
　　
    仿古玉器在清代中期比较盛行，主要是乾隆时期。这种现象的出现与乾隆皇帝个人有很大关系。“他对玉器，尤其是古玉非常爱好。他自己很崇尚，也喜欢收集。”杨捷说。可以想象，因为皇帝的带动作用，喜欢仿古玉的风气很容易传及朝野。
　　
    佩饰在清代开始民间化
　　
    虽然明清玉雕在拍场上通常被归入同一专场，但细分之下，还是有所区别。
　　
    一般人说起明代，有“粗大明”之评，认为明代玉器做工稍粗。不过，杨捷认为，明代玉器作品也应分早中晚期来区别对待。“从出土的东西看，明代早期也有一些东西是很好的，中晚期可能有点受这种影响，玉质不是太好，做工也粗一点。”
　　
    从玉质来看，到了清代，尤其是清代中期以后，新疆的玉石之路被打通，玉材增多，加之清代宫廷对玉器非常重视，质量与做工都不可同日而语。因为对纯色玉的喜爱，宫廷用玉以白玉较多。
　　
    此外，还有一些玉器是明清所不同的，如玉带板。业内一般认为，玉带板“始于唐，终于明”。虽然玉带板是否在唐以前出现尚无定论，但“终于明”的说法却得到了公认，所以清代没有玉带板。
　　
    据李彦君介绍，明清玉器与前朝的不同之处还在于，汉代以前的玉器以礼器、祭器、帝王用器为主，到了清代，佩饰却成为主导。
　　
    佩饰在清代开始民间化。不但在北京、扬州、苏州都出现了玉作坊，民间还出现了玉市。玉作坊的玉器拿到玉市上出售，普通百姓只要经济条件许可，都可以进行购买。可挂在颈中的玉坠、腰间悬挂的玉牌等，都是清代非常流行的佩饰。
　　
    值得一提的是，玉牌这种佩饰从明代已经开始兴起，清代更是极为流行。而且，纹饰、造型都比前代多得多。以纹饰为例，就涉及人物、动物、植物、山水等各个方面。在当前的玉器市场上，清代玉牌也是最热门、拍卖次数最多的佩饰品类之一。
　　
    链接
　　
    明清佩玉引导消费收藏
　　
    据北京翰海副总经理张跃进介绍，上世纪90年代以来，在市场的持续引导下，明清玉雕渐成为赏玉、藏玉、佩玉的主流。这些玉器重复出现市场的几率很低，大多沉淀下来，并转化为一种时尚性的佩饰。这些佩饰既顺应当前的佩玉文化风尚，也引导了人们消费性的收藏理念。
　　
    北京翰海2008秋季拍卖会将上拍的一件清中期“白玉童子戏鱼花插”，即是摆件中的精品。该件作品玉质温润光泽，雕琢细腻生动，构思独具匠心。玉雕主题为“鱼龙”及“童子”。所琢“鱼龙”，龙头鱼身，龙头昂首向上，开口作为花插，设计巧妙。（原标题：明清玉雕仿古是时尚）