3月31日至4月10日，由文化部艺术司、河南省委宣传部、河南省文化厅、郑州市政府、河南中华豫剧文化促进会共同主办的第三届中国豫剧节在郑州举行。为期11天的时间里，来自全国各地11个省（区）的18个院团为绿城百姓献上了18台剧目、共计34场演出。

    节日盛况：春天里百花开

    本届豫剧节吸引了河北、山东、山西、陕西、安徽、湖北、江苏、四川、新疆、台湾以及东道主河南等11个省（区）的18个演出院团参加，这些院团在河南艺术中心大剧院、河南省人民会堂、郑州艺术宫、郑州青少年宫、英协剧院、儿童影剧院、铁路工人文化宫、香玉大舞台等8个场馆演出34场。

    豫剧是中原文化最具代表性的艺术形式之一，也是除京剧之外，全国最大的地方戏剧种。在这个温暖和煦的春天里，18朵豫剧之花同城争艳。加工提高的传统戏、新编历史剧、现代戏三种题材的剧目纷纷登场，常派、马派、桑派、牛派等各个流派同台竞技。参演队伍中，既有荣获中国戏剧“梅花奖”、文化部“文华”表演奖的老一辈实力派表演艺术家，也有年轻的豫剧苗子，老、中、青三代演员纷纷亮出自己的拿手绝活。

    全国各地豫剧团体齐聚绿城，豫剧节不仅成为比拼的舞台，更是交流的盛会。牛派传人金不换说，本届豫剧节为业内人士提供了交流、展示的机会，“不论能否得奖，剧团成员都得到了锻炼，剧目也可以结合专家建议进行加工提高。”桑派传人苗文华说，此次来郑州演出感觉像是“回娘家”，能在豫剧的发源地表演，感觉很亲切。有台湾“豫剧皇后”美誉的王海玲说，同行之间能够互相借鉴、提高，对豫剧发展大有裨益。

    观众反应：建议多热情高

    本届豫剧节的主题是“豫剧的盛会，人民的节日”，为使更多戏迷能到现场欣赏演出，所有演出剧目均实行低票价，还针对残疾人、老年人等群体推出了公益票，特别是豫剧节赶在拜祖大典、清明小长假期间举办，不仅烘托了节日气氛，更为海内外嘉宾提供了独具中原特色的文化食粮。记者随机采访了部分观众，他们一致反映：“好看！过瘾！”

    “我看了《陈三两》《石榴花儿红》《刘姥姥》《红楼梦》四台剧目，这些都是外省剧团演出的，不论是下午场还是晚上场，都是场场爆满，演员们投入，观众也很热情。”观众张先生说。

    市民马女士陪妈妈看了聊城市豫剧团演出的《陈三两》，这出剧目让本不爱看戏的她对豫剧有了新的看法：“主演章兰已年过六旬，她在剧中有近一个小时都是跪着在唱戏，演员如此敬业投入，令人感动。”马女士说，她平时不爱看戏，感觉节奏太慢，但看《陈三两》时，她随演员一起“入戏”了，这才发现了豫剧的美妙。

    也有观众提出了建议。张先生说：“每台剧目仅仅演出一两场太少了，难以满足观众的需求，希望主办方能安排演出团体深入到戏迷中，比如可以选择合适的时间到广场、社区、学校演出，让更多的观众，尤其是年轻人体会到豫剧的魅力。”他还建议增加演员与观众近距离互动的机会，提高观众的参与热情。观众李大妈则建议在剧院里放一些留言簿，观众可以写上观后感、建议、要求等，剧团也可依此更了解观众的想法，一举两得。

    发展前景：有人喜有人忧

    豫剧目前发展现状如何，未来前景怎样？对此，“圈内人”有着不同的看法。

    郑州一位演员认为，当前阻碍豫剧发展的最大的问题是缺少“接班人”。对此，金不换、苗文华也深有同感，金不换说：“我已年近50岁，至今却没收到一个得意弟子，我们这一辈的演员都是长期在基层翻腾滚打磨炼出来的，可现在有多少学生愿意在基层吃苦锻炼、又有多少人把豫剧当事业来做呢？”眼见后继无人，金不换十分无奈痛惜。苗文华也表示：“豫剧近些年来是越来越萎缩的，演员断代是现在急需解决的难题。”

    “现在的豫剧观众主要是农村老年观众，以目前情形，豫剧在农村市场撑个十年八年应该没什么问题，但是以后老观众越来越少了、演员也越来越少了，怎么办？”金不换认为，要让豫剧“拨云见雾”不是一蹴而就的事，希望政府能首先给剧目、院团一些资金上的支持，演员有保障，才有条件谈发展。也有演员认为，现在拍戏投入大，即使是事业全供单位，也只能维持日常的生活、演出开支，有限的经费完全不足以进行新的剧目创作。

    “戏曲离不开政府的培养，最主要是自身要打造好作品。”郑州市豫剧院一级演员徐俊霞认为，各地经济水平、思想观念不同，导致戏曲发展现状有所差别，但她相信好作品是最主要的因素，如京剧、昆曲等，也都出现过精品一出、一票难求的情况。她对中国戏曲学院本科豫剧班寄予厚望，认为这是河南豫剧今后发展不可或缺的“后备军”，“希望这批年轻人才能够凝聚起来”。

    不少豫剧界人士对豫剧发展给予“艰难”的预测，但江苏省梆子剧院院长韩梅却给出了另一种答案。

    “我们现在已经进入良性发展阶段，2009年12月改制后到现在，广大演职员工的创作激情、干劲和以前截然不同。”韩梅告诉记者，剧团现在实行企业化管理，每年全团演员都要业务考核一次，一年签一次合同，打破职称界限，大大提高了演员的积极性。韩梅还认为，剧团完全可以多条腿走路，如他们虽是梆子剧团，但平时也可以演出歌舞、综艺节目、儿童剧等多元化作品。

    在市场培育上，韩梅介绍了江苏地区的先进经验——演出进院线。韩梅介绍说，同电影院线类似，戏曲也有院线联盟，剧团和演出场所签订合作协议，剧团零演出费、零场务费，最后根据票房分成，“走院线以后，有人帮我们安排好演出日程，不仅省心，而且提高了收入。”