老窑瓷器在国内与国际市场形成鲜明对比

　　华中国家版权交易中心启动版权艺术投资品交易系统当天“试水”的3件作品，分别是汉绣《龙凤呈祥》、剪纸《清明上河图》、孙绍群的青铜像作品。
 
　　作为国家级版权交易中心，该中心探索走“版权+互联网+金融”融合发展之路，力图打造华中版权产业高地。老窑瓷器主要包括两类：室审美体系的窑口和民窑风格，如磁州窑。磁州窑很民俗，在民间也很受欢迎，在国际拍场上价格也非常高。但是，由于政策的限制，国内老窑瓷器在拍场表现持续惨淡。
 
　　中国古陶瓷研究会鉴定委员会鉴定专家崔凯——
 
　　“磁州窑很民俗，在民间很受欢迎，在国际拍场上一度价格也非常高。欧美人很喜欢这类黑白分明、大写意的器物。再比如黑釉铁锈花、白底黑花，色彩明快很自由，恰好切合现代艺术和先锋艺术的审美品味。这是一个审美再发现的过程，它的评判标准就是另一回事，越有味道的越好。”
 
　　但是，国内老窑瓷器在拍场表现持续惨淡，近几年海外拍场的重要拍卖却利好不断，持续撕扯着内地老窑市场的神经：从2012年2.3亿港元的宋汝窑天青釉葵花洗，到2014年约1.5亿港元的坂本五郎旧藏——北宋定窑划花八棱大碗，再到2016年9月在纽约拍出的近8000万元的建盏，藏家们喊了近10年的“老窑大涨”预期，已渐渐变成了现实。
 
　　国内老窑瓷器收藏者感慨道：我们真的憋得太久了。
 
　　虽然内地老窑瓷器收藏者没有一个合法、公开的市场去分享和交流，但面对海外市场中一次次大放异彩的老窑瓷，他们明白，老窑瓷器价值回归的趋势势不可挡。
 
　　在2014年的苏富比（微博）坂本专场中，北宋定窑八棱划花大碗拍卖现场发生了一件有趣的事。大碗争夺到最后，还剩三个买家，分别来自三个地方，香港、台湾、日本，没有大陆买家。再加价，香港买家最先退出，剩下台湾和日本藏家。最后，还是日本藏家将坂本的旧藏举了回去。
 
　　正上生古陶瓷沙龙创办者吴雨哲——
 
　　“这个现象特别有意思，它形象地说明了这件东西在不同藏家心中的分量。当大家都不差钱的时候，谁坚持到最后，也许就证明谁更喜欢那么一点，对这件器物的认知更多那么一点，甚至就多那么一点情怀。日本的文化根基来源于唐宋，传承当时的文化时间最长。台湾是国民党将民国贵族、文化遗脉大部分转移到台湾。香港做了100年的英殖民地，传统文化又稍弱一点，现在香港的年轻人喜欢宋瓷的很少。这大概就是文化在器物上的体现。拍场上就用举牌来说明这个问题。”
 
　　市场中很多人认为，老窑是当今艺术品品类中最大的“漏”之一，政策的制约是最大问题。
 
　　吴雨哲——
 
　　“老窑市场有政策的问题，像股票市场，一级市场和二级市场的价格是截然不同的。一级市场可能一块钱、两块钱，一旦允许IPO挂牌，进入二级市场，一下子就是十倍百倍的溢价。我对国内老窑市场的开放是很有信心的，起码比青铜器、石造像有机会。所以，现在很多之前玩明清瓷器的人，趁行情好把货出掉，换取巨额资金来买老窑。市面上好的老窑瓷器并不多，基本被囤起来了。”
 
　　崔凯——
 
　　“除了政策而外，制约老窑瓷器市场的其他因素也有一些，比如，从目前的市场来看，著录是至为重要的，但因为年代久远，精品老窑的存量不如明清官窑大，其中多数又已经进入博物馆或者收藏机构。市场上流通的，有可靠出版著录、公开展览过的老窑瓷器名品缺乏，在当下收藏市场越来越讲究传承来源的环境下，能够满足这些条件的老窑瓷器凤毛麟角。海外藏家，早在20世纪六七十年代就开始关注老窑瓷器，已经形成特别成熟的体系，什么东西好不好，前人都总结出来了。但国内对高古瓷的理解，也就是最近这几年的事，收藏理念不完善。对大多藏家而言，老窑认定真假难、认定窑口难、认定年代难。他们在选取藏品的时候，肯定要选取流传有绪，十分可靠，之前有出版记录的，或参加过重要展览的首当其冲，说到底就是怕买到假的。”
 
　　然而，无论何种原因，都无法阻挡市场趋势，内地老窑瓷器的市场逐渐走火，有种水到渠成的味道。
 
　　吴雨哲——
 
　　“在前几十年经济环境下，能积累到财富的大多依靠胆量，他们喜爱的瓷器多是艳丽漂亮的，而现在的新贵们，都受过较高的文化教育，高古瓷更符合他们的审美。”
 
　　从目前的市场上看，我们可以看出即使是一些有名的名家藏品，品质一般的东西也慢慢冷了下来。现在的人们更加看重的是一件艺术品可以得到的价值、是否有文化的内涵和品质的高低。相信之后的老窑瓷器收藏走的也是这样一条路。