来厦二十七载，受邀到境外出访表演30次，声名享誉海内外，却唯独没有在厦门本地举办过自己的音乐作品演奏会，他就是著名古筝大师、中国音协古筝学会副会长、厦门大学艺术学院教授焦金海。
本周六，焦金海教授就将弥补这27年来的遗憾，于厦门大学举办“焦金海筝乐作品音乐会”，被誉为国内古筝界的一场盛宴。

    昨天，焦金海教授接受了导报记者的独家专访，讲述了一系列“不为人知的秘密”。

    向老师“学得少”，才自成一派

    初见焦老时，他的和蔼、亲切、健谈很快感染了在场的所有人，完全没有大艺术家的“距离感”。

    在国内外的古筝界，焦老被誉为“焦派筝”创始人，他的演奏风格独具一格，而且有丰富的创作乐曲，并已发展成一套完整的演奏方法和理论实践。对此，焦老笑称：“之所以能自成一派，那是因为向老师学得少！”

    原来，焦老在1958年进入中央音乐学院时，考的是笛子。当时提倡“一专多能”，所以他将从未接触过的古筝选为第二专业。后来，因为一次校园旁的苯泄漏爆炸意外，焦老最终放弃了笛子，开始专心学习古筝。

    而这里的“专心学习”，并不是专心向老师学习，焦老说，他跟老师学得很少，少到什么程度？“在校期间，有一位古筝老师的课我只听过一次，几乎全靠自学。”

    现在回头想想，焦老反而庆幸，也正因为老师没怎么教，才让他有了始创“焦派筝”的条件。

    焦老说，在学古筝之前，他吹了十几年的笛子，吹笛子要求手指要快起快下，此外，他还弹了好几年的风琴，风琴也要求手指快按快起，而这样的用力方法，和他如今演奏古筝的用力方式如出一辙。

    这一方法，也就是后来焦老首创的“零距离爆发力自然重量触弦法”，该法在当今古筝界大受好评。

    “一切艺术都是有遗憾的”

    许多人认识焦老，可能都从一曲《山丹丹开花红艳艳》开始，这可算是焦老的“成名曲”之一，但早在1965年，焦老创作并演奏的筝曲《大渡河》就由中国唱片社灌录成片，焦老也由此成为中国古筝界最早灌录唱片者。

    但是，焦老在此前从不愿意去回顾自己的那些老片，不管质量好坏。他说，早前灌录的唱片都已成为过去，都是一种遗憾，“所有的一切艺术都有遗憾”，而也正是因为此般对艺术尽善尽美的追求，才使焦老几十年来始终一心致力于古筝的创作、古筝的演奏以及筝乐理论的研究等。

    说起27年来从未在厦门举办过个人作品音乐会，焦老觉得有些遗憾，但转念一想，他觉得“这是有好处的”。

    “正是因为积淀了这么多年，才让我对自己的每首作品都进行了20多年的思考和极致的修改。”

    即将举办的这场“焦金海筝乐作品音乐会”，汇集了焦老创作的众多经典曲目，是焦老对自身20多年来古筝创作的总结，也是一个崭新的开始。

    如今，已年过七旬的焦老对海峡两岸古筝艺术文化的交流很有使命感。“促进两岸筝乐交流的责任，非厦门莫属，不管是从地理位置，还是从政治经济文化方面来看，都是如此。如今，对岸有五六十万人在弹古筝，这是一支能促进文化传承的强大力量，我身在厦门，愿意为此多做贡献。”

    而焦老最大的愿望，就是能在2013年，在厦门举办一场两岸三地的筝乐盛会！记者 梁静【原标题：专访古筝大师焦金海：“学得少”才有“焦派筝”】