本是一场艺术研讨，却引发了专家学者对于新时代如何尊重、厚待戏曲作曲家的讨论。6月3日，在河南省文化厅、中国戏曲音乐学会等主办的“赵国安豫剧音乐作品艺术研讨会”上，来自省内外戏曲界、音乐界的专家、学者、大腕演员各抒己见，达成“曲乃剧之魂，厚待舞魂人”的共识，认为“应该像捧角儿一样捧咱的作曲家”。

　　在豫剧的发展历程中，豫剧戏曲功不可没。很多专家认为，剧本是豫剧的基础，音乐则是豫剧的灵魂，无论是传统剧目还是新编剧目，经典唱段一定有优秀的戏曲音乐。中国戏曲音乐学会副会长汪人元说，从戏曲史上看，“戏以曲兴、戏以曲传”是普遍规律，声腔音乐是戏曲最主要的表现形式，也是体现其独立价值、区别其他艺术形式最关键的部分。因此，把作曲家推上舞台最瞩目的位置，让他们像明星一样被重视，河南省领导对发展地方文化的远见卓识令人钦佩。

　　河南豫剧院院长李树建认为，河南省还有大批像赵国安一样耕耘在豫剧音乐领域的音乐人。赵国安从事戏曲音乐作曲50年，成就了包括《程婴救孤》《我爱我爹》《村官李天成》等大量脍炙人口的作品，而在他身后，还有许多兢兢业业的年轻人在为这个事业努力奋斗，这种梯队建设是豫剧发展的幸事。

　　与会专家学者也对近年来只重视演员、忽视作曲家的现象提出了批评。著名作曲家方可杰表示，戏曲音乐的创作为我省精品剧目的打造立下了汗马功劳，从某种意义上说，是作曲家在引领着豫剧发展，我们应当宣传作曲家，让大众了解作曲家，不能再出现“曲谱没出，全团停产”的现象。只有把戏曲音乐的重要性提上一定的高度，豫剧才能更好地发展。

　　与会专家表示，好的戏曲音乐应当是既保持剧种特色，又体现时代精神，要让观众有一种“既是新朋初见，又是旧友重逢”的感觉，达到相、准、新、美、高的境界。（原标题：河南举行赵国安豫剧音乐作品艺术研讨会提出重视作曲家）