王分忠湖北省黄石市大冶汪仁镇人，布雕艺术的创始人。布雕艺术是用雕刻艺术手法在布帛上创作书、画作品的艺术表现形式。它不同于布贴画、也不同于雕刻艺术。它实际上是一种把千年布贴画和千年雕刻艺术进行有机结合的产物，是一种特殊精湛的手工艺技能且无法完全复制的个性化文化艺术，是一种前无古人、今人感叹的、全新的文化艺术形式。

    布雕艺术汲取布贴画和雕刻的精髓。王分忠出生在裁缝世家，生长在布贴画、雕刻等民俗艺术浓厚的大冶，心灵手巧的他从小就学着乡间艺人摆弄这些，一些稚嫩朦胧的作品时常得到大人的夸奖。十五岁那年，因家庭困难，他当起了乡村裁缝，可用对布贴画艺术的追求，他从没有间断过。乡村里的人家有了喜事，都要找他做件的布贴画来表达喜庆的心情。王分忠并没有在十里八乡人们的赞叹声中沉醉，他进行了新的思考：他深知布贴画没有立体感，画面的线条不够自然流畅、没有层次、粗而不细腻，布贴画没有达到他所想表现的艺术意境……一股焦糊的臭味袭来，原来是他在深思的忘我之中，电熨斗把台上的布料烫坏了，他拿起烫坏的布料，那自然深层次的刻印……。他过去曾喜爱的雕刻艺术凸现在眼前，一个大胆的设想，用雕刻艺术手法创新布贴画，一下子让他心中的雕刻艺术种子在布料上找到了生长的“土壤”，王分忠人生中树立起一个“把布贴和雕刻结合，用布雕表现书画艺术”远大追求目标，经过二十余年的摸索，数以成千上万次的失败，为此，付出了很大的努力和代价，他曾因当裁缝成为村里第一致富者，又因追求布雕艺术曾一度沦为全村最穷的人，也正是因为这种努力和代价，才使他首创了当今世界上独一无二的布雕艺术。

    布雕艺术工艺、工具复杂无法复制极具个性化。文化艺术无法复制的个性化是作品的价值所在。王分忠所独创的布雕艺术，所用的工具很多，大大小小有二百余种，这些工具都是他在艺术探索中自制或改制。王分忠的布雕工艺十分复杂，他的一些作品，最少的有二十余道工艺，最多的达到三百余种工艺。工具和工艺复杂的叠加，使布雕艺术的难度增大，曾有很多人想拜师学艺，皆因太难而中途退却，直到现在还没有一个徒弟达到他的艺术境界，很多布雕艺术的大作品仍需他独自操刀。就是王分忠自己的同一作品，也不完全相同，“世界上没有相同的两片树叶”是王分忠布雕艺术的个性化注解。王分忠对每幅布雕作品都是精益求精，他的第一幅8米长卷布雕画《清明上河图》耗时二年半，第一幅22米的长卷布雕画《五百罗汉图》耗时三年八个月。

    布雕艺术是前无古人、全新的文化艺术表现形式。王分忠的布雕艺术一面世，就引起轰动。他的作品出现在中国作家协会时，许多人赞叹：“我看过在木头上雕刻，磁器上雕刻，铜铁上雕刻……这是第一次看到、也是第一次听到在布上雕刻的艺术形式。”中国作家协会副主席蒋子龙先生看后给王分忠的布雕艺术题字：“中国一绝”，“大道艺术”；全国著名十大导演王新民看了布雕画后，欣然题字：“布雕艺术，叹为观止。”王分忠的布雕作品《清明上河图》自1999年在北京劳动人民文化宫展出至今，参加了国外、国内以及省市的展出二十余次，让更多的人知道了布雕艺术，同时，他的布雕画《五百罗汉图》获湖北省民间艺术之乡成果金奖；布雕画《汉宫春晓图》获全省农民画展唯一金奖，《白梅图》获铜奖；2004年，他的新作2005年应韩国文化艺术研究会、韩国国际文化协会的邀请，其布雕画《白梅图》被入选参加亚细亚美术书画展。王分忠的布雕艺术受到了众多媒体的关注，几年来，从中央电视台、《中国文化报》到省、市媒体，对其布雕艺术进行了近百次报道。王分忠最近又在构思一个布雕大作品《青铜远古图》，大冶是中国的青铜古都，他想把数千年前，中华民族从事采矿、冶炼、制铜的过程用布雕艺术进行全程展现。王分忠的布雕艺术作品深受人们的喜爱和收藏，其作品流传广泛，美国、日本、韩国、新加坡以及港澳台等国家和地区都有他作品的“足迹”。

 

《清明上河图》布雕

    布雕《清明上河图》全卷长680厘米，高34厘米。根据画的结构，选用四十多种不同颜色的布料为色调。图中有人物684个，船26只，树176棵，房屋122栋，牲口96条，讧车8座。《清明上河图》是张择端所画水墨淡彩长卷画，现藏北京故宫。制作布雕《清明上河图》时，采用国画、油画、板画技法于一体，以锦绢为底，用八十多种布为料，时经六个多月完工。【原标题：布雕——中国民间工艺一绝】