河南墜子是中國曲藝百花園中的一朵奇葩，有著濃郁的河南地方特色和鮮明的中原民族風格，唱腔優美動聽，雅俗共賞，流行于全國大部分地區，深受廣大群眾的喜愛和歡迎。11月3日，“河南墜子發源地––開封”授牌儀式在東京藝術中心隆重舉行，開封被確認為河南墜子的故鄉。能夠獲此殊榮，對于開封曲藝界特別是從事河南墜子的藝人們來說，是一件無比欣慰的事，這也再次為開封厚重、輝煌的曲藝文化增添了一道亮色。為什麼說河南墜子起源于開封，她經歷了怎樣的繁榮，目前又面臨著怎樣的窘境?近日，記者對此進行了深入采訪。
                 
    惠家胡同里的墜子“俱樂部”
      
    11月21日下午，順著幽深曲折的胡同小道，記者來到了惠家胡同30號。
     
   “二十七八月黑頭，誰見過沒過門兒的女婿去偷石榴”，還沒走進小院，優美動聽的唱腔伴隨著絲絲切切的弦聲早已飛進記者耳中。順著聲音走進一間小屋，映入眼簾的是十幾位老人即興吹拉彈唱、自娛自樂的熱鬧場景。站在屋子正中間唱得正起勁兒的是一位50歲開外的婦女，只見她左手拿著簡板“啪啪”地拍著，右手表演著動作。坐在她旁邊拉弦的是一位頭發眉毛都已斑白的老大爺，他一手拉著弓子，一手拿著墜胡，腳上還隨著弦聲有節奏地踩著木魚兒。屋子一邊並排坐著幾位老人，他們仰著頭專注地聽著，間或交換幾句看法，碰上精彩之處，便毫不吝嗇地送出掌聲。
      
   一段唱完，弦聲一轉，兩個70多歲的老太太迫不及待地拿起簡板走到場地中間對唱起來。其中一位留著短發、干凈利索的老太太張口即來：“你輕易不來俺家院，你來俺家弄啥哩？”另一位帶著灰帽子、穿著深紅色毛衣的老太太接道：“我來不為別的事，來向三嫂借東西。”……兩人一唱一和，形象的動作，精彩的唱詞，幽默的唱腔，贏來了熱烈的掌聲。
     
   這十幾位唱墜子的老藝人，每周五下午都來這里聚會，這間房就是他們的墜子“俱樂部”。唱《偷石榴》的叫康秀花，今年56歲，是這批藝人中最年輕的；對唱中先唱者王紅寶老師，當年在相國寺唱大書；接唱的是已75歲的喬中秀老師，家中三代都會唱墜子；拉弦的老人叫楊慈生，不僅會拉墜子弦，還會拉豫劇弦。
      
   墜子“俱樂部”還有幾位常客，戴著絲帽拄著拐杖的是劉銀鳳老師，今年83歲，是“俱樂部”中年齡最大的成員；77歲的李愛蓮老師，11歲開始學唱墜子，拿手戲是唱小段；還有長相富態的高永紅老師，墜子世家，其丈夫王元倫是我市已故著名曲藝家。
墜子起源地：開封城東招討營
      
   墜子弦產生于清道光初期。許昌市的一位河南墜子老藝人1963年曾指出，墜子弦是開封城東招討營喬治山首創。老藝人高永紅的丈夫，開封市曲藝家協會原主席、河南著名曲藝家王元倫曾于1986年前后多次到該地考察，証實喬治山確有其人。
     
   喬治山是東討營小喬莊人(該莊已被黃河水沖沒)，小名水，生于清嘉慶年間。喬治山小時隨師在開封唱三弦，夜里沒事，便用馬尾做個弓子在三弦上拉著玩兒，師傅見了就吵，不讓他拉，師傅一出去，他又安上了弓子拉，慢慢地拉出了字，感到很好聽。以后出師了，他便不彈了，拉著唱，唱啥拉啥，很受觀眾歡迎。他常唱《玉虎墜》，大家就稱他是唱墜子的。“墜子”之稱，實名“墜字”，即“用來墜音的”，也就是藝人們常說的“托腔墜字”，拉的弦就叫“墜字弦”。“字”“子”同音，后來便成了這一演唱形式的稱謂––河南墜子。
     
   據記載，王元倫在所著《河南墜子探源》中談到了早期墜子弦的弦弓前端都有個缺口的情況。他說：“喬治山用馬尾(弓)在三弦上拉著玩，馬尾(弓)需換上換下很不方便，他就想了個辦法，將弓子前端鋸了個缺口，久而久之，成為習慣，所以一般老藝人的墜胡弓子皆有缺口。我現在用的弓子依然有缺口，這是我父親(即王禮仲)留下來的。”這進一步証實，墜子弦由喬治山首創，起源于開封。
                  
   相國寺演藝場：墜子戲場場爆滿
     
   河南墜子在開封誕生之后，很快傳入安徽穎(今阜陽)、亳(今亳州)二州。光緒年間，河南省內的墜子繼續向豫中和豫東南發展，不少三弦書、道情藝人加入墜子隊伍，此時，河南墜子已進入大城市演唱並傳藝。民國之后，河南墜子已在全省大部地區流傳，無論城市碼頭或集鎮廟會，墜子書棚隨處可見。
     
