古人云:仁者爱山,智者爱水。大自然的山山水水钟灵毓秀,风情万种。自古以来,文人墨客总是投身于自然山水之中,留下一篇篇寄情山水的诗文画作,怡心养性,寄情抒怀。在中国山水画自身发展过程中,也逐渐融入了传统文化思想,赋予了山水画深厚的文化内涵和内在生命力,开始以独特的表现形式阐释中国绘画艺术的人文精神。王志民就是这样一个热爱山水钟情山水的人,他用自己的热忱和执着,坚持着对水墨的情怀,用手中的画笔诠释着对中国山水画的独特理解。
王志民,又名王喜民,1959年2月出生于河南省尉氏县的一个农村家庭里。父亲是中学语文教师,母亲在家务农。在小学四五年级之前,他对于书画并没有过多的接触。一次在家中玩耍的时候,他偶然间翻出了家里的文房四宝笔墨纸砚。看着这些,他不由得心里充满好奇,对画画的兴趣也随之油然而生。于是,从那时起,王志民就开始找笔墨、找颜料,从简单的画个小红旗、小松树练起。起初只知道自己喜欢画,兴趣到时就把看到的画下来,没有太多的章法。况且在当时,由于生活环境的影响,能接触到的名家画作是少之又少,大部分画作都是从画报上看来的,也有的是从电影中看来的,比如当时的电影《闪闪红星》中的人物形象。尽管条件如此艰苦,但是王志民对于画画的爱好却始终没有放弃。
王志民回忆道:“其实那时候我父亲是不同意我画画的。有一次,我趁父亲不在家,偷偷地拿起笔墨画了起来,但是那次被父亲发现了,父亲一怒之下,就把画画工具藏了起来,只让我一心学习,不许再碰这些东西。”但是对于王志民来说,他的兴趣全部倾注于此,怎会因此而放弃呢?于是他就央求自己的母亲把画具拿给他,母亲拗不过,就把那些画具偷偷的给他了。王志民欣喜万分,从此对画画又增添了一份执着。
父亲看到自己的孩子这么执着而且具有灵性,也就不加阻拦了。还给他找到了在当地中学教美术的老师,教其绘画。自此,王志民算是正式踏上了绘画这一艺术道路。
一直到高中时期,王志民都在刻苦地练习绘画。回忆起自己的高中时代,王志民说:“直到现在我还在庆幸自己没有浪费那段时光。”在当时的社会环境下,有的学生逃课、交白卷,但是王志民却能静下心来专注于绘画。在1977年高中毕业之前,王志民在尉氏县文化馆举办的文艺创作书法美术学习班上,结识了朱炳彦、马培正老师。经两位老师的具体指导,使王志民的绘画水平得到大幅提高,在当地已小有名气。高中毕业后,受邀到县糖烟酒公司,做商业柜台装饰彩绘,他凭借自己扎实的基本功,画得又快又好,工作受到领导好评。
但王志民并不满足于现状,仍然对自己的绘画有很高的要求。他白天工作,晚上坚持练习书法。学习起来如饥似渴。一方面提高书法水平,另一方面他觉得书法笔画练得娴熟,有助于提升绘画中线条的质量和运用,也有助于手腕的灵活。每当晚饭之后,就开始练字。为保持清醒他常常冲洗一下头发,一直练习到头发干了才睡觉,日复一日,长期坚持。
1978年王志民离开尉氏县,先后来到登封、长葛,继续干他的商场彩绘工作。较为固定的工作,使他有了稳定的收入。生活上也没有后顾之忧,还开了家工艺美术社,开始了广告画和商品画的制作。
于登封工作期间,王志民曾先后被推荐去河南大学美术系和中央美院学习。但因其家庭贫困,且不愿为家人增加负担,便一一谢绝了。后来,推荐人惜其才华,经再次与校方疏通,校方特许王志民只付生活费,其他任何费用全免。但王志民最终还是选择放弃。对于弃学这件事,王志民迄今为止仍旧感到遗憾。
时光进入90年代,王志民在参观郑州举办的一次画展中,被画展上的画作所触动,便萌发了要到学校继续深造的想法。他认为自己长期从事的装饰画和广告画的制作,阻碍了自己对绘画艺术层面的追求与探索,要使自己的绘画艺术水平有所突破,唯一的办法就是继续深造。王志民凭着自己出色的绘画功底,于1992年,顺利考进了中州大学美术系。在大学深造期间,王志民充实了基础理论,将绘画的用笔用墨理论结合自己多年的实践经验,融会贯通,老师都对其赞赏有加。
在研习绘画这门艺术的道路上,王志民深切感受到当今的中国画离不开历史传统。传统的观念和技法从古延续至今,并且一直在不断地发展。通过对传统绘画课程的系统学习,可以了解到古人的笔墨技法,从中提炼出古人总结的经验。王志民认为,中国传统的绘画理念和技法,就犹如一根风筝线,没有它,中国的传统绘画艺术就如断线的风筝,纵使飘得再远,也会失去方向。
随着年龄的增加,阅历的丰富,王志民感觉到自己的艺术修养欠缺太多,应该继续深造。
2009年他决定到山水如画的杭州——中国美术学院进修。他的画作得到主考老师的充分肯定,现场就得到录取的答复。经过一年的进修学习,王志民在国画理论、国画技法上得到了系统的学习,加上之前有扎实的写生基础,所以他的国画水平大幅度提升,在用笔的灵活,用墨的韵味,以及构图的气势上显著提高。
经过中国美术学院的进修,王志民对理论和绘画技法有了全面提升,开阔了眼界,增长了见识,也是经过这一次的学习,确立了自己以后绘画创作的方向。
