幼时每到春节，父亲为自家能贴上满意的春联，寒冬晚上去找邻村书写春联的老师帮忙撰写春联的背影是傅伟华当时最深刻的记忆，拿起笔练毛笔字也是缘由于此；楷书是他最初接触练习的，在家中无意翻出的一本宋代苏轼的字帖，那浑厚的苏式笔韵对于当时的傅伟华来说显然不是能轻松接受的，但他没有却步，依旧勤加练习。在家家户户门前贴的春联便是傅伟华临摹的第一幅书法样本，自此，傅伟华的书法艺术道路便缓缓铺就在他面前。
   
    “业精于勤，荒于嬉”，傅伟华的勤勉，使他逐渐向书法的艺术精品接近。年过半百的他依旧坚持每天练习四五个小时，依旧在跟随老师学习技艺，同时也用心钻研，以求达到进一步的自我提升与自我完善。跟随老师学习，除有助于手法的提升外，还有助于眼界的拓宽。关于眼界，傅伟华还讲述了一个有趣的典故：“张罗锅出门去探亲，王罗锅看见问原因，李罗锅一见哈哈笑，原来世上无直人。”这则小故事非常直观地告诉了我们环境的影响力。如果说手法是书法艺术的“气”，那么眼界则是书法的“韵”，气韵融会贯通，字的线条便被赋予了生命力，字也就活了，作品则生动而富有灵性了。
 
    凡事都不是一蹴而就的，历经挫折与阻碍也是在所难免的，知难而进是破除障碍的法宝。傅伟华不仅专研书法，而且精于篆刻艺术，所刻印章布局大方富于变化，融刀法、笔法于一体，饶有“金石气”。一次，一位客户慕名找到傅伟华，想请他在一枚缅甸翠玉章料上中间刻“墨海游龙”四个字，两边刻两条龙，傅伟华觉得难度太高，不愿刻这个章，但来人已认定他刻。傅伟华看对方心诚就应了下来。结果并未像傅伟华预想的那样糟糕，客户对成章相当满意。从与傅伟华的谈话中，不难觉出他认为用户虽然要求过高，但对自身技艺的提高是有百利而无一弊的，也正是这种“难为”，使傅伟华的潜力得以发掘，技法得以提升。
 
    傅伟华书法篆刻作品集已经问世了，谈及作品集的制作初衷，傅伟华认真地说，“这是我对前半生的一个小总结，把自己认为好的、比较满意的作品展示出来，让世人来评价。”傅伟华自觉“前半生营养不足，现在唯有更加勤奋地汲取养料，不管是外界的批评也好，赞扬也罢，都要‘择善而从’，不断地充实自己。”通过这样一个直面现实的方法来提高自己不失为一个好的途径。
 
    练字之时，傅伟华的即兴小诗“汗湿衣衫心欢畅，挥笔弄翰笑米张，窗外美景由他去，躲进小屋闻墨香”恰恰体现了他不扰于世俗，爱与墨香为伴的心境。他沉浸于此间的快乐，一笔一刻，一琢一磨，以一种平心静气的状态雕刻出了一幅幅精美的天地。书法篆刻贵在静心静气，气韵贯通，由此方能心手双畅，挥洒自如，也正是这种难能可贵的平心静气正将他的书法篆刻艺术带进全新的境界。