早在清乾隆年间，以许家为馆主的“许家班”便在清河集一带形成初具规模的以唱豫剧“祥符调”为主的戏班子。到了清光绪年间，“许家班”由许家第三代传人许老六掌班，名声大噪，红极一时，成为当时豫剧“祥符调”的传播中心。后来，“许家班”进一步发展壮大，并且破除旧规，把“祥符调”的真传赋予了一个叫孙建德的男旦。孙建德不负众望，勤学苦练，终于成为豫剧近代史中有据可查的、具有典型意义的“祥符调”传人。到了民国年间，豫剧“祥符调”再次出现动荡与改革，先后出现了李剑云、时倩云、阎彩云、李瑞云、冯焕卿、聂良卿、林黛云等一系列造诣颇深的戏剧大师，并且破例让女演员登台献艺演旦角(以前豫剧“祥符调”都是男旦)。

    1926年，豫剧“祥符调”的后起之秀陈素真正式拜孙建德为师，从而又开始了“祥符调”新一个轮回的艺术攀登。陈素真细心琢磨，经过长时间的探索与实践，创建了豫剧“祥符调”的陈派艺术。陈派艺术很快打响，如日中天，迅速传遍全国各地。当时在戏剧之乡西安，我国著名的大戏剧家樊粹庭创办了一所赫赫有名的“狮吼”豫剧团，为了扩大剧团的影响，樊先生特邀陈素真加盟，使豫剧“祥符调”的陈派艺术在中国西部再次叫响。后来，陈素真又走出“狮吼”，自己创办了“豫光”剧团，独立扯起豫剧“祥符调”陈派艺术的大旗。“狮吼”豫剧团继续招兵买马，樊先生让人打着小旗在大街招人，想不到一个瘦弱的女孩子听说学戏管饭，就义无反顾地走进了“狮吼”豫剧团的大门。她就是后来震惊豫剧界的“祥符调”传人关灵凤。

　　关灵凤拜陈素真为师

　　关灵凤是满族人，属正黄旗，原籍在河北省南宫县，父亲是贫穷流动木匠。1932年，关灵凤出生在石家庄市一个贫民窟。“七七”事变后，关灵凤全家流亡乞讨至陕西省西安市。为饥寒所迫，年仅10岁的关灵凤进入“狮吼”豫剧团学戏。也许是天赋，也许是勤奋，在短短的3年里，天生丽质的关灵凤凭着自己独具风姿的艺术表演，一跃而成为“狮吼”豫剧团的主要演员。关灵凤有一副好嗓子，并且接受能力强，学戏3个月就在西安首次演出《秦雪梅吊孝》，连唱一个月嗓子不哑，而且愈唱愈好，被当地观众誉为“金嗓子钢喉关二凤”。当时关灵凤在家排行老二，许多人都叫她关二凤。

    樊粹庭先生看她演戏的灵性十足，便给她取名关灵凤。此后，关灵凤又主演了樊粹庭先生新编的大戏《寒江女》和传统戏《樊梨花征西》、《穆桂英挂帅》等许多戏，成为豫剧“祥符调”中一位年轻气盛、才华无量的新秀。樊粹庭看到关灵凤是豫剧界不可多得的一棵好苗，便亲自把她介绍到豫剧大师陈素真的门下，让关灵凤正式拜陈素真为师。当时的陈素真在整个中国豫剧界早已是大名鼎鼎、声震四方，被广大观众推崇为“豫剧大王”、“豫剧皇后”、“河南梅兰芳”。陈素真看了关灵凤的艺术表演之后，连连称赞，惊叹不已，不仅当即拍板愿意收徒，并且把关灵凤认为义女，倾心传授技艺。关灵凤在西安“狮吼”豫剧团学艺5年，从艺4年，后来正式转入陈素真创办的“豫光”剧团，协助义母演出，为义母配戏，得到义母的真传。

　　在豫剧“祥符调”的表演中，陈素真最拿手的便是《三上轿》。陈素真曾经公开这样说：“在我一生演出的剧目中，有一出对我的艺术创作影响比较大的戏，就是《三上轿》。”在河南农村许多地方都流传着这样一句话：“卖了牲口押了套，要听狗妞(陈素真小名)《三上轿》。”可见当时这出戏在中国民众中的影响力是多么巨大。《三上轿》是描写贫家弱女只身报仇除暴的壮烈悲剧：崔金定的丈夫被恶霸毒死，公爹又身陷囹圄，逼亲花轿临门，她身怀利刃与婆母、幼子告别，分手的时候一气高唱了200多句戏词。

    这200多句戏词不是一般的叙事述景，而是崔氏上轿前的生死离别，并且200多句戏词要一气呵成，还要把高难度的“波颤音”、“含韵”、“三起腔”相继融会于唱腔之中，难度极大，非常不好掌握，用行话说是非常“吃工”的。陈素真深有感触地说：“从1932年起，我就开始唱此戏(指《三上轿》)，经过反复琢磨，在表演和唱腔上曾做过改革，发展了‘祥符调’……后来在西安演出时，我把这出戏传授给她(指关灵凤)。”自那时开始，关灵凤就开始演《三上轿》。在这出难度非常大，且又典型具备“祥符调”的戏曲中，关灵凤除了继承发扬老师、义母陈素真的陈派风格外，又改革创新，大胆运用真假声的结合，在唱法上以情带声，富于韵味，形成自己独特的艺术风格。在这出戏中，关灵凤把豫剧“祥符调”中那些最难掌握的“波颤音”、“含韵”、“三起腔”、“用气共鸣”等方面都运用得恰到好处，流畅自然，从而达到了炉火纯青的艺术造诣。 【原标题：豫剧“祥符调”传人--不是‘许门’是‘蒋门’】