   作為河南墜子發源地的開封，民國之后墜子發展到了鼎盛時期，招討營周圍先后出現了幾十位著名墜子藝人，開封相國寺演藝場更成了省內外墜子藝人的聚集地。據資料記載，民國元年(1912年)開封相國寺兩殿前，墜子、道情書棚有10余座。民國3年(1914年)，河南墜子女藝人又在開封相國寺登台亮相，從而使河南墜子進入了一個新的歷史發展時期。
     
   在慧家胡同墜子“俱樂部”，李愛蓮提起當年唱墜子時的盛況，十分激動：“上世紀50年代的相國寺是一個自由的演藝場，很多民間藝人都匯集在那里，拉洋皮的，玩木偶的，唱戲的，唱墜子的，唱大麻戲的，演雙簧的，說相聲的，十分熱鬧。我們當時在相國寺的書棚里唱墜子，很受歡迎。只要我們一開唱，聽的人馬上就圍過來，里三層外三層的，唱到精彩處，現場叫好聲、掌聲響成一片。”
     
   王紅寶老師回憶說：“當時外地人來開封，相國寺是必來之處。他們覺得如果不來相國寺就好像沒來過開封一樣。我們先在書棚里唱，后來有了專門的曲藝廳，我們在里面每天演出好幾場，場場爆滿。”
                 
    解放后，墜子成了“文藝輕騎兵”
      
    河南墜子樂器簡單，演員演唱時一般化簡妝，甚至不化妝，宣傳起來十分方便，與相聲、快板等曲藝形式被稱為“文藝輕騎兵”，對宣傳起過很大的作用。1951年，高永紅老師和幾個墜子藝人做過抗美援朝的宣傳動員工作，取得了很好的效果。李愛蓮老師1951年、1952年分別到尉氏縣做過宣傳。“解放后，墜子界提倡說新唱新，宣傳黨的新政策，我那次去尉氏宣傳的就是新段子，像歌唱新社會、蘇聯友好等內容在我們的段子中都有體現。我們當時到農村去宣傳十分受歡迎，每次演出看的人都很多，人們情緒也很高，宣傳效果十分好。”當時墜子藝人外出宣傳的現象十分普遍，河南墜子對當時的宣傳工作起了很大的促進作用。
                  
   老藝人所剩無幾
      
   “文革”期間，墜子界實行了“老戲禁演”政策，很多傳統段子禁演，只能唱“樣板戲”和新段子。一些老藝人不能適應，紛紛轉行，河南墜子的有生力量遭到一次削弱。后來隨著轉行、下放、接受再教育等活動的開展，從事河南墜子的藝人們分批分次被分到了各個工廠，專業藝人從此沒有了。1972年，因為相國寺要蓋商場，曲藝廳被拆，河南墜子失去了正式的演出場所。“以前有曲藝廳的時候，外地藝人們經常來聯系演出，既可以掙錢，又可以與我們切磋技藝，共同進步。曲藝廳被拆后，外地藝人們想來也不能來了，開封的河南墜子藝人也失去了演出陣地。”楊慈生不無遺憾地對記者說。
     
   “現在開封的河南墜子再也沒有以前那樣繁盛了，藝人們也僅剩我們這十幾個老人了!”老藝人們感嘆道。
     
    這十幾位僅存的老藝人雖然每周都去聚會，但基本上是出于對墜子的熱愛而自娛自樂，他們最遺憾的事情就是沒有更年輕的墜子傳人。
     
   老藝人們告訴記者，鄭州的宋愛華、天津的曹元珠都已經辦起了學習班，專門教年輕人學墜子。“我們也很想辦學習班，可沒有演出陣地又沒有組織，難啊!”老藝人這樣說。
                 
    保護   亟待傳承與創新
      
   談起這次“河南墜子發源地––開封”授牌儀式，老藝人們感慨萬端。“河南墜子發源地的牌子能夠落地開封，我們老藝人都感到特別的光榮和高興。”楊慈生老人向記者說道。提起丈夫王元倫，高永紅說他曾經對墜子的發源做過實地考察，對河南墜子的研究也頗有造詣：“他生前最大的心願就是使河南墜子發揚光大。要是他能親眼看到授牌儀式不知道該有多高興。”
      
   談到墜子在開封的發展困境，市文化局副局長葛艷麗說：“隨著人們生活水平的提高，電影、電視、演唱會等娛樂方式越來越多，這就使河南墜子的市場空間越來越狹小。今后河南墜子的發展方向應該是傳承與創新，使之更適合當代市場需要和群眾的審美需求。河南墜子作為國家級非物質文化遺產保護項目，首先要盡力爭取國家和省里的支持、幫助，將河南墜子納入系統保護。其次要制訂出具體的保護、弘揚、傳承方案，將老藝人的精彩段子錄音錄像，通過老藝人寫回憶錄等方式保存資料，通過辦學習班，將精彩段子傳承下去。” （王紅利）（來源：開封綱）【原标题：河南墜子：昔日“文藝輕騎兵”面臨窘境】