3月13日,沾化渔鼓戏剧团正穿梭于县内外的城镇乡村演出。据团长王春贞介绍,春节前接的演出单子,现在还没演完。

王春贞说:“与其说是我们救了沾化渔鼓戏,还不如说是沾化渔鼓戏救了我们,现在我们一年能演200多场,观众越来越喜欢,我们也演得越来越有劲。”

    沾化渔鼓戏剧团的前身是沾化吕剧团,曾几近瘫痪,而现在的好局面都要源于沾化渔鼓戏的重获新生。

    渔鼓道情只在沾化成了渔鼓戏

    渔鼓,亦称道情,原是道士们唱的曲调。最初的道情称道歌,是传道者宣传教义及募捐化缘的工具,因其用渔鼓伴奏、简板击节,故道情亦别称作渔鼓。

    明清以来,道情流传渐广,成为比较流行的曲艺形式,我国大约有二十个省流传有道情艺术。道情流行在沾化农村时,才逐渐衍化、发展成为大型的戏曲艺术——渔鼓戏。

    据《沾化县志》、《山东艺术志》、《中国戏曲志·山东卷》载:“1723年(清雍正元年),胡家营村重修道观时,有道士来此说唱,村民学会其腔调,并逐渐予以衍化,把说唱形式的渔鼓发展成为行当齐全、文武兼备的渔鼓戏。”

    当时,每逢九月香火会,戏班便在道观前搭台专唱会戏。冬闲时,艺人们则聚集戏房切磋技艺、排演新戏,春节期间登台演出,直出正月。当地盛传:“扔下牲口撇下筐,庄里传出渔鼓腔。”“不娶老婆不睡觉,就是落不下渔鼓调”。可见,渔鼓戏有着深厚的群众基础。　

    渔鼓戏演出活动一直延续到1957年,后因历史原因和随之而来的自然灾害,业余戏班相继撤消,大规模的演出活动由此中断,仅散见于民间小型娱乐,渔鼓戏这一稀有剧种已到濒临灭绝的境地。到2006年,当年众多的艺人只剩下84岁的边洪志、74岁的边希庄、85岁的边洪武、65岁的刘尊禄四人了,随着这些老艺人年事渐高,如不及时挖掘保护传承,具有300年历史的沾化渔鼓戏很可能就此失传。

    沾化渔鼓戏重放异彩

    据沾化县委常委、宣传部长王立忠介绍,沾化县专门召开县委常委会议研究沾化渔鼓戏的挖掘保护传承措施,按照“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的工作方针,使其重放异彩。

    2006年3月,该县组织有关戏曲专家与县剧团人员深入胡营村,与仅存的四位渔鼓戏传人同吃同住,将老艺人所能记忆的《二度》、《高老庄》、《出家》等多个剧目整理完毕,并发现了当年演出时的服装、道具、乐器和道观原址。

    戏曲专家和剧团人员继续深入渔鼓戏和渔鼓曲艺流行区域,对尚未掌握的剧目、曲牌进行深入挖掘,将已搜集的剧本、曲谱进行整理,并陆续印刷出版,对民间健在的老艺人进行抢救性录音、录像,同时对已搜集的资料逐步制作音像资料。同时,该县决定以县吕剧团和冬枣之乡艺术团为基础成立沾化渔鼓戏剧团。

    曾在1983年挖掘过渔鼓戏音乐的滨州市吕剧团国家一级作曲家王永昌,将原吕剧剧本《审衙役》改编成渔鼓戏,进行了正式排练。在《审衙役》中伴奏乐器由渔鼓、简板和唢呐改为了渔鼓、简板和越胡,另外还加上了三弦。原来的渔鼓戏都是男戏、男腔,伴唱也是男腔,这次伴唱改为女腔,唱腔丰富了。　

    沾化渔鼓戏《审衙役》以其鲜明的地方特色与较强的艺术感染力,在2006年4月举行的第四届中国滨州博兴小戏艺术节上首次亮相便脱颖而出,荣获最高奖——最佳推荐剧目奖等七项大奖。

