本报“十艺节”报道组 

    “十艺节”开幕以来，演出的文华奖参评剧目中现实主义题材剧目给观众强烈的心灵震撼，新编历史剧讲的虽是古代故事，“戏魂”却无不紧贴现实和当代观众审美。无论论今还是谈古，“十艺节”参评剧目对现实主义的挖掘很打动人心。

    现实题材的真实表达 

    写当代生活和平凡人物，需要直面现实、直面社会的勇气，也需要走入群众的创作态度，吕剧《百姓书记》、秦腔《西京故事》、话剧《郭明义》、儿童剧《想飞的孩子》等都是这样创作出来的。 

    “十艺节”开幕式演出《百姓书记》取材于山东省寿光县原县委书记王伯祥的真实经历。山东省吕剧院院长段雨强说，从2010年决心将《百姓书记》搬上舞台后，主创团队多次深入王伯祥工作过的地方了解他的故事。王伯祥本人深受群众欢迎，他朴实无华的风格给创作人员留下了深刻印象。从最初较多地描摹王伯祥为民做实事，到逐步探究他引领寿光改革转型的原因，《百姓书记》在人物塑造上进行了深入探索。“在那个年代，王伯祥发展市场经济，进行股份制改革，实际上冒着极大的风险。作为弘扬主旋律的剧目，我们不但要展现他敢为人先的气魄，还从他的境遇入手，将他作为一个活生生的‘人’来展现。”编剧杨林说。 

    10月16日晚，话剧《郭明义》在山东烟台广电大剧院上演，朴实真挚的演出使观众看得热泪盈眶。该剧选取郭明义工作生活中的9个感人故事，运用多种舞台艺术手段，生动地展现了郭明义的先进事迹和崇高品德。据了解，《郭明义》自2000年以来，已经在全国演出了270多场。“辽宁是东北老工业基地，所以我们在创作题材方面一直紧扣现实，关注火热的生活，将发生在老百姓身边的故事通过艺术提升出来。现在很多宫廷剧、穿越剧都是在回避现实，为什么我们不能多关注和推出直面现实反映现实的好作品呢？”辽宁人民艺术剧院副院长张玉春说。 

    传统题材的现实意义 

    创作现代戏难，对传统经典剧目进行改编、加工、再创作，挖掘其潜藏的现实主义价值同样需要艺术工作者的担当和勇气。 

    《宇宙锋》是中国戏曲经典名剧。1952年，汉剧大家陈伯华携《宇宙锋》进京参加全国首届戏曲观摩演出，成为汉剧的一座高峰。武汉汉剧院此次重新编排了新版全本《宇宙锋》。“传统戏的传统样式是应该保留的，但‘戏魂’也就是剧中所传达的价值观已经不能被现代观众认可。我们通过改编，不再将矛盾聚焦在忠奸斗争层面，而是通过赵艳蓉与父亲赵高的矛盾纠葛，上升到对人性善与恶的探讨，具有现实意义。”导演石玉昆说，过去，灯光只是用来照明，这出戏中主创人员用情绪光、造型光等引导观众观看，运用这些现代化元素体现剧场艺术的魅力。《宇宙锋》中的配乐还尝试用传统乐器主奏西洋乐。通过这出剧目，古老汉剧吸引了一批年轻的观众，又焕发出新的活力。 

    说起现实题材剧目，天津评剧院院长蒋连升说，虽然参评“十艺节”的评剧《赵锦堂》改编自传统故事《朱痕记》，但其故事情节和内容很贴近现实。这部戏告诉人们百善孝为先，用传统题材弘扬中华民族的传统美德。中国人家庭伦理中的“永恒话题”婆媳关系和剧中人物赵锦堂忠厚朴实的媳妇形象“穿越”千年，引起观众的共鸣。 

    重要的是创作意识 

    “梦既然有，苦就该尝，日子迟早会过亮堂，咬咬牙啥事都通畅，那太阳一定会照上咱脸庞。”罗天福这一形象在秦腔《西京故事》中，唱出了城市追梦者的坚定和情怀，表现出主创对现实生活的关怀和对整个社会价值体系的思考。《西京故事》编剧陈彦之所以能连续推出《迟开的玫瑰》、《大树西迁》等现实主义题材精品力作，就是因为他在关心着底层小人物的命运。“对于宝塔式的社会结构，底层小人物的故事不能被遗忘，他们的生命价值需要张扬。”陈彦说。 

    作为“十艺节”观摩团专家，舞蹈艺术家白淑湘认为，当今社会发展日新月异，人民生活丰富多彩，艺术应该更精彩。只要是健康和有益的，艺术家们就应该放开视野，把新的题材纳入戏剧创作领域。“现实题材剧目创作要把握时代精神。写了现实题材不代表就体现了时代精神。其实，即使是历史题材，故事虽然写的是昨天的，但时代精神是寄寓其中的。这就要求戏剧艺术家努力提高自身的素养和学养，积极投身到伟大的时代和人民中，努力提高把握时代和艺术创造的能力。”白淑湘说。（参与采写：卢毅然、王立元、胡克非、秦毅、苏锐、程竹、莫曲）（原标题：现实性：是题材，更是一种态度——“十艺节”文华奖舞台艺术观察之二）