祥符调简介

    祥符调，以开封为中心带地区流行的一个豫剧分支，为标准的中州正韵。作为豫剧的主流，祥符调经过数百年的发展，逐步形成了自己粗犷、高亢、激越、古朴醇厚、委婉明丽的风格。祥符调是中国戏剧艺术璀璨星河中的一颗明星，是戏剧百花园中的一朵奇葩。

    生逢国难，她在颠沛流离中练就金嗓钢喉；长遭失明，她在目不见物下走位分毫不差；壮遇浩劫，她在艰难困苦中修炼玉汝于成；晚觅良材，她在芸芸众生中谋求薪火相继。79岁的当代中国豫剧“祥符调”巨匠关灵凤如同她的成名作《三上轿》一样，在一波三折的命运中一次次逆水行舟，一次次砥砺不懈，一次次涅槃重生。

    初识《三上轿》

    13岁的她结缘“祥符调”

    上个世纪30年代，在河南农村许多地方都流传着这样一句话：“卖了牲口押了套，要听狗妞《三上轿》。”可见当时这出戏在中原民众中的影响力是多么大。狗妞何许人也？她就是祥符调传人、豫剧皇后、第一代女演员陈素真，狗妞是陈素真的小名。

    陈素真曾经公开说：“在我一生演出的剧目中，有一出对我的艺术创作影响比较大的戏，就是《三上轿》。”《三上轿》是一出描写贫家弱女只身报仇除暴的壮烈悲剧：崔金定的丈夫被恶霸毒死，公爹又身陷囹圄，逼亲花轿临门，她身怀利刃与婆母、幼子告别，分手的时候一气高唱了200多句戏词。这200多句戏词不是一般的叙事述景，而是崔氏上轿前的生死离别，不仅要一气呵成，还要把高难度的“波颤音”、“含韵”、“三起腔”相继融于唱腔之中，难度极大，非常不好掌握，用行话说是非常吃工。这出堪称祥符调百科全书的大戏在当时很少有人能够驾驭。

    1945年，经樊粹庭引荐，时年13岁的“金嗓钢喉”关灵凤拜陈素真为师，成为陈派艺术第一代传人。而关灵凤从师后学的第一出戏就是《三上轿》，实为陈素真“宝剑锋从磨砺出”的殷切期望，即从最难处学起，打好基本功。

    摸索《三上轿》

    20岁的她涅槃“金凤凰”

    1952年，关灵凤受聘于开封市豫剧团，第一次登台演出就赢得满堂彩。关灵凤那高、亮、甜、宽、柔、润、高低不挡、真假嗓结合的嗓音，把祥符调悠扬、柔润、缠绵的特点表现得淋漓尽致。人称“汴京‘金凤凰’”。

    正在声名鹊起的时候，关灵凤遇到了一场不虞之灾。一场怪病夺去了她善睐的明眸。失去了视力的关灵凤还没有翱翔的时候就被折翼了。

    “拉我上舞台！”关灵凤语气坚定地告诉所有的人。在众人讶异与同情交织的目光中，她回到了强光聚焦的舞台。“桌椅在哪里？布景在何处？从哪里上场？中间要走几步路？”关灵凤用女性特有的细腻和常人所体会不到的努力，将台上的一切都印在了脑海里，用心演戏，创造了盲人登台演出的奇迹。这位涅槃重生的“金凤凰”让人们认识到，她是颗恒星，会继续在舞台上熠熠生辉。

    人生的历练、曲折的生活，让涅槃重生的关灵凤开始更加深刻地领会到《三上轿》里的悲苦与无奈，她将唱词中的苦情诠释得淋漓尽致。200多句超长的演绎裹挟着震撼人心的力量，在开封有着1700多个座位的大众剧场连演47场，场场爆满。

    1956年，正是凭着《三上轿》的精彩演出，关灵凤与其师陈素真、常香玉等并驾齐驱，在河南省首届戏曲观摩汇演中荣获最高奖，一举奠定了其在豫剧界的地位。

    再演《三上轿》

    50岁的她获誉“苦菜花”

