鸡蛋壳拼的紫禁城、“破铜烂铁”铸的中华神兽、丝绵做的土豆……日前，一场生活与艺术的优雅碰撞正在国家大剧院进行——200件艺术品罗布在大剧院东展厅和公共空间，汇聚了“1895中国当代工艺美术系列大展”的所有获奖作品和其他巡展优秀作品。这些有着精美造型和别致创意的工艺品，反映了国内当代工艺美术的最高水准，让人于生活的平淡之处感受到一股灵气和情致。

源于日常生活的艺术

    说起工艺美术，可能有人以为这是近代才有的艺术，其实不然。据专家介绍，工艺美术由来已久，从人类发明工具开始，就有了工艺美术。工艺美术强调的是艺术与手工艺的结合。我国先秦时期的《考工记》、宋代李诫的《营造法式》、明末宋应星的《天工开物》等古籍里就包含了丰富的古代工艺美术实践知识。中国哲学认为，深刻的哲理都蕴含在日常生活中，可以说，源于日常生活的工艺美术很好地诠释了这一东方哲理。

    此次当代工艺美术展，按照材质的不同，将作品分为纤维艺术、金属艺术、漆艺、陶瓷艺术和玻璃艺术等系列，不仅囊括“1895中国当代工艺美术系列大展”中的所有获奖作品，而且集结了来自全国美展、世界巡展等相关国际艺术和工艺大展的获奖作品，堪称“当代国内工艺美术大检阅”。

    “1895年，是中国近代实业家张謇在南通创办民族工业的起点。而今，工艺美术作品在拥有百年历史的厂房集结，与现代科技文明、现代工业设计结合，传统工艺焕发出新生。”南通市副市长朱晋说，“本次展览精品荟萃，创意十足，能够感受到当代工艺美术的创作日趋多元，设计眼界日趋开阔，着实令人欣慰。”

平凡处迸发想象火花

    贴近生活是工艺美术的重要属性。现代工艺美术，就是要用生活中最平凡的物件制作出让人眼前一亮的艺术作品，让人们对司空见惯的东西“刮目相看”，唤醒人们对日常物品的审美需求。“要想做到这点，创意是必不可少的。”中国文联副主席冯远说。

    “这些土豆太逼真了，真不敢相信是用丝袜和棉花做出来的，摸上去柔软舒适，这种既熟悉又陌生的感觉真是太奇妙了！”展厅里，工艺美术大师阮少珍创作的一堆堆“土豆”让人啧啧称奇，土豆光滑的表皮上有茎块疙瘩，颜色还有深有浅，栩栩如生。

    步入东展厅，迎面看到一幅“水墨画”，画中山脉连绵起伏，气势恢宏，色彩柔和旖旎，定睛一看，才发现这原是中国艺术最高奖得主袁运甫先生用羊毛制成的纤维艺术作品《喜马拉雅》。再往里走，中国现代漆画大师乔十光先生用鸡蛋壳拼成的“江南水乡”正静静流淌……

    而展厅外，《千针万痛》之“兔”也吸引不少游客驻足观看，这只“兔子”远看璀璨华丽，近看却让人有疼痛之感。如标题所言，兔子的皮毛由近15万根缝衣针制作而成，皮毛的柔软顺滑与钢针的冰冷坚硬形成对比，象征人们获取皮毛制品给动物带来的苦痛，作者以这种独特的方式表达对自然生命的悲悯和敬畏。

    “本次展览注重原创性和当代性，作品不仅展现着作者的独立思考和情感表达，更与人们生活直接密切相关，充满着浓郁的生活气息。”主办方负责人介绍道，平凡的金属、玻璃、纱布、绳线等日常素材，通过艺术家的创意设计变幻为艺术品，令人耳目一新。

艺术品也可以很实用

    试图打破实用艺术和纯艺术之间界限的工艺美术，不受任何一种模式的制约，不断探索并发挥其最大的表现力，而这也是本次展览带给人们的强烈感受。无论是以蛋壳为“雪”宁静肃穆的紫禁城，还是以蓝布为“屋顶房舍”流动婉约的乌镇印象，都用材料和创意的革新获得了新的艺术张力。当代工艺美术以全新的面貌走进人们的日常生活，激发着观众的想象力，也碰撞出艺术和生活的无限可能。

    “展览以中国高等教育领域和产业领域中工艺美术所取得的创新成果为重点，展示出最具创新性、学术性、实验性的当代工艺美术领域的新品力作。”冯远说，“它不仅是一个时间、一个地点、一个事件，更是一个由此而生的中国当代工艺美术文化品牌，在中国当代工艺美术发展的新阶段具有里程碑式的意义。”

    展览期间，每天都有义务讲解员向观众普及工艺美术知识，同期东展厅内还将举办5场专题讲座，面向大众介绍纤维艺术、金属艺术、漆艺等的艺术特点。本次展览将持续至5月30日。（本报记者 郭 超 本报通讯员 李采月）（原标题：生活与艺术的优雅碰撞）