在河南书坛，赵振乾是在帖学方面得风气之先的人物。于南派帖学心有灵犀，在创作上对南派帖学颇具亲合，这可能源于他早年学习音乐所养成的对音乐韵律节奏的倾心，当然也与其文化审美心理上倾向于细腻感性体验有关。赵振乾对南派帖学的倾力，使他成为河南书坛最早关注南派帖学并获得突出成就的书家。20世纪80年代以来，由于帖学传统的断裂，加之受近现代碑学的影响，使得中原书法将创作的重心集中在碑学一脉，篆隶创作由此构成当代中原书风的核心，而于传统帖学则关注不够。

    赵振乾在帖学方面是个早熟的清醒者，他对帖学的深入研悟与执着探索都使他走在了书坛很多书家的前头。1987年赵振乾进入南京艺术学院进修，师从黄惇、徐利明两先生，不仅全面接受了系统规范的书法专业训练与学习，也在二王帖学故地真切地体验到了帖学的生命兴味与博大精微，使他在创作上完成了一种鱼龙化变，获得了一种从专业创作的高度审视把握自身创作的能力，从而与当时普遍存在的创作业余状态拉开了距离。

    赵振乾对帖学的认识与把握是深入三味的。他不仅能够自如地活用《书谱》风格进行创作，还将米芾风格与《兰亭》笔法打通，在笔法风格上加以整合，笔法上纤毫毕现、姿致夭矫。

    融合二王写米芾一路，赵振乾写出了自家路数。担任美术学院行政职务之后，他对书法的认识与理解已不单纯仅仅立足一个书家的立场，而是以一个书法教育家的眼光，全方位地观照认识书法，同时这也使他对自身创作的认识观发生了观念改变。赵振乾开始试图走出帖学限阈，找寻中原书风的雄强阳刚之美。近十余年来，赵振乾主要致力于碑学风格创作，并颇有心得。他试图捕捉一种恢弘大气的摩崖之美，强化开张排奡、铺张扬厉之风，由此，他在创作中主要汲取了何绍基、康有为及北朝摩崖体势风格，与前期帖风大异其趣，从而表现出他新的创作理想追寻。