    关灵凤坎坷传奇的人生经历，不但没有让祥符调蒙尘，她怒放的生命反而又给祥符调点染上一笔更加浓重、更加神秘的个性色彩。

    为进一步发扬陈派艺术，关灵凤曾在“牛棚”里脸贴脸地跟陈素真排戏，领会动作、身段，把祥符调陈派艺术的绝技滴水不漏地传承下来，个中甘苦唯她方知……

    1982年，在改革开放的春天里，关灵凤率领着开封市豫剧团赴首都公演豫剧祥符调陈派代表作《三上轿》，一举震动京城。承担此次演出的长安大戏院空前热闹，万人空巷，预先安排好的几场戏票很快售空，许多没有买到票的人挤满了剧场的过道，非要亲眼看一看双目失明的陈派传人关灵凤的英姿。

    随着帷幕的缓缓拉开，已经50岁的关灵凤走上舞台，宝刀不老，用她那仍然是“金嗓钢喉”的祥符调，气力充沛、响堂而又挂味地连唱200多句唱词而游刃有余，博得了满堂喝彩，征服了台下所有的首都观众……

    在知天命之年，关灵凤以独有的坚忍誉满京华，在全国唱响了祥符调的最强音，被称为“豫剧中的‘苦菜花’”。此时的关灵凤深得陈派艺术的真谛，她根据陈派艺术风格和自身特点，继承并有所发展地演出了许多陈派的代表剧目，如《柳绿云》、《三拂袖》等。在这些剧目中，她根据陈派声腔特点和自己嗓音的特质，在声腔上进一步发展强化了陈派艺术。

    同时，她还以祥符调和陈派表演艺术为基础，广泛吸取豫剧其他流派之长处，成功地演出了《春秋配》等剧目。关灵凤逐渐成为一个能“悲”能“喜”，能“文”能“武”的全才演员。

    重提《三上轿》

    79岁的她说破“金嗓子”

    到了“人戏俱老”的炉火纯青之境。而今两鬓斑白的她仍在自己深深挚爱的艺术长河中，为传承和发展祥符调而苦苦求索。1985年退休后，她和丈夫、戏曲导演霍林创办了河南省残疾人福利基金会康艺豫剧团，专门为残疾人义演。

    记者采访之时，巧遇关灵凤的弟子、市豫剧团前团长李红玲，从艺40年的她要举办纪念演出，临行之际请老师指点一二。

    在关灵凤家客厅的方寸之地，79岁高龄的关灵凤说得入了迷，情不自禁地迈着步伐来了几串动作。虽然没有上妆，可是她纤手掠过鼻翼，仍然可以传神地表现出剧中新妇羞涩的心理状态；腿弓步疾走，张开的双臂一翻，仍然可以隐约地显露出水袖曼舞的轻盈柔和。一个片段下来，在场的人看得目不暇接，听得津津有味。

    “剧目《三上轿》唱腔虽好，但内容有些低俗，我和老伴儿在琢磨这个剧目时，用原来的唱腔再换上新词儿，创作出一本故事性很强、唱腔优美的剧本，受到很多剧团的青睐。”关灵凤告诉记者。

    由于《三上轿》太过出名，而且这部祥符调的巅峰之作与关灵凤命运的完美契合，让她成为传承人的不二选择。很多戏迷、票友、弟子纷纷前来求教，她无不倾囊相授。更为难能可贵的是，为了发扬祥符调，关灵凤撇开门户偏见，听闻三门峡市豫剧团要演辍演了近20年之久的《三上轿》时，她抱病亲临现场指导。2008年9月，如泣如诉的唱腔和悲剧情节在郑州重现，白发苍苍的关灵凤一亮相，让人不禁心生时空交错之感，在场观众无不动容。

    “只要想学，谁学我都教。”关灵凤说，“祥符调是先人传下来的瑰宝，我定要将其发扬光大，流传下去。”不论是谁，只要和她说戏，关灵凤就会用不减当年的“金嗓子”一说就是两三个小时，直到说破嗓子为止。【原标题：一出《三上轿》 半生未了情——记祥符调传承人、著名豫剧表演艺术家关灵凤】