在文化上，河南总是不甘落后的。这不，河南已经为“两会”准备好了舞剧《水月洛神》。

    3月9日至11日，由郑州歌舞剧院全新打造的大型舞剧《水月洛神》将在北京保利剧院和观众见面，一部分人大代表和政协委员将应邀观看此剧。记者有福，先在郑州看见了“洛神”，很美，很给力。

    通常，在一部舞台剧诞生之际，人们总是会在节目单上看见若干“感谢”，感谢领导支持，感谢企业赞助……《水月洛神》的节目单不需要这么客气，因为，领导就是《水月洛神》的策划者和出品人。不妨看看《水月洛神》演职员表中显赫的“上上栏”：总策划李克（河南省委常委、常务副省长），孔玉芳（河南省委常委、宣传部部长、副省长）；出品人连维良（河南省委常委、郑州市委书记），赵建才（郑州市市长）；总监制丁世显（郑州市委常委、宣传部部长）。从河南省到郑州市，各级领导对《水月洛神》的重视程度可见一斑。

    故事要从2004年说起，要从簇新的郑州歌舞剧院说起，要从罕见的《风中少林》说起。

    生正逢时：《风中少林》激流勇进

    郑州坐落在中原腹地，是一座历经了3600余年风雨沧桑的古都，也是一座文化底蕴深厚的现代都市。然而，历史有时是资本，有时却是负担。当众多新兴的城市也大胆喊出“文化立市”的英雄主义口号时，老牌的郑州犯起了嘀咕：咱们郑州怎么办？

    “只有改革才有出路，只有创新才有生命力，只有精品才有好效益”，郑州市委常委、宣传部部长丁世显提出了这样的观点。2004年3月，郑州市火速组建了郑州历史上第一家歌舞剧院，成立伊始，就决意革除制约发展的体制性障碍，全面进行剧院体制、机制创新，坚持实行市场运营项目制、创作人员委约制、主要演员签约制、演职人员聘用制的运作方法。

    这一系列改革得到了郑州市委、市政府的大力支持和帮助，时任郑州市委书记的李克更是给予郑州歌舞剧院无微不至的关怀。自上而下的层层支持，如同郑州歌舞剧院上游的蓬勃的活水，助推年轻的剧院激流勇进，一发而不可收：

    从全国11个省3000多名专业演员中，精心挑选出50多名演员，组织推出大型原创舞剧《风中少林》。《风中少林》的意义不仅仅在于它首次把武术和舞蹈有机地结合在一起而体现出的艺术造诣，还在于作为河南第一部真正走向市场的舞剧，它令“郑州歌舞剧院模式”成为河南乃至全国文化体制改革的鲜活的蓝本。《风中少林》曾经被媒体评为“河南人的风、雅、颂”，陆续夺得全国舞台艺术生产领域的多项大奖，迄今已经在国内外60多个城市演出300多场，以至于人们提起河南，言必称《风中少林》。

   但是，郑州歌舞剧院没有躺在功劳簿上止步不前，更没有将《风中少林》“马放南山”，而是故意淡出公众视野，潜心回炉淬火，准备下一轮冲刺。后话便是2010年底交出的另一份答卷——舞剧《水月洛神》，一时间，众人皆为之惊叹。

    闻“机”起舞：《水月洛神》应运而生

    时间转而进入2010年夏天。7月23日，在中共中央政治局第22次集体学习时，中共中央总书记胡锦涛就深化我国文化体制改革工作作重要讲话，总书记明确指出：深化文化体制改革，促进文化事业全面繁荣和文化产业快速发展，关系全面建设小康社会奋斗目标的实现，关系中国特色社会主义事业总体布局，关系中华民族伟大复兴。

    当文化被人们从战略高度审视其重要地位和作用时，千百年来一直被文化深入浸润的河南人又坐不住了！河南省委连续召开各种会议，有力部署如何落实胡锦涛总书记的讲话精神。河南省委书记卢展工在常务副省长李克等的陪同下，走访部分省直文艺院团，走进排练现场，与文化工作者面对面交流，共同探讨繁荣和发展河南文化事业和文化产业之策。卢展工鼓励文艺院团以体制机制创新为动力，不断增强内部活力，争取多出人才、多出精品。

