汉字组合成诗文，进而表现为书法，一字一音、一字一义、一字一形，美妙绝伦。书家在不遗余力地表现汉字的字形之美，诗人在呕心沥血地表现汉字的字音和字义之美。

    一个中国人倘若不爱汉字，恐怕不能算是真正的爱国者。执着的书家和诗人都是对汉字情有独钟的爱国者。

    秋萍是书家，她在表现汉字字形美的同时，没有见形忘音，见形忘义；秋萍是诗人，她在表现汉字字音美和字义美的同时，没有得音忘形，得义忘形。

    秋萍于书法艺术颇有造诣，总体风格可用“苍凉”二字概括之。其字拙中藏奇，大气凛然，直使须眉羡煞愧煞也。

    我曾赠秋萍诗云：

    满纸风云写大千，人生奇拙两相兼。

    纤纤指动无多力，已送苍凉到笔尖。

    秋萍的书法作品，如《阴阳》、《离骚》、《生死界》等，无不以汉字的肢体形态语言说话，似欲吐汉字铿锵美妙之音，似欲诉汉字深邃绵邈之义。观秋萍作书，能闻纸上风云呼啸之声，且多似从塞外传来。尤其是近10年来，她潜心研究，上溯魏晋“二王”和唐代张旭、怀素，使原本开张、大气、雄浑的书风更平添了几分古雅、空灵、清俊、飘逸的韵味。

    秋萍的诗词，多以“习书”、“临书”为题，使读者如入诗书合二为一的境界。试读一首《摊破浣溪沙·深夜习书》：“皓月临窗兴未阑，香书慢展墨轻研。故纸残碑风雨蚀，忆前缘。

    横竖难平千万遍，似连非断意绵绵。黑白从来谁解味，鬓斑斑。”

    读秋萍诗词，也常闻其作书之声，“悠然笔下有诗声”，甚至能生“大漠孤烟”、“长河落日”之遐想。这是秋萍诗词的一大特色。请读她的一首诗：“墨生五色意空蒙，纸荡云烟塞外风。当日胡笳肠断处，红巾来唱大江东。”

   所有艺术，像金字塔，可分3个层面。最下是技术层面，中间是艺术层面，最上是哲学层面。技术层面是熟练工，熟能生巧，重在一个“练”字；艺术层面特别是哲学层面却绝非工匠之活，更重在一个“悟”字。

    我曾填《沁园春》词一首寄赠秋萍：“初夏江南，雨后微凉，月浸小庭。正闲临碑帖，挑灯洗砚；遥思吟侣，倚竹看星。天地精神，山河灵气，岂只风流外在形？焚香罢，展《秋歌》墨迹，一见心倾。

    纤纤指下堪惊，挟无数苍凉雨雪声。悟自然妙趣，藏奇于拙；人生大笔，举重如轻。骚客襟怀，哲人思辨，都是儿童真性情。天籁曲，向毫尖纸面，细诉生平。”

    诗词书法，要先写得真，方能再写得美。

    “寄情天地童心在，得失由他墨自香。”“苍茫一任天真气，化作清风万里传。”秋萍的诗书自有她天真的童心在。

    “诗书娓娓道情真。”她的诗词，她的书法，情甚真，自然也甚美。眼下，秋萍的书名大于诗名。秋萍的书法早已从技术层面上升到艺术层面，正在向哲学层面攀登，她有悟性，这是极难能可贵的；秋萍的诗词已含有艺术层面和哲学层面的因素，尚待解决一些技术层面的问题，她会更加熟练，这相对来说要容易一些。

    秋萍在尽力表现汉字的音、形、义之美，渴望把汉字之美表现得更加淋漓尽致、美轮美奂。

    秋萍秀外慧中，多才多艺，很能给人留下深刻的印象。

    我认识秋萍，听她的歌声，是3年前深秋在河南焦作太行山的青龙峡谷中；观秋萍作书，是两年前暮春在上海龙华古刹的方丈室里；见秋萍的舞姿，是一年半前初夏在河南栾川老君山麓的篝火晚会上；与秋萍作一夕长谈，谈艺术，谈人生，谈鉴湖女侠，一谈到秋瑾，她双眸炯炯放光，神采飞扬——是去年寒冬在她到北京大学深造时寄居京华的寓所内。

    秋萍对于汉字如醉如痴，心有千千结，简直是为汉字而生。她似乎就是汉字，善舞，有字形之美；能歌，有字音之美。秋萍对于人生、社会、宇宙，有很多的思索和感悟，在她的诗词和随笔中，都不乏字义之美。

    愿书家和诗人都像汉字一样美丽！

    愿诗人和书家都像汉字一样长寿！