    2006年沾化渔鼓戏被列入山东省首批非物质文化遗产代表作名录。2008年6月,沾化渔鼓戏被列入第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录。

    为了保证全面准确地继承渔鼓戏,沾化渔鼓戏剧团经常深入胡家营村,向老艺人们请教。剧团排练原生态渔鼓戏大戏《度林英》时,经常请老艺人刘尊禄到排练现场指导。刘尊禄说:“看了这场《度林英》,我是真放心了,咱们的沾化渔鼓戏能真正传下去了!”

    为让群众检验渔鼓戏的继承与发展成果,渔鼓戏在县内外演出中,经常专门安排到渔鼓戏的故乡胡家营村演出,让“娘家人”再把把脉,小时候听渔鼓戏长大的老人们看完戏说:“保住了老渔鼓戏的味道,可是听起来比那时好听多了,让人听不够,就连村里的小青年们都挺喜欢!”
   
    沾化县把渔鼓戏的传承与发展,作为社会联动工程,让渔鼓戏的传承从娃娃抓起,推进“渔鼓戏进课堂”与“进剧团学渔鼓戏”,把渔鼓戏作为中小学课余选学课程,目前已在3处中小学进行试点,并选拔14名13-15岁的中学生,利用课余和节假日时间进入渔鼓戏剧团学习渔鼓戏。

    沾化渔鼓戏剧团涅槃重生

    由于没有新剧目,人员老化、设备陈旧,2006年前,拥有20多名演职人员的沾化县吕剧团,每年的演出仅有不到30场,收入二、三万元,自身“生计”都难以维持。

    沾化渔鼓戏剧团成立后,省文化厅、滨州市财政局、文化局、沾化县人民政府及县文体局等部门拨付资金160万元,扶持渔鼓戏剧团建设与发展,主要用于挖掘整理资料、曲谱、文字,部分音像资料的制作,同时帮助剧团更新音响、乐器设备,添置服装、道具,建设高标准排练厅,为渔鼓戏剧团的演出创造了条件。

    观众又看到了久违多年的渔鼓戏,都非常喜欢,渔鼓戏剧团迅速打开了演出市场,很多农村邀请剧团演出,同时该县将渔鼓戏演出作为文化下乡的主要载体,组织多种形式的演出。近几年来,剧团演出范围逐渐扩大到周边的阳信、滨城、博兴以及东营、黄骅等地,每年演出近200场、收入40多万元。如今,该剧团每年都要从艺术学校挑选优秀人才,为剧团注入新鲜“血液”,剧团演职人员由2005年的24人,发展到现在的36人。

    春节前后,各种演出邀请更是应接不暇。王春贞说:“以前,自己出去找市场都找不着,现在,想演都演不过来。”

    经过了渔鼓戏挖掘排演历练的沾化渔鼓戏剧团,已经开始能够在农村文化市场自由驰骋,同时促进了整个剧团艺术水平的提高,近几年来,剧团有3人晋升为国家一级演员,5人晋升为国家二级演员。

    有了良好的演出市场前景,更加激发了渔鼓戏剧团排练与演出的积极性,更加热切地投入到渔鼓戏事业中去,自身艺术水平不断提高的同时,也推动了渔鼓戏艺术价值与社会效益的提升,实现了一个“非遗”剧种与一个剧团的互救共赢。

    “文化遗产与市场脱节,是当前很多文化遗产保护与传承面临的窘境,很多文化遗产虽然采取了保护措施,但是始终还是躺在书本里、拷在光盘里、搁在展厅里,不能进入市场,接受市场的洗礼与选择,仅靠政府和一些公益组织的保护,毕竟不是长久之计,而沾化渔鼓戏很好地解决了这一问题,渔鼓戏市场繁荣之时,就是渔鼓戏事业兴盛之日。”省文化厅一位负责人说。【原标题：沾化渔鼓戏的“命运交响曲”】