    决策是催化剂，老百姓对文艺精品的需求是原动力，河南省委、省政府决定以文艺创作为抓手，依托河南丰厚的历史文化资源，重点打造包括富有地方特色的豫剧在内的4台大型原创舞台剧目，《水月洛神》由此应运而生。“用崭新的观念照亮古老而又丰富的文化资源”，这是大家在《水月洛神》创作伊始达成的共识，郑州市委、市政府以敏锐的文化自觉和高度的文化使命感，再一次成为郑州歌舞剧院的精神栋梁。

    刚柔并济：文化郑州“自鸣得意”

    要创作出一部反映河南地域特色的舞剧新作，使其能够成为中原文化名片，该如何下笔？回答这个难题的是曾经为《风中少林》操刀的著名舞蹈理论家、评论家、编剧冯双白。创作过多部大型舞剧、舞蹈诗作品的冯双白把目光瞄向了1700多年前三国时代文学名家曹植的千古名篇《洛神赋》和《七步诗》。“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松……”途经洛水，夜宿舟中，曹植恍惚间遥见洛神凌波御风而来，曹丕却把洛神揽入了自己的怀中……“本是同根生，相煎何太急”的名句，发人深省地揭示了利益相争下的人生悲剧！冯双白和总导演佟睿睿等主创人员用现代审美意识探究洛神传说的古典美，用舞蹈语言讲述了这场跨越千年的凄美相遇。

    艺术精英们组成了该剧的主创班子：中国歌剧舞剧院一级导演佟睿睿担任舞剧总导演， “80后”作曲家郭思达捉刀带众人在现实与梦境中神游，北京奥运会开幕式服装设计师麦青把传统文化与现代理念转化为曹氏兄弟与洛神的个性化服饰……还有，言简意赅的舞美设计，能说善舞的多媒体，可以说为今天舞台上的大制作风气提供了不奢侈却合适的有益借鉴。一干年轻的人马，在“老将”冯双白提供的文学性、舞蹈性以及人性很强的舞剧故事中纠结、缠绵、醒悟，令《水月洛神》为中国民族舞剧撑起了一张具备好气色的脸面：舞剧也是可以把故事讲清楚、把人物跳生动、把思考弄深刻的，舞剧不是肤浅的。

    优秀青年舞蹈家汪子涵在《水月洛神》中扮演曹植，这个因排练弄伤了脚踝的舞者仍然令人心醉地诠释了千余年前的诗人曹植，让人不禁想要回到三国，找到那个会写诗、会打仗、会爱女人的男人，找到那个手捧琴弦心意阑珊的男人，念他的诗给他听，告诉他：“本是同根生，相煎何太急”早已千古传诵。曹植的风采盖住了洛神的舞美与痴情。所以，很多人想把《水月洛神》叫做《洛神赋》，以为包容性更大，回味的空间也更大。但是，先有《风中少林》，后有《水月洛神》，人们不忍心动了郑州歌舞剧院的“姊妹篇”，只是在心上叫几遍“洛神赋”也就罢了。

    2010年12月初，《水月洛神》在河南艺术中心成功首演，中国文联副主席白淑湘由衷地表示，《水月洛神》大美无言、大悲无言、大爱无言，让她震撼。

    为使《水月洛神》真正成为彰显中原文化的舞剧精品，兔年春节期间，剧组根据专家的意见进行了认真的修改并集中封闭排练。经过精心打磨，修改提高后的《水月洛神》于2月底在河南艺术中心大剧院公演3场。

    2月25日，《水月洛神》再次在河南艺术中心演出，著名编剧、中国剧协副主席罗怀臻说：如果一部剧得的是60分，那就表明它还处在被争议状态；如果一部剧得到了80分，争议就不存在了。可以肯定的是，《水月洛神》已经可以在80分以上了，它充满了灵气。

    《风中少林》的阳刚，配上《水月洛神》的阴柔，这是最新的文化郑州， 谁敢说这不是最美的郑州。（原标题：河南人的“洛神赋”）