为了向更多的书画大师进行学习和交流,2010年王志民进入中国国家画院张志民工作室进行研修。听国画大家谈艺术,谈人生,谈感悟,他自己受到了极大的启发,知道了艺术发展与个人修养的相互关系,找到了自己的人生坐标。王志民的绘画理论又得到进一步的提高和充实,技法水平又上了一个台阶。经过这一年的学习,王志民在国画艺术的领悟上又有了很大突破。2011年,王志民又进入中国人民大学画院王乘工作室,得到了诸多国画大师的点评,收获很大。之后,王志民进入“清华大学美术学院魏广君山水工作室”,成为专职画家。
经过在京几年的学习,王志民开阔了视野,充实了理论,奠定了基础,提高了境界,采撷诸家之美,参成一艺之精,逐渐形成了自己的绘画特色和注重追求国画艺术性的创作理念。
王志民太行写生作品
王志民认为绘画水平的提高要靠自身的悟性,要坚持经常到大自然中去,结合自然之美寻找自己的灵感。外出写生,是每一个画家走向成功创作的必经之路,但其过程中的艰辛是未曾经历之人难以想象的,种种料想不到的事情随时可能发生。王志民始终坚持艺术来源于生活的创作真谛,不断从生活中汲取艺术养料。他每年要外出写生至少两次,一次最少达半月之余。曾多次到不经人工雕琢的名山大川去写生,历览长江三峡、桂林、黄山、泰山、华山、庐山、武当山、太行山、神农架、张家界等名山胜地。每到一处,便浑然忘我地对美景描绘,画了数以千计的速写,搜集了大量的创作素材。王志民深觉写生过程是触动心灵的过程,画作便是有感而发的产物。有人曾说“中国山水画所描绘的是画家心灵的自然,在艺术上讲究天人合一、心有万象、天马行空的创作方法和心态,并以此作为作画的最高境界”。王志民在外写生时,向来喜好留宿于深山、游人甚少能找到的农家,归于心神俱静,与大自然融为一体的状态,体万物之灵动,绘心灵之沟壑,方能情满于山,而发于毫端。王志民画山水偏好表达山水的雄浑大气、厚重苍茫,画山尤爱太行山,他的山水画作品以太行山题材的居多。他不仅重视山水画的整体布局,而且还对其局部的花草石木、亭台楼宇、走兽飞鸟、人物车马、小桥流水等的布局,均能细心体味,酌情安排。他作画章法多变,同一题材的画能画出不同的构图,并在色彩上能做到淡而能深沉,艳而能清雅,浓而能古厚。
王志民虽偏好山水,但对梅花也情有独钟。他爱梅花“千载天香沁世界,万花清气满乾坤”的美丽脱俗,也爱梅花冲寒斗雪,凌云报春的傲骨,更爱梅花高雅圣洁的性格特质,梅花就是王志民心灵寄托的载体。王志民为人质朴低调,稳重踏实,不急不躁。不畏严寒,独步早春的梅花赋有不屈不挠的精神和顽强意志,这恰恰与王志民求学、作画的信念相吻合。“俏也不争春”便形象而贴切的表达了他一心作画的心态。李苦禅曾说:“人,必先有人格,尔后才有画格;人无品格,下笔无方。”梅花集高洁、秀雅、坚毅于一身的格调与王志民的品格交相辉映,融为一体,除却自身与生俱来对艺术执著追求的信念,还因他一直谨记著名书法家周济人的勉励,要只重艺术,不要管其他与艺术无关的。
辛勤的耕耘一定会取得丰硕的成就。1999年9月,王志民国画作品入选《全国民间工艺美术书法大展》被评为精英奖,并被收藏,且获得中国文学艺术界联合会授予的“海峡两岸德艺双馨艺术家”称号;2007年9月,美术作品《报春》入选“纪念彭雪枫将军诞辰一百周年书画精品展”,并入编《书画彭雪枫将军诞辰一百周年书画精品集》;2008年5月,在“纪念毛泽东诞辰115周年”全国书画大赛中,荣获华冠金奖;在参加“全国第十八个助残日”活动中,被华夏文化河南爱心会馆授予荣誉证书;同月,王志民心系灾区,为四川地震灾区捐赠书画一副,被郑州红十字会颁发荣誉证书,同时被河南大华书画院颁发“爱心证书”;2008年8月,其书画作品在“奥运有我全国书画作品巡展”中荣获银奖;2008年10月,在由中国书法家协会中央国家机关分会等单位联合主办的全国书画艺术大展(书法类)中,荣获二等奖;2008年12月,王志民创作的书法/美术/篆刻作品纪念毛泽东诞辰115周年全国书画大赛中荣获华冠金奖,并被授予“博学多才书画名人”称号;2012年,在“迎接党的十八大”书画作品展中,其作品被义卖,用于慈善助学,被河南省人大常委会、河南省省委宣传部、河南总工会颁发“捐赠证书”。
一山一水,总是让王志民留恋,仿佛是山水和他相约好了,每每遇见,都会为它执笔丹青翰墨,留下其雄奇壮丽。王志民在绘画艺术的道路上孜孜以求,质朴,充实,健康,潇洒。他师古人,师造化,师己心,在艺术追求中书写人生,在人生道路上追求艺术,面对山川河流,面对云烟雾霭,使其宁静的心灵与独立的人格真正地与纯净的自然和谐共鸣,从而创作出更具独特神韵的山水画作。
【人物档案】
王志民,又名王喜民,字凌之。1959年2月出生,河南省尉氏县人。毕业于中州大学美术系,先后进修于中国书法家协会书法培训中心研修班,中国美术学院,中国国家画院高级研修班,中国人民大学画院王乘工作室。现为中国国家画院张志民工作室画家,清华大学美术学院魏广君工作室画家。