徐沛君

    伊斯坦布尔，古丝绸之路上的历史文化名城，土耳其最大的都市和繁忙的港口，素以文化的多样性和包容性而著称。今秋，这座古城迎来了一项文化盛事，由中国美术馆和土耳其米玛尔·锡南美术大学共同主办的“水墨精神——当代中国画作品展”在位于伊斯坦布尔中心城区的米玛尔·锡南美术大学托普哈纳依·阿米热文化艺术中心（原为奥斯曼帝国时期的军械库）开幕，中国驻土耳其大使郁红阳，中国驻伊斯坦布尔总领事顾景奇，中国美术馆副馆长安远远，中国驻土耳其大使馆文化参赞朱自浩，米玛尔·锡南美术大学校长亚尔琛·卡拉亚葛孜等出席开幕式。48件当代中国画精品跨越千山万水来到这里，向土耳其观众展现了中国的“水墨精神”。

    艺术与教育的双重交流

    “中国和土耳其，既是历史文明古国，又都在变革图强、励精图治，以实现自己的百年梦想。水墨画，是中国传统绘画艺术样式，更代表一种文化精神。如果说奥尔罕帕慕克的小说《我的名字叫红》所描绘的细密画代表了土耳其文化的多样性和兼容并蓄，那么，中国水墨画虚实结合、浓淡相宜的特点则代表了一种东方的意象之美和写意精神。细密画和水墨画，两种画风各有自己深厚的传统，两国都有艺术家在坚守着传统，却从来不缺借鉴、学习和吸纳创新。正如孔子倡导的‘和而不同’理念，人类文明正是因其差异性和多样性而显得丰富多彩，博大而精深。” 郁红阳大使说。

    安远远致词时表示：“不同的国家、民族都有自己的文明或文化，都有自己的语言和风俗。但造型艺术不需要翻译，因为它可以用最直接的方式贴近人的心灵，进而沟通人的心灵。”她指出，本次参展艺术家都在中国的美术院校接受过系统的专业训练，且目前仍有许多人供职于中国的艺术院校或创作机构。因此，在米玛尔·锡南美术大学文化艺术中心展示他们的作品，有助于两国高等艺术院校的对话，有着艺术与教育的双重意义。

    “米玛尔·锡南美术大学能与中国美术馆合作举办‘水墨精神——当代中国画作品展’，让土耳其观众领略中国绘画的神韵，我们感到无比自豪。这次展览，将会是两国建立长久而伟大的友谊与合作的新起点。”米玛尔·锡南美术大学校长亚尔琛·卡拉亚葛孜如是说。

    展览开幕后三天，即是中华民族的传统节日——中秋节。许多在土耳其以及附近国家的华人华侨、留学生听到展览的消息后自发赶来，品味这一来自祖国的文化宴席。他们在展厅流连忘返，或与土耳其嘉宾分享欣赏中国画的奇妙体验，或与展览中方工作人员轻声交谈，沉浸在浓浓的乡情中。一轮即将满盈的月亮在博斯普鲁斯海峡上空升起，与古城璀璨的万家灯火交相辉映，为展览的开幕增添了一抹亮丽的“背景色”。

    笔墨当随时代

    中国与土耳其互办文化年，是两国发展战略合作关系中的一项重要内容。“水墨精神——当代中国画作品展”是中土两国之间互办文化年的延续活动，其目的是更好地加深两国人民之间的文化艺术交往。展览亦是响应、贯彻文化“走出去”的号召和要求，对外展示当代中国美术创作的语言形式和思想观念。中国美术馆的馆藏作品首次亮相土耳其，向土耳其观众展现了当代中国画创作的最新成果。

    参展艺术家们以新的笔墨语言描绘着当代中国社会和文化的新景观。新的笔墨语言不仅拓展了中国传统笔墨的技法，更赋予中国传统笔墨以新的意义，使得中国画传统意义上的点、线、面与干、湿、浓、淡以及泼墨、泼彩等呈现出盎然的生机。作为执行策划的中国美术馆副馆长马书林表示：“这些作品发自艺术家心灵的意象感受，作品更注重艺术家的个人情感表达和个性风格的凸显，同时具有鲜明的时代特点。”

    展品中，刘大为以娴熟的笔墨和准确的造型，表现出传统笔墨神韵；冯远以深厚的文化功底和艺术修养，通过严谨的笔墨造型，将传统笔墨赋予新意；龙瑞的山水画以浑厚华滋的笔墨表达传统水墨的正大气象；刘巨德注重用墨，传神写意；袁武以干笔浓墨赋予作品以苍润浑厚之气；朱道平的山水画笔墨自由舒展，无拘无束，表达艺术家的心境；田黎明以似水彩画的写意性水墨表现出纯净与澄澈之美；邵飞以梦幻般的笔墨构建一个浪漫的世界，画面五彩缤纷；杜大恺的作品随性随心，简练的几何结构和色块对比，使得作品具有诗一般的意境。青年画家是中国水墨画队伍中不可忽视的群体，他们思维活跃，勇于探索，更专注于表现当代都市中国青年的精神风貌，王冠军、罗寒蕾、杨柳、陈子、张见等均为翘楚。

    渊源历史 当代展示

    中国与土耳其之间有着深厚的历史渊源。古丝绸之路曾把这两个相隔万里的国度连在一起。土耳其语与中国西北诸多少数民族的语言同属于突厥语系，土耳其民众和我国西北等地的许多居民长期受伊斯兰文化影响，风俗习惯有类似之处。这些特点，被策展人充分考虑进来。恰巧，中国有很多艺术家长期以西北少数民族同胞作为描绘对象，而且常常有佳作问世。这类作品于是被纳入展览，虽然数量不多，但成为展览的亮点之一。

    刘大为的参展作品《巴扎归来》描绘了我国新疆当代居民的生活场景。展厅里，一位土耳其观众依照画中人物的相貌和衣饰，准确地辨识出左侧者为哈萨克族，中间者是维吾尔族，右边的妇女则是塔吉克族。而土耳其观众也轻松地辨认出了冯远作品《母与子》所绘的塔吉克族牧民。两年前，米玛尔·锡南美术大学曾与我国的敦煌研究院合作，举办过敦煌艺术展。因为有这样的铺垫，在本次展览中，唐勇力的《敦煌之梦——童年的记忆》唤起了一些土耳其观众的回忆。

    土耳其观众的审美兴趣远不限于此，他们亦关注水墨画的写意手法和文化品格。马书林的《贵妃醉酒》因其独特的中国传统戏曲题材和洒脱酣畅的写意笔法而受到土耳其观众的特别喜爱，参观者在画作前驻足良久，甚至与作品合影留念。此外，龙瑞、胡伟、刘巨德等人兼具东方情韵和当代特色的山水画也让观众赞赏不已。

    土耳其观众还从展览中了解一个逐渐实现伟大复兴的现代中国。在参展作品中，王冠军、王岚、方向、李传真、杨柳、宫丽等艺术家的作品都以当代都市青年或都市风景作为题材，画面气息清新；赵奇、张鸿飞等艺术家的作品展现了朴实无华乡土景观；陈辉、陈梦昕、邵飞等人的作品充盈着梦幻般的情调……在这些作品前，土耳其观众都表现出浓厚的兴趣。由于文化背景的差异，或许他们未必能完全领会作品的真意，但遇到看不懂的地方，他们会主动询问。观众对这些来自遥远东方的佳作表示出相当的尊敬和喜爱。