今年37岁的李向阳，高中毕业后，在禹州市钧瓷研究所工作，师从任星航大师，学会了手拉坯、配料、注浆、配釉、施釉、烧窑等传统钧瓷制作技艺，2000年后自己开店卖钧瓷。后来他又在星航钧窑等钧瓷企业干销售跑市场，积累了丰富的营销经验。

    2007年9月，他东拼西凑了20多万元，于年底建成了一个柴烧窑炉、两个液化气窑。现在这个七八亩大、精致美观的院落成了钧瓷创作、烧制、体验之地。

    李向阳虽然年轻，但他把目光放得很长远。他矢志主攻柴烧钧瓷，在继承传统的基础上，立足创新，精益求精，拿出自己的精品，打出自己的“王牌”，走高端市场，从而在钧瓷界树立了自己的品牌。

    因为他以前只烧过大窑炉，没烧过小窑炉，也没有经过试验，因此2008年春第一窑没烧成，再加上对釉色、坯体的立性等掌握不到位，一直到当年9月，基本没有成功的作品。虽然经济上的压力很大，但他没有灰心丧气，而是多次请教任星航大师，同时潜心钻研、揣摩、探索钧瓷制作和烧制技艺，终于渐入佳境。

    冬寒夏热春料峭，金秋烧窑正当时。2011年金秋，李向阳的柴烧钧瓷迎来了收获的季节，实现了柴烧钧瓷的新突破，开始崭露头角。

    与此同时，李向阳在窑炉的设计上大胆创新，对柴烧钧窑的窑炉加以改进改良。左边一个火膛，右边一个火膛，使火源分布更合理，炉温升高比较快，能够达到更适宜钧瓷窑变的温度。他烧成的钧瓷颇具宋钧的厚重之感和独特韵味，彰显了“天人合一”的境界。他的钧瓷造型稳定，不事雕琢，窑变自然，釉色清新。这样烧制的钧瓷既传承传统，又创新求变，达到了思想性、艺术性和观赏性的有机统一。

    李向阳还注重手拉坯造型上的创新和钧瓷烧制技艺的创新。他制作的《一鹭飞歌》，鹭嘴造型抽象夸张，嘴又大又长，向天高歌，歌唱和平，歌唱吉祥，歌唱富足的生活，歌唱美好的未来。他设计的2010年中秋节作品《大愿》，以线画圆，用佛手巧破圆满线，以祥云为饰，融入佛家手印，希望佛光普照，天下太平，合家团圆，美满幸福。《大愿》荣获2010年禹州钧瓷精品展评会金奖。其创作的《宝石红天球瓶》，呈现通体之色，温润如玉，整个胎体就像一块宝石，釉质浑厚，颇有“王者风范”，在河南省首届钧瓷藏家珍品展中荣获金奖;《虎头瓶》荣获了2011年中国工艺美术“百花奖”(莆田)评比金奖。

    正是由于李向阳在继承传统的基础上进行创新，遵循了“自然为美”的基本规律、“和谐为美”的美学原理和“简约为美”的审美理念，孜孜以求以神带形、以形传神、形神兼备、浑然一体的艺术效果，因而其柴烧钧瓷作品典雅厚重，意象万千，端庄大气，诣趣横生。其柴烧钧瓷作品更能体现釉画立体之感，如呈牡丹状的，呈放射性葵花状的，具有强烈的立体效果。其作品《山花尊》上丝状的釉画，如农民堆的麦秸垛，巧夺天工。

    “创新是钧瓷的生命和灵魂，没有创新，就没有钧瓷的今天，更不会有钧瓷的明天。”李向阳说。于是，他独辟蹊径，探索制作“文化钧瓷”之路。他在钧瓷上方，设计了一条“文化带”，上面刻有汉画，牛耕图，篆书“福”、“禄”、“寿”、“喜”等字，宛如一条玉带，缠绕其间，与钧瓷的其他部分相映生辉、相映成趣，浑然一体、别具一格，钧瓷的文化品位骤然提升。“文化钧瓷”烧制成功后，受到了收藏界人士的钟爱。

    金秋9月，秋高气爽。李向阳往柴窑中添着木柴，炉火越烧越旺，钧瓷在发生着“入窑一色，出窑万彩”的神奇窑变。此时此刻，也宛如李向阳的艺术人生，窑变着、辉煌着……