董军作品

    12月31日，“水墨延意——董军中国画展”将在开封博物馆开幕。12月30日上午，记者来到展厅先睹为快。正在这里布展的画家董军在忙着调整挂在墙上的那些画。

    记者和董军认识多年，知道他这几年一直在精心准备这次展览，花费了大量心血。在展厅，接受记者采访的董军激动之中透出十分自信。我们一起浏览这些风格各异、形式多样的作品，同时聊起了董军艺术上的那些事。

    董军是一位从事美术教育工作20多年的教师，在专业领域有扎实的功底。自毕业后到市二师附小任教，董军教学相长，一步一个脚印地前进不止，扎扎实实锤炼自己的笔墨，从未停歇对艺术孜孜不倦的追求。

    董军画了多年花鸟画，从小写意到大写意，从稚嫩到成熟，从繁琐到简约，从华丽到朴实，他进行了坚持不懈的探索，逐渐找到了属于自己的笔墨语言。他画山水画有十几年了，他这次展览有超过一半作品是山水画，这些山水画和大部分花鸟画都是董军新近创作的。举办这次展览，董军倾注了大量心血，尤其是山水画的创作，更是让他宵衣旰食。他告诉记者：“我要为观众负责，要为自己负责，更要为艺术负责。”从挂在墙上的这些作品来看，董军合该自信，他的很多作品，都能让人眼前一亮。这些作品墨色酣畅灵动，用笔时老辣时清秀，章法有张有弛。整体来看，既有传统笔墨，又有时代气息。既有大幅苍茫浑厚的山水作品，又有小幅清新雅致的花鸟小品。这些作品，显示了董军艺术上较为全面的修养。

    从这次展览的作品来看，董军对传统是忠实继承并认真吸纳。多年间，对传统的继承，离不开董军恩师——著名书画艺术家陈国桢先生的指导。董军认识陈先生有20余年，拜在陈先生门下将近20年。陈先生经常教导他说，不继承传统，艺术就是无源之水、无本之木，没有继承是站不住脚的，没有继承的创新等于缘木求鱼。继承本身就是一个十分艰难的过程，创新更是一个非常艰难、非常痛苦的过程，任何一个真正的书画艺术家，都会经历这个过程。董军深谙恩师的意图，老师对艺术的解析，每每让他如醍醐灌顶。

    总体来看，董军此次展览的作品，花鸟画驾轻就熟，多具新意，在水墨方面探索很成功，在构图、皴染和点、线、面的处理方面有自己个性化的艺术语言。长时间来，董军努力在单调的黑白两色之间努力寻找属于自己的语言和符号，这种探索是成功的。

    董军告诉记者，这次画展，是对自己艺术进程的一个回顾，同时也是一个新的起点，希望来观看展览的艺术界同仁多予指导。本报记者　张德卿【原标题：水墨延意——观董